三峡好人(2006)

简评

大概就在电影拍摄的年份，那时我还不到十岁，坐船从宜昌出发，游览三峡。隐约记得，中途了下船，来到一座小城，砖瓦堆砌、宛如废墟。我爸带我爬上高高的台阶，走进一家很小的房屋，吃到了这辈子吃过的最好吃的麻婆豆腐，我甚至还记得老板是一位老奶奶。小时候，我不明白为什么要去那里旅游。等明白时，当时游览的白帝古城已经被淹没在滚滚江水之中。后来，我问我爸当年我们到底去了哪，他支支吾吾说不清楚。而记录这段过去的胶片也在回程的船上被我弄坏，这段记忆彻底失去佐证，成为脑海里散落的碎片，如梦似真。今天上午路过长江，回到家后，我们一起看《三峡好人》。电影开始，镜头在山水风光和旧船废墟之间轮转，问题的答案不言而喻。记忆里的城如同深藏的画卷，在脑海里里舒展、复原。

本片是贾樟柯拍摄纪录片《东》时临时起意套拍的，无心插柳柳成荫，拿下了威尼斯金狮奖。相比于贾樟柯其他电影而言，虽然本片讲述的依然是底层人民的生活，但是本片增加了大时代的背景，使得本片更具厚重感，钢铁巨兽之下，卑微的普通人民如同蝼蚁一般。影片由一男一女分别寻人的两段故事组成，利用烟酒茶糖分为四部分。男人苦苦寻找离开多年的妻子，而另一个男人却想方设法躲避前来寻他的妻子。二人一个是为了重聚，另一个则是为了分离。影片以二人为线索人物描述库区附近普通百姓为三峡工程付出的巨大牺牲。而他们就是片名中的好人。开篇底层人民众生相长镜头直接奠定了本片的基调，而大量长镜头和自然光增加了真实感。影片节奏很舒缓，但风格依然尖锐、粗粝、冷漠、真实。片尾走钢索的人搭配林冲夜奔的BGM完美的外显了韩三明当时的心情。。

人生的主旋律是痛苦吧，全片弥漫着悲凉之感//不知道演员是不是都是素人，“素人演技”之前没见过、不专业或有时的不自然反而形成了一种不知道怎么形容的独特风格//人生是不是就像在一堆大便里找糖，生活每次都喂给你的是大便，但只是为了那一小颗糖，忍受着每一次的屎//结尾那在两栋楼中间走钢丝的人…努力的小心翼翼的想要到达彼岸的人，是否真的能抵达？抵达之后这栋楼可能也会被拆除，一切努力一切的小心翼翼都是一场梦而已//韩三明最后的那句“给我一年时间”赚1万块，令人刮目相看，他身上有一种不同这片子里所有人的那种“好人”的老实人气质//烟酒茶糖似乎是民间传统礼品的固定句式，但不知贾樟柯用这个的用意是什么，也不知道用山西女找人这一段的用意是什么

完整。视觉，语言，观念还有老贾旁逸斜出的奇怪想象，完整地笼罩着库区。在一个凋落的活废墟里，人们怀着不安想要了结自己的过去。正如“大白”拿着消毒液抹杀生活的痕迹与旧的语言，不只是三明与沈红，那个烟酒茶糖的乡土社会已不见容于崭新的未来；被淹没的不只是库区，还有一套整全的生活——房子，生计，家人，乱朋友……正是在这样的气氛里，在角色们或明或隐地处在一种过去的“失落“时，“好人们”如何反应成了真正而隐微的正题。当老贾让两位山西的故人来到这里，在地理坐标间纵容人物自顾自地寻找命运之时，却展现了千万三峡好人回应时代命运的复杂图景，展示了“中国现在最大的现实主义就是超现实主义”时，这难道不是观念最高明、以至于只可说是最有灵气的作者的直觉与技术的呈现吗？

93/贾樟柯的现实主义带着超现实主义已经魔幻现实主义的色彩。韩三明与与沈红一个为了重聚一个为了分别。天上的UFO，火箭升空的移民塔，现实的荒诞意味更为浓烈。通过三峡工程下底层人民的生活图景，能明显感受到被生活束缚四肢无力之感，或是如同被埋在砖头堆下的“发哥”，苟延残喘地活着，如高楼走绳索的人一样小心翼翼地活着。在社会发展进程下，被社会忘记的边缘人同样也是底层劳动人民，迷茫、仿徨、无助又麻木。韩三明天生的迟钝感与奉节快速的消逝，废墟的图景与企业家领导招待所的样貌，形成了荒诞的反差。贾樟柯的用冷峻、真实到刺骨的镜头关注着中国人生存的窘迫，显露出真实的丑陋，丑陋的令人尴尬，而对于社会、利益追逐、权利滥用的讽刺只是他电影的点，超现实的生活是他关注的面，他在洞悉中国社会与城市的体态，他是社会的敲钟人。

人都是傻傻的，动作说话，有些木讷，但很淳朴。故事的主角不是韩三明也不是赵涛，而是三峡，以及在江水中静默无言的奉节。两千年的故土与一个吉普赛式迁徙史的结局。倒塌的废墟、亮灯的大桥、锤子凿在墙上、游船拉响汽笛，一代又一代人分开了又寻找，找到了再分开，忍受，或者叛离，麻木，或者不甘，他们的人生都随着消失的江城，写下了不属于自己的离歌。自豪于钞票上的家乡，跳一段离别之舞，分一个大白兔奶糖，喝一杯团圆酒。拆迁楼洞里看拆迁之景。船上打工者的娱乐便是烟酒茶糖+扑克，配上林强的苍茫音乐与隐约的市井喧嚣声，恍若一曲人世哀歌。两个执著于寻回另一半的男女，未曾谋面，命途亦不同。三个超现实意象（UFO，升空的三峡移民纪念塔，走钢丝的人）实属点睛之笔。废墟与拆迁美学。

看完脑海里第一句话是“一部既客观又超脱于现实的电影。”看过戴锦华老师的讲解我也许才略懂几分，在视听语言上，导演的客观视点和正侧面拍摄，让这部电影更加有纪实性，但突然飞出去的火箭和UFO以及京剧脸谱打游戏机这样超脱现实的镜头，又给这部电影加了点魔幻现实主义，让三峡工程有着一种荒诞般的伟大，戴老师所说的空间总谱，五个空间叠在一起，是在三峡这个空间下，在建造和毁灭的空间里，所散发的人与社会的悲往，在建造中毁灭，又在毁灭中逢生，奇迹是好人们的妥协，主人公寻找的过去，或许是三峡的过去，但这些过去，在水位上涨中再也回不去了，导演在记录一个伟大的瞬间背后的悲伤，空间在电影最后悄无声息的崩塌，导演客观地角度，不带有半点个人色彩，展现好人们在奇迹下的困境。三峡的一部分就这样，永眠于水位之下了。

看过几部贾樟柯电影，这部是最能看进去的，也是觉得最好的一部。影片设计了两条关于寻找的主线，寻找后一个选择留下，一个选择离开，呈现出鲜明的对比。更重要的是，借助主线情节旁开侧枝，描绘了三峡伟大工程背景下的蝼蚁众生像，小人物命运被时代变迁无情席卷的无奈与悲哀。破败的厂房，黝黑油亮的民工肌肤，拆迁凿击的叮当声响，从废墟中闪出的被白色防疫服包裹的消毒人员，赤膊少年忘我投入演唱时代金曲《两只蝴蝶》，这些写实的场景可以说是还原了三峡移民当年的真实生活状态，没有任何渲染，但看得辛酸。另外值得称道的是刻意设计的烟酒糖茶转场环节，既串联了情节，又是本土特色元素的彰显，颇值得回味。

值得反复重温的杰作，既浓缩与象征了一个时代（或许也是永远的、注定无根与失家的“现代”），又细腻柔缓地呈现出老百姓生活的本来面目。片头漫长（两次以虚焦-叠化过渡）的横摇长镜（亦是全片最多见的运镜），船上打工者的娱乐便是烟酒茶糖+扑克，配上林强的苍茫音乐与隐约的市井喧嚣声，恍若一曲人世哀歌。两个执著于寻回另一半的男女，未曾谋面，命途亦不同。三个超现实意象（UFO，升空的三峡移民纪念塔，走钢丝的人）实属点睛之笔。废墟与拆迁美学。科长的流行歌曲转场+文化符号叙事。唱[老鼠爱大米][两只蝴蝶]的男孩，[上海滩]手机铃音，诺基亚广告（玩QD的戏曲演员），模仿发哥[英雄本色]的小马哥，一切都太过熟悉。自豪于钞票上的家乡，跳一段离别之舞，分一个大白兔奶糖，喝一杯团圆酒。拆迁楼洞里看拆迁之景。吃面条那段看饿了。（）

不知为何，第二次看的时候从性别角度看到了很多。在男人和男人内部的聊天里，女人是常被拐也见怪不怪的商品，花三千块钱都嫌多。被拐女性的家人蹦起来边骂边踹韩三明，他的脸上也只是写满了委屈。麻幺妹离开后景况差，却责怪自己当时离开是“不懂事”。两年没有关心过自己妻子的郭斌，在见到沈红之后还在用自己逢场作戏的那一套（撩头发、跳舞...），自以为这是对方需要的。明明已两年不把对方当作妻子，离婚的时候还不服气，是自以为拥有妻子的所有权吧。第二次看更笃定王东明向郭斌报信，让他关机（太忙关机根本不靠谱）。王东明家里有小孩涂鸦，却一个人住，可能曾经有家庭。所以他能共情郭斌，不希望他被拆穿而变成单身汉。看的时候隐隐觉得王东明渐渐把沈红性对象化了（可能是我过度解读了/王宏伟演技太好了），所以第二天带郭斌来也可以理解了

一部写实又奇诡的作品。虽然看似用类似纪录片的手法截取三峡大坝修建前后的两位“三峡好人”以及诸多众生的面貌，但其中又融入了导演的精神滤镜，加入了一些不同寻常的东西。三处明显的诡异场景突兀又引人关注。象征意味浓厚。有些被当代道德普遍唾骂的东西其实是老百姓的生活日常，仅仅是道德也拯救不了一些人的命运。“你活得好吗？”答案很简单却又包含太多东西，像黑洞一样吸着人的某些东西，让人拼命挣扎，才能勉强生存下去。希望看不清，为了赚更多钱以命相博。像走钢丝一样时时刻刻在生活边上行走。内心像异形破败的大楼一样诡异怪诞，也似乎能在某个破口的时刻升空，撕开一点点希望。像UFO一样注视和被注视，在局内或局外，到处迁徙。每个人在自己心目中，以好人的信念活着，道德却无所谓边界。我们并不了解中国。

魔幻现实的飞碟有点让人一头雾水（超现实能感受到，一开始没懂），今天在重庆，看了这部在重庆拍的电影，对比现在的高楼林立和三峡施工时的断壁残垣，真是让人感慨发展速度的惊人。只是，有一些人，在时代的B面，小心翼翼，却又无可奈何地活着。本片意在记录而不是控诉，大工程的背后发生这些可以说是让人心痛的必然，不过，这部电影可以让我们铭记他们，希望社会多一些温度吧，只可惜如今还是这样。小马哥让港片迷的我又爱又怜，乱花渐欲迷人眼，一片真心愈难见。感慨这剧本真牛，多个人物，彼此独立又联系，又有篇章，流畅不做作，好爱。这次到了南方才知道这的山水怎么拍都好看。唉，最让我个人触动的是，男主听到女儿在南方说这不就是南方吗，幺妹说南方还有南方。是啊，北方人向往南方，殊不知，南方还有南方，罢了罢了。