撞死了一只羊(2018)

简评

“如果我告诉你我的梦，你会遗忘它；如果我让你进入我的梦，那也会成为你的梦。”金巴要超度羊，也吃羊肉；愿意给乞丐钱，也会骂乞丐；女儿是太阳，却先找女人，好像大方又好像吝啬，好像善良又好像自私。矛盾又混乱，是这个地方人们习以为常的生活。没有什么真理可言，习惯和话语一代又一代地传下来，失去了一开始思考的能力。但是我喜欢康巴人金巴，他才是思考着生活的人。司机沿着公路走，想着别人的故事，参与了别人的故事，自以为有力量去做什么，却也在别人的故事里走不出来了。

影片的拍摄风格挺中意的，影片节奏不快，在那个男主人金巴去长得像乞丐的金巴，当时我在猜结局，老人玛扎可能应该会被杀掉，那个老人应该是金巴的生父，或许是金巴被生父抛弃。但是故事以乞丐没有找对人为结尾就嘎然而止，留给我们很大的想象空间。影片一直贯穿着一种信仰，包括从最开始男主撞死了一只羊很愧疚去庙里，到后来的老人玛扎一直在传经，所以感觉大概这个片子在通过杀人，杀羊来表达一种“善”的信仰吧。

镜头扎实且工整，从每处构图中都能察觉到导演的巧思，这大大增加了电影的可解读性，让87分钟的短小篇幅并不显得单薄。无论是隐晦写意的叙事风格，还是对音乐的精妙把握，亦或是引人无限遐想的结尾设置，几乎随处可见王家卫的影子，可见后者的监制对电影风格影响颇深。但与王家卫的不少作品一样，这部电影把主题埋得太深了，以致理解电影的过程成了一场猜谜游戏，我甚至是在看完对jinpa含义的解读之后，才理解电影真正想要探讨的是救赎与解脱、慈悲与施舍、传统与现代的诸多话题。而在弄清了谜底之后，我没有感受到恍然大悟的欣喜，反而有些怅然若失，如果电影本身提供给观众的理解路径并不明晰且仅此一条，那么是否可以认为这样的电影原本就没打算让观众看懂？

有点科恩兄弟的意思，也有点王家卫的意思，窄画幅和两个金巴的平分，LSD效果的滤镜和在小酒馆里看到的同样的经过的狗，有一些视觉实验性。小酒馆里的老板娘角色很亮眼，整个气氛有种中世纪小酒馆的感觉。但是在剧情推动方面没什么关键作用，就有点累赘，类似于这个电影里大多数的人，比如卖羊肉小贩，主角大哥的lover，女儿，甚至是那个被复仇的对象家人，好像都没怎么推动剧情的关键作用。就...好多疑问到影片结束都没被回答，这些悬而未决的疑问in return让片子里的好多设置变成了一种冗余

看到一句话说“从写实进入写意”。把撞死的羊拖进车里滴答淌下的血，正面是佛像背面是女儿照片的车挂件，金巴撒尿的水声，因为高原而时刻发出的喘息声，烟没了镜头等着金巴一点一点卷一个纸烟，杀手金巴抽鼻烟鼻孔处留下的白渍，整个电影充满着缓慢安静的写实。但是在茶馆两个人不同时间去却坐在同一个座位，茶馆里跟别人讲述自己朝圣经历的人讲的话也一字不差，到仇人家倒在碗里的奶茶都漂浮着两根茶叶，可这些相似的场景又用了不同的光影交错，茶馆那段我觉得最最最虚幻了。

非常普遍的一种思想，不只是在康区，在大多数藏族地区都是这样。本片幸好是一个喜剧的结局，其实在藏族能够当下仇恨的人少之又少，大多数还是这种不报仇就不是好汉的思想所禁锢，其实无论是仇家还是报仇者，何尝不是恐惧万分，只是大多数在传统观念的禁锢中无止尽的循环。而传统藏族人当中活佛和宗教是能够制止一切循环的点，但是本片当中的和尚又觉得让人讽刺。和现在的许多到大城市来捞金的和尚们，其实差不多。在喃喃几句中，羊就得到了超生，作为男主，也对于这样的敷衍也是一点都没有怀疑，并且主动给了报酬。这种只图心安，没有自己独立的见解和思考的信仰，即存在于藏区的每个角落，也是需要反思和反省的地方。男主最终放下仇恨，摘了眼镜，嘴角有了微笑，也是一种因信仰和怜悯得到的解脱。

很难说继续往这样的形式风格走下去会得奖，但是肯定不能达到电影的极限。除了藏族美术这点，从立意到视觉形式种种组合搭配都已经在很多电影里见过了。摄影，内容，素人选角色，哲思，种种数据的审美都在线，但是依旧不“极限”。差点儿意思。在华语内的少数民族这类型里肯定是浓墨重彩，就是说多元化的宽度已有，但从人类人性的深度还是没有像布列松，贝拉塔尔，皮亚拉震慑住灵魂

这是一个关于超度与救赎的故事，一个有着浓厚东方神秘色彩的宿命的故事。故事很简单，一个叫金巴的卡车司机在路上遇到了一个同样也叫金巴的“朝圣者”，他的朝圣是去杀人，杀一个找了二十年的杀父仇人。后来他找到仇人了，但并没有杀他。司机金巴在一股冥冥力量的牵引之下追踪杀手金巴的足迹，同样也找到了那个仇人，但什么也没发生，后来他就开着卡车返程了，并在来时撞死一只羊的地方睡了一觉，睡梦中杀了凶手金巴的仇人，醒来之后卸下墨镜朝着阳光走了。

第一次看撞死了一只羊并不是很懂电影在讲什么，直到看了第三次，影片开头一个长镜头，荒凉的西藏平原上，一台卡车缓慢孤寂的前行，奠定了电影前半部沉缓苍凉的调性。电影中的两个金巴代表了着两种不同的人，一个救赎自己的错，一个放下别人的错，用两个角色不同命运的交织的奇妙形式来讲述藏人故事。影片开头一个长镜头，荒凉的西藏平原上，一台卡车缓慢孤寂的前行，奠定了电影前半部沉缓苍凉的调性。

实不相瞒，我看了一个小时才意识到司机不是杀手的复仇对象……我还想，这太妙了，杀手只在前后半小时出现，反而一直在刻画司机结果不是。现在这个结局，艺术感太强，可能只有康巴人和文艺人才能理解，我实在不能欣赏。这样仓促收束太没劲，金巴和彭措在开头十多分钟戏里太有趣太默契，看的人痴迷，我以为后面两人之间会有什么伟大神奇的东西出现，结果没有。如果一直这么走，排片上不去也很正常，毕竟观众看不过瘾。金巴这气质，完全可以成为内娱顶级alpha，彭措也不该这么糊，少民演员在内娱发展太难了，明明都是极好的演员，却没什么好机会，导演又不爱搞些皆大欢喜的东西。可能往姜文那里靠靠，就火了。

《撞死了一只羊》是藏族题材电影，但已经不拘泥于写实，而是把万玛才旦在文字作品里已有的魔幻色彩带了出来，而且在影像中得到了很好的实现。该片是用藏地做背景，讲玄乎又哲学的故事，仅用叙事和调色就构筑出了三个空间，堪称手工的魔幻片，上乘玩法。电影的主题思想并不复杂，故事线也不复杂，但有趣之处就在于它的虚实。而另一方面，它在视觉上也做得很好，保有西部的粗砺风格（引用）

我对这种意识流电影完全没有抵抗力，浓烈的王家卫色彩。故事很单薄，一辆车，一只羊，两个同名的人，一个看似寻仇的故事。撞死一只羊，遇上一杀手，超渡一灵魂，天葬一尸首。「如果我告诉你我的梦，也许你会遗忘它；如果我让你进入我的梦，那也会成为你的梦。」也许他没有撞死羊，撞死的是这个寻仇的人，也许他根本没撞到任何东西，这只是一场梦。太多的似是而非，是谁进了谁的梦？