米花之味(2017)

简评

对生活的切面细致入微，大量的定镜头中窥见的日常也十分真实，比如母亲在喂猪、洗碗，酒吧门口抽烟等女儿，傣族男性的水烟等，选在傣族的小村落也让片子有了跟主流大众视线所看到的所不一样的奇观。其次，安插了宗教的反现实段落+不时的小幽默让片子充满活力。结尾母女在佛像前的舞蹈是充满灵性的punchline，像是《拉扎罗》里飘走的音乐。不过问题可能在于，这段舞蹈似乎在剧作层面不像拉扎罗那样“解决了什么”

这片被高估了。先不说女主角台词很不自然，始终一张“我真的不知道该怎么办”脸，整部片子就像是个努力在写民族志的人类学者，在诉说着异域文明与现代社会的区隔。后程尤其乏力，本应点睛的钟乳石前起舞因为缺少情节铺垫并没有如影评所说显示出母女之间的默契与和解。故事略显老套，留守叛逆儿童加一个《我的妈妈是小姐》的故事（虽然只是村民的风言风语）。死亡，宗教等元素的处理全是故作深沉的轻描淡写。另：看到侵权和导演“体验生活”更生气了，一星慢走不送。

《米花之味》是年轻导演鹏飞的第二部电影，从整体制作上来看，质量已经是难得。电影格调的举重若轻对于这一代年轻导演而言，更是珍贵。导演鹏飞的处理风格是像极了日系生活电影的平淡细腻，其特写镜头的时长和转换，也多是日系电影常常采用的技巧，这种处理应该与之前做导演蔡明亮的助手也有一定的关系。有人说这种处理让人联想到导演陈英雄的电影《青木瓜之味》。这部影片我看了三遍，很多镜头的处理很相似，对人物和生活的细腻刻画很是到位。但是相比之下，我更多地想到了日本导演河濑直美的《澄沙之味》，其风格更为内敛，平静，情节简洁铺陈，生活气息更加自然。可是影片的内容和想要传递出来的生活感悟和价值取向却是不同的

没想到鹏飞导演的《米花之味》和他接下去的《又见奈良》这么相像。同样的用幽默、轻松、美好的镜头语言拍摄一些社会问题，通过这样的讲述让你更平易得进入这些当下的问题。不同于奈良，米花的背景在云南的农村。我说我很不喜欢乡土题材的电影，但米花却完全不一样，把美景、传统文化、误解隔阂用幽默的方式娓娓道来，不会有农村的审美空降。英泽也一贯的保持着很棒的表演，像而不突兀。

去年看的导演那部有关在华日本遗孤的新作《又见奈良》，很喜欢。这部依然是将故事核心聚焦于边缘群体(西南乡间留守儿童)，同时亦将乡村“城镇化”等议题比较自然地融合进了主角母女二人关系的变化当中。虽说本片核心内容探讨的力度和成熟度尚不如导演去年那部《又见奈良》，不过这位导演的影像风格个人还是比较喜欢的，这部亦不例外。另外，本片中各个留守儿童间的互动戏拍得都还挺不错的，据说是导演有跟是枝裕和取过经？难怪有些地方给我感觉有些像是枝导演的作品233...以后会多加关注这位导演新作品的。

演员对话太具体了，浓重的云南话没问题，甚至穿插少数民族的语言都没问题，但能不能不要像打字机一样一个字一个字地说台词，太难受了，文艺片剧情慢可以忍受，但说话慢到违背日常平均水平就不能忍了！反映留守儿童的问题，城乡差异和现代与传统的碰撞，都在极慢的叙述中汇集，就算碰撞出了火花，也是微弱的火星电子，还没感觉到它的存在就熄灭了。

一部奇妙的国产电影，蔡明亮的副导演鹏飞的处女作，以一座傣族的村庄为故事背景，讲述回归故乡的母亲与留守多年的女儿之间的关系，从母女之间的故事中看出现代文明与民族文化之间得冲突，毫不猎奇地呈现傣族人民的生活日常，关于宗教、习俗与神话的话题在平凡的生活中若隐若现，令人想起阿彼察邦的电影。或许傣和泰本身就是一脉相承的文化，他们将共同的原始记忆通过诗化的语言在影像中得意呈现！

喜欢。短小的电影里蕴含了不止对亲情关系的探索，也有古老传统与现代文化的碰撞，当他们在面对生病的孩子时，村民去请山神，经过现代社会发展洗礼的叶喃问：马在哪里？这里很妙。导演在拍摄时的小心思真的很有意思，对于后半段母女二人的和解，其实我觉得就是如此，因为在东亚教育之下的亲情维系，就是这样的不讲道理。母女二人一起炸米花，一起在神秘的山洞里跳舞，是两人关系的紧密，是女儿对于常年在外母亲的接纳。

当英泽一出现，这个年轻的母亲就揪牢了我的心。虽然影片中没有激烈的冲撞，但可以从母亲坚强的眼神中看到了一种深沉的母爱和一种纠结。影片中母亲的这种形象，是新一代在外独立打拼的母亲形象，内心的冲撞级别远超过翻山倒海般的表演我看到这部电影第一层回味，是趣味，喜欢，甜腻，和美；而再往下一层，是留守儿童，返乡父母，是冲突，不安；那在最最里面的，是关乎规训、死亡还有爱。它提供的是当下少数族群非常珍贵的生态影像。

影片《米花之味》主要讲述了外出务工的叶喃返回家乡云南省沧源县的一个边境小寨后，与处于叛逆期的女儿喃杭之间由陌生、疏离到互相理解、和解的故事，其间产生了一系列城市与乡村、传统与现代观念的冲突和碰撞。影片结尾，母女二人在溶洞共舞的超现实表达方式，更是引发了观影者对于“什么是人类最本真的追求”的思考与探讨。

每个镜头都在展现审美却没有魅力，明明是很好的现实素材却拍成又空又虚的自我才华大赏。演员缺乏指点或不够敏感，不能融入角色和环境，尤其是主演。表演和台词最贴实最具生活气息的是老爹，其他人从棒读到采访背稿不等，肢体僵硬手脚不知道如何摆放的大有人在。演员们方言也不统一，女主似乎现学的，发音断句节奏尤其别扭。故事是好故事，剧本和表演不是。靠简单截取真实片段都没办法让电影内蕴丰富，何况是充满刻意又不够顺畅的拍摄

电影构图，每一帧极具美感，配乐很赞。最喜欢电影结尾的片段，女主随女儿进了溶洞，并且在“石佛”面前虔诚地跳起了祈福的舞蹈。那一刻，似乎之前的矛盾、罪恶以及其他不愉快的东西都消失了，剩下的只有舞蹈的空灵之美。搭配着唯美空灵的音乐，甚至延伸出了对生死的思索。“我们终有一天，要学会和自己平凡不完美的父母达成和解。我们终有一天，要学会和自己、和这个世界达成和解。无论它在你看来美丽，或丑陋。”