飞越黄昏(1989)

简评

中规中矩的中式家庭电影，黄昏恋，文化差异，代际沟通，含蓄内敛，隐忍坚韧，走的是李安的路线，可没能拍出那种平静水面下暗流涌动的“戏味”。当年我要是评委，最佳电影肯定投给杜sir的《阿郎的故事》。冯宝宝演技大爆发，35岁演70岁同样得心应手，举手投足毫无破绽，可惜也输给了风头正劲的张曼玉，时也命也。

重温。四年后二刷，第一感觉是剧本写得很好，几乎没有废戏，起承转合自然。母女两人明明互相关心，却缺乏沟通和理解，在难得的共处时光中消除隔阂，情感真挚。在其中又藏着中国传统家庭的写照：饭桌上外孙问妈妈「为什么黄师傅受伤了你们还要在饭桌上开玩笑」，这其中的几分心照不宣，是西方视角下无法理解的东方文化。冯宝宝35岁就演外婆了，站在大她三岁的女婿卢冠廷和小她九岁的叶童面前竟然也没有半分违和感。（不过金像奖输给张曼玉也没办法啦）

海归女儿带着外孙回国探母的故事，母女俩间的好面子争吵和深切的互相关心，女儿因放心不下撮合母亲和黄师傅，每个人物都鲜活可爱，各自代表不同视角，很多细节都真挚感人：“还说伺候我，还不知谁伺候谁！”“白菜可以晒成菜干，菜干就永远是菜干了”“不可以老辈送晚辈，你们等我离开再走“...泪目

冯宝宝给我的印象就是苦命女子/妈妈的专业户。其实当年不过三十来岁，扮演老年妇女的神情拿捏已经十分精准。现在说是演技派，但是当年的演员都不是科班出身，能把这些苍老疲惫的感觉模仿得惟妙惟俏，大多来自于现实生活的磨难。冯宝宝也是个苦命的人呐。

看得出港式家庭片一脈相承的節奏连RTHK紀錄片也如法炮制人情味，感觉和同时代国产片里死死抓住门框眺望的摆拍系出同门啊都是经常没有铺垫地进入含情脉脉深入苦楚的温柔但旋即插入很跳脱的剪切点恰似不受控制的老母亲當然也可能是膠片特色，呜咽的配乐调式很耳熟許鞍華張婉婷也經常用。早期港台移民回流帶出唐人街人物的多重風貌。

梦工场电影公司出品。较早探讨老年关怀主题的港片。看到冯宝宝过马路那段真是心有戚戚，几年前老妈面对汹涌车流踯躅不前的情景又浮现眼前。题外：香港左派电影的修复问题真到了刻不容缓的境地，许多并不冷门甚至屡获大奖的影片如方育平的《父子情》《半边人》《美国心》以及本片等，因其文艺属性及受众面本就不为主流商业市场所关注，目前都没有发行清晰的版本，现存的资源大多为VHS或VCD转制，而且散落在网络的边边角角或网友手中，想来着实令人痛心（.）

几年前的一个晚上和妈妈一起看的。看叶童的电影不多，对这部影响深刻，年轻的她太美了。这部反应老年人精神世界的作品，算得上少见的题材。lolo年轻时外形很有个性，虽然演的角色不多，但总能让人记住。他在音乐方面的造诣更值得人们津津乐道，他的作曲撑起了香港电影黄金时代的半边天。

看得出港式家庭片一脈相承的節奏连RTHK紀錄片也如法炮制人情味，感觉和同时代国产片里死死扣住门框眺望的摆拍系出同门啊都是经常没有铺垫地进入含情脉脉深入苦楚的温柔但旋即插入很跳脱的剪切点恰似不受控制的老母亲當然也可能是膠片特色，呜咽的配乐调式很耳熟許鞍華張婉婷也經常用。早期港台移民回流帶出唐人街人物的多重風貌。

冯宝宝做这个表演时才35岁，离她在黑玫瑰里的疯癫大师姐都还差几年，小时候看不觉得，现在看便会出戏，三十五岁演外婆黄昏恋，电影固然好看，但现实令人咂舌，冯宝宝是香港女演员里颇有事业心的一位，有事业心的演员对于技巧的琢磨也会多一点，这部作品还是可以看出她相当的有功力，叶童拿下了当年的女配，但实际不是她的水准，不过她和冯宝宝做母女，对手戏也都十分好看，她是线索人物，和小朋友和吴耀汉的对手戏都自然妥帖。电影看起来也有一丝讽刺，叶童弃了丈夫带儿子去探母亲，是一种委婉的丧偶婚姻，而又要给真实丧偶的母亲老来找个伴陪伴。

本片细腻地通过大量日常生活细节，展现母女二人既相爱又不能互谅的感情矛盾。不煽情，却深深触动人心，几乎人人可在其中找到自己的影子。导演深刻之处，是懂得老人最大的悲哀在于只有过去，没有未来，着力表现老人之爱：与子女及伴侣的感情，以及在生命尽头重拾生命的真义；远比强调老人福利更具震撼力。同时演员非常出色，全摄制组的创作态度都很认真，而影片全片运用偏红色调，配合淡淡剧情，呈现导演追求的“残红”感觉。被踏得光滑的旧楼走廊，旧而不弃的金鱼缸，古故乡大钟等，都被化成与老相连的物象，配合演员、布景、灯光等，营造出一种浓浓的怀旧情调

非常真挚的电影，情感表达细腻而有层次。每个年龄段的人都有自己的困惑，小孩子不明白大人们的复杂，中年人不理解老年人的执拗，老年人面对人生的黄昏踌躇自怜。尽管都是人生难题，电影却自始至终透着温情。富有生活气息的细节，动人却不乏幽默。结局也非常好，不是大团圆也不是悲情，却最接近现实。 @2017-11-20 15:38:58

90年代的张之亮真的是佳作频出啊，虽然身处娱乐片最为繁荣的90年代香港，依然能够在早期交出像《笼民》这样极富批判意识的现实主义佳作，90年代中后期的《自梳》转向对女性争取独立的赞美，而在这部作品中对于母女情真挚朴实的刻划同样异常动人，而就是这样一位导演却在北上之后丧失了自己的艺术直觉。