情人(1992)

L'amantUP:2022-05-22

《情人》(英语:The Lover,法语:L'amant)是一部1992年上映的电影,由克劳德·贝里制片,让-雅克·阿诺导演,主演是珍·玛奇和梁家辉。影片改编自法国女作家玛格丽特·杜拉斯的同名小说《情人》,讲述了在1929年的法国殖民地越南,一个法国少女和富有的中国男子之间发生的爱情故事。

情人

评分:8.2 导演:让-雅克·阿诺 编剧:让-雅克·阿诺 / 热拉尔·布拉什 / 玛格丽特·杜拉斯
主演:珍·玛奇 / 梁家辉 / 弗雷德丽克·梅南热 / 阿诺·乔瓦尼内蒂 / 梅尔维尔·珀波 / 丽萨·福克纳 / 让娜·莫罗 / 弗里德里克·奥伯汀
类型:剧情 / 爱情 / 情色 / 传记
片长:115分钟地区:法国 / 英国 / 越南
语言:英语 / 粤语
影片别名:The Lover
上映:1992-01-22(法国)
IMDb:tt0101316

剧情

故事发生在1929年的越南。当时的越南还是法国的殖民地,15岁半的女主角(片中称为“年轻女孩”)出身法国殖民者家庭。父亲早死,母亲因生意失败破产,在小学担任教师。她家中贫困,大哥暴躁跋扈、吸毒成瘾,但受母亲宠爱,弟弟生性懦弱。女主角在教会学校读书,成绩很好,她的梦想是成为作家。在她放完暑假从乡下的家里回教会学校的渡船上,她首次遇见了32岁的男主角(片中称为“中国男人”)。后者父亲是当地富商,家中富裕,拥有大量地产,刚从巴黎辍学回到越南。他在渡轮上便被女主角头戴男用毡帽、身着白色洋装、倚栏眺望的身影吸引,邀请女主角坐他的豪华轿车到西贡的教会学校。

女主角在学校听说有女生在校外卖淫。不久后的一天,她看到男主角的豪华轿车在教会学校外等待,她上车后,男主角将她载到中国城里的宾馆(Bachelor's room)里面。两人在别馆做爱,其后男主角又邀她共进晚餐。两人开始保持这种关系,但都清楚地知道两人之间不会有未来:她将会随家人返回巴黎,而他将按家族的意愿迎娶另一家族的女子。两人都意识到这种关系不可能长久,于是她几乎每天下课后便到别馆与他相会,有时甚至不回教会学校过夜。学校因此通知她家人。她家人得知两人交往之后,起初十分愤怒,但后来男主角邀请女主角全家参加舞会。女主角的家人得知男主角十分有钱,又默许了她的行为,要求男主角替他们还清债务,并出资助他们返回巴黎。男主角为了女主角,答应出钱,甚至向父亲请求推掉原来的婚事,先与她结婚一年,再做打算。然而男主角的父亲宁愿他去死,也不同意他娶一个“白人女子”。男主角不敢违抗父亲,只得按时举行婚事。随着男主角婚期临近,两人的情欲关系越加疯狂,男主角将祖传的戒指给予女主角,被她的家人发现,十分生气。男主角要求女主角对他说,她自始至终只是为了钱而和他上床。女主角让他答应,结婚之后还要回宾馆和她相会。结婚之日,她看着他迎娶新娘的花轿,但他结婚之后并未再回宾馆,只有女主角独自等待。

学年结束后,在男主角的资金帮助下,女主角一家将乘船回到巴黎。船启航时,她在甲板处倚栏眺望,看见了他的豪华轿车。她知道他就在轿车里。船渐渐离岸,夜晚,女主角听着弟弟弹奏钢琴,悲伤难抑。

多年之后,女主角成为了作家。一天,她接到了他的电话。他和妻子来到了巴黎,并且知道她已经是成功的作家了。他告诉她,他对她的爱从未改变过,也永远不会停止爱她。

主演

演员角色
珍·玛奇年轻女孩
梁家辉中国男人
弗雷德里克·梅宁婕女孩的母亲
梅尔维·珀波弟弟

配乐

电影配乐由黎巴嫩籍法国作曲家盖布瑞·雅德完成,于1992年10月13日正式发行。

《情人》电影原声配乐
The Lover: Original Motion Picture Soundtrack
 
盖布瑞·雅德的电影配乐(数码版本)/Audio CD
发行日期10/13/92
时长39:14
唱片公司瓦雷泽·萨拉班德唱片(Varèse Sarabande Records)
全碟作曲:盖布瑞·雅德 
曲目列表
曲序曲目时长
1.A Kiss On The Window1:45
2.Blue Zoon2:46
3.One Day On The Mekong3:31
4.One Step Dance2:09
5.Promenade3:35
6.A Man From Cholon1:25
7.Helene2:37
8.Valse a L'Etage1:50
9.The Problems Of Life2:26
10.Foxtrot Dance2:27
11.The Lover3:11
12.Habanera1:48
13.The Barricades0:58
14.Nocturne3:51
15.La Marseillaise1:13
16.The Departure3:42
总时长:39:14

制作

1984年,玛格丽特·杜拉斯发表了小说《情人》。1987年,克劳德·贝里首次向让-雅克·阿诺提出拍摄《情人》的邀请。杜拉斯和阿诺会面之后对阿诺并不满意,认为他“将《情人》变成了他自己的电影”,于是决定自己写作剧本形式的《中国北方的情人》。阿诺不希望借鉴此书,而希望在《情人》原书的基础上建立自己的剧本。

剧本创作的同时,阿诺也开始寻找影片的男女主角。《情人》的女主角年龄只有15岁半,这对寻找饰演女主角的演员增加了极大困难。阿诺认为必须选用真正符合年龄的人选,并拒绝了杜拉斯提出的选用她的朋友,法国著名女影星伊莎贝尔·阿佳妮的建议,因为伊莎贝尔·阿佳妮当时已经近40岁了。为了找到合适的女主角人选,阿诺在巴黎、伦敦、纽约和洛杉矶等大城市发出了选角广告,每个选角导演至少看过一千份申请,同时他也大量订阅各类少女、时装杂志。然而在他排除了数千名人选,包括亲自面试了一百五十多个之后,是他的妻子在一本英国少女杂志中发现了珍·玛奇的照片。阿诺看了照片之后,认为珍必定会是最佳的人选。而亲自面谈之后,阿诺更加肯定了自己的想法。

寻找男主角演员也并不容易。阿诺首先在好莱坞寻找合适的人选,但他发现,能够在好莱坞生存的华人男演员大多都是饰演单一的角色类型:出租车司机、小餐馆侍者、黑帮成员等等。这些演员与阿诺寻找的精致优雅的贵族形象有着太大的距离。阿诺接着将眼光投向亚洲,在北京、东京、上海、台北、香港寻找合适的人选。人们向他提供的角色大部分是武打演员,或者是本地的剧情片演员和京剧小生,前者可能英语过关,但形象不符,后者形象更佳但难以找到英语水平足够的人选。在他快要离开香港时,意大利导演贝托鲁奇向他推荐了香港演员梁家辉。贝托鲁奇曾找过梁家辉出演《末代皇帝》,虽然梁家辉最终拒绝了这个角色,但贝托鲁奇对他仍有深刻印象。梁家辉在接拍《情人》前曾有犹豫,担心自己的英语水平会影响到对角色的诠释。在得知阿诺并没有合适的人选后,梁家辉决定尝试出演男主角。试镜证明,他不仅满足要求,而且和女主角之间的互动也是可能人选中最佳的。

影片的外景和大部分情节在越南拍摄。阿诺曾经在1989年到越南当地考察。他在《洛杉矶时报》的采访中坦言,当地落后的生活条件令他最初并不想在越南拍摄,而希望能够在泰国、菲律宾等条件更好的地方拍摄。但一年之后他改变了看法,认为只有在越南当地才能表现出杜拉斯当年的感觉。尽管80年代末的西贡之社会生活水平对电影的拍摄造成了诸多困难,但阿诺的团队仍然完成了“重造一个1929年的西贡”的设想,从服饰、场景、交通工具、建筑景貌各方面再现了1929年的西贡。根据阿诺和米高梅的说法,《情人》是1975年越南统一之后首部在越南拍摄的西方电影。越南政府对电影拍摄表示欢迎,并派出了直升机协助拍摄。不过拍摄前,电影的内容也需要完全向政府报告,政府也派出官员对拍摄进行实地监管。由于政府禁止的原因,影片中所有的情爱戏都在巴黎拍摄。电影的拍摄总共进行了135天,制作成本达到三千万美元。

影片尺度

影片的床戏尺度很大,除了男女主角正面全裸,甚至还有暴露部分器官的特写。影片中间一段女上位的床戏,镜头用很近的距离拍摄女演员的屁股,下面坐着的男演员的阴囊完全暴露在镜头前,上面甚至毛发可见。这个镜头用了两次,第二次时,随着女演员屁股抬高,阴囊上面还露出一小截根部。

但是这种特写镜头时,完全没有露出男女主角的脸,珍·玛奇否认是自己和梁家辉亲自出演的。

花絮

梁家辉后来回忆拍摄该片的时候,妻子监审其床戏尺度拍摄。梁家辉在接受访谈时,称在越南拍摄期间,曾经受军人胁迫,到菲律宾拍戏三天。

《情人》从1989年开始制作,1991年正式开镜,1992年1月22日首先在法国上映,同年6月和10月分别在英国和美国上映。影片获得了1993年凯撒奖“最佳电影音乐奖”的荣誉以及法国康城影展的最佳男主角奖项。观众对影片普遍持正面评价,但美国的专业影评人对影片大多持负面评价。总体来说,电影中的表演和表现都得到了好评。

简评

这部电影最打动我的,也许是他们的爱是处于“不被世俗认可”的状态之中的,就像罗密欧与朱丽叶的爱情一样。不同的是,《罗密欧与朱丽叶》是家族阶层带来的差异;《情人》则是民族国家的差异。还有就是影片展现出了「后知后觉的爱」。有的时候,我们爱一个人而不自知,直到某些时刻,一些情绪才会被触发出来。白人少女坐在船上,听见钢琴演奏的音乐而为爱人哭泣的场景好打动我。「她从不承认她爱他,但钢琴飘来的音乐让她终于发现了自己对他的爱。」

《情人》的巧妙设定在于,这不是一个白人老爷玩弄殖民地底层女人的故事,而恰恰相反是中国富家少爷与白人底层少女的禁忌之恋。而包裹着禁忌之恋的,是法国殖民时期的西贡,近乎原始的泥泞街道,唐人街的喧闹,潮热得要睡着的午后,昏暗的房子,和要枯死的盆景。时代背景和环境把这段爱恋衬托出浪漫迷幻的色彩。少女浇灌着盆景,少爷说你以后会忘记我的名字和长相,但会记得这个下午。当他们都老了,他找到她,告诉她,他还爱她,她饱经时间摧残的面容比年少时更美。在殖民主义、种族主义、包办婚姻的时代,情人不是昏暗房间中见不得人的丑闻,而是跨越了种族、阶层、禁忌的勇气、自由和爱。

这部电影讲述了越南一对身份与地位不对称的男女之间的情爱故事,特别之处在于,影片里的白人姑娘一家处于落魄之境,被其他白人群体所孤立,大哥吸鸦片自私自利无一是处,二哥懦弱,母亲处于痛苦与绝望,与之相反富有的中国人有钱有势却因为中国人血统在当地群体不讨好被讨厌甚至鄙夷。明明是一见钟情的两个人,终究因为错综复杂的时空身份背景和文化隔离,无法勇敢在一起。。特别喜欢这部电影的质感,东南亚的质朴与喧嚣,充满着独特的味道。梁家辉这部演技真的超神了,女主也属于耐看型,各种激情性爱镜头大胆而有张力。

哭死了,朋友你要杀了我吗!如诗一般美妙的画面,让人直接穿越到越南,西贡。湄南河的波光下他们没说再见,却再也不见。中国城里的烤肉味和茉莉花味随着少女的成长一并逝去了,玛格丽特真是个特立独行的人,果然她的人生永远不会被外界影响,“不是一个作家就会是一个妓女”最让人叹息和惋惜的是她以为她只爱他的钱,最后才发现那是爱情。在历史,战争,民族,种族,财富,阶级和工业化的滚滚浓烟的背景下,我看着她在船上的哭泣也为她心痛,也为男主而难过,他没有办法,他想要带她走,但他们是情人,也只能是情人,他如同一个死尸。那是怎样复杂的情绪啊,后来她们终于又见面了,他说他永远爱她,爱她到死。他不知道的是这个女孩也像他一样爱着他。

在这部电影里看到的东西都是对历史和社会文化的讽刺。梁家辉饰演的中国人骨子里带着中国人几千年封建文化的奴性,就算他穿上衣冠楚楚的西装,无论怎样体面都是改变不了的。杜拉斯的原著将这个人物刻画的非常懦弱,梁家辉则表现的是虚伪下的懦弱,电影中的人物理解略胜一筹。法国女孩一家依然体现了拜金主义下吃相的丑陋。女孩作为接受教育的一代,她是最能够认清现实的存在,她将贞洁献给中国纨绔子弟,一个情窦初开的少女享受做爱的快感,而金钱对她来说只是这段人身交易外的意外收获罢了。一个富有卖国贼家庭的败家子,一个未来无限可能性的法国少女,两个看似永远不会相见的人,究其根本是殖民文化下延伸的一个个孽和缘罢了。导演意在美化这段孽缘,更是在表达不是每个爱情都是伟大的,回忆是自我保护的美化产物,这也是本片带给观众最直观的感受。

两点感受。第一,现在我比较喜欢看文学著作改编的情色片,这些影片能引发人对社会和人性的思考。其中,女主角的身体,确实能激发人的情欲,但更多的是像艺术品一样,给我一种赏心悦目的感觉。第二,这部影片引发了我对爱情的思考。女主角和男主角的经济实力、阶级、种族都相差极大,最后却能双双坠入爱河,不得不说,爱情真是一种很复杂的东西。男主对女主一见钟情。我以前相信,一切的一见钟情都是见色起意。但现在想来,如果男主喜欢女主,仅仅是因为她姣好的面容和修长苗条的身材,那男主完全可以再用金钱找一位女子来代替,不可能会因为他们不能在一起而伤心难过,也不可能在晚年还对当初的那个少女念念不忘。所以,爱情是很复杂的,我想我还未思考清楚。

蓝光版的摄影看起来很有美感。我从不觉得梁家辉的长相帅气,但就演技而言他甚至好与梁朝伟,所以他的角色总是充满魅力,一种男性的魅力。故事很平实却很有味道,但我不认为这里出现了我所认为或认同的爱情。这个十五岁的女孩想要的是爱情吗?我想可能更多的是一种对于现实的逃离,一种叛逆的满足,一种异于寻常的刺激,也是一种青春荷尔蒙的释放。很多时候我们以为男孩的青春才充满性渴望,这是一种偏见。而那个中国男人从来都是一个花花公子,初相遇是很明显的见色起意。但两个人频繁的温存的确会产生爱恋的感觉,这跟色戒的情境相似,我甚至觉得这里有生理和心理的科学机制。但这不是爱情,至少没有任何我以为极为重要的精神或认知上的碰撞。女孩太小,男人太弱。

没多长90分钟吧也就,不过拍得倒是挺有画面感的。千面影帝梁家辉的演技值得认可,但接这片子为的什么就不用我多说了吧。女主确实仙女,也就18岁左右演的这部?有个室友跟我说他看过未删减版的再某网站上。再谈影片内容,我说句实话我真觉得意思不大,但这个题材下限很高,尤其是特别具有文艺感,男女一起的镜头让观众给打分很高。而且越南真不太行,环境也属于脏乱差了,纯纯人物给电影加分。我也没看出有什么不可分割的爱,爱得那么深类似这种情感,就知道梁目的绝不止拍电影拿片酬这么简单。总体一般,女主多给一星。

感觉最近看的几部电影里,男女主都没有认真地在谈恋爱,或者说,没有真正意义上的“交流”呢。没想到杜拉斯的《情人》是这样的一个故事:湿热又黄沙弥漫的南洋气息,多民族混居的异域风情,女主简单的麻布裙、男主光洁的西装、唐人街小贩的头巾、法属印度支那的越南服装,都显得那么令人着迷。我还是觉得男女主之间,在结尾之前都是没有爱情的,或者说,那种情谊是出于美貌和性交影响之后的怜爱。这样没有未来、缺乏交流又无力挣扎的关系令人痛苦,可是中间的性爱情节又是那么的惊心动魄且令人窒息…真是很美又很凄惨的一部电影啊。(BTW突然羡慕起了女主这样性欲强的女孩子,突然发现自己错过许多;电影里梁家辉的形象过于美好了,把虚弱的中国富商二代变成了还算高大、健康、儒雅、体贴的男人形象,无论是精神还是肉体都非常非常美好了!!)

东南亚燥热潮湿的空气里,灼人的明晃晃的阳光下,嘈杂的街道和翻滚的海浪声中,欲望在暗流汹涌。她是贫穷的法国少女,被他突然闯入自己的寄宿生活。美让她轻松获得关注、陪伴,还有钱。关系中的主动权带来优越感,她便肆意地否认自己的在乎。一枚戒指哐当落地,是她的青涩与骄傲。他是富有的中国男人,察觉到自己坠入爱河却拼命压抑,压抑不住的情感数度从眼角溢出。温存过后嗔怒说她是为了钱,想被否定而未可得。一枚戒指顷刻递出,是他的勇敢与笃定。几场性爱,一记耳光,心的距离在试探中日渐靠近。试图先发制人的人,往往是先输掉的人。他之于她,是情人不是爱人。她对他则有着最余韵悠长却后知后觉的爱。一切化作数年后的电话重逢,他说对她的爱从未终止,他的爱至死不渝。这便有了著名的《情人》。“与年轻时相比,我更爱你现在备受摧残的容貌。”

很喜欢三个镜头。第一个是在车上时,镜头特写给到梁家辉想要触碰但又克制的手。他挣扎许久,颤抖着伸出手去轻轻摩擦简的小指,发现简并不反感后,缓慢的牵住了简的手。明明是32岁的成年人,在刚遇到简时却表现得像第一次遇到心仪女孩的青涩少年。镜头一转,梁家辉的手正在抚摸简的大腿,他又变成了久经情场的富家少爷了。 其次是梁家辉在简的学校门口等她,她向他走来,隔着车窗对视良久,最后在车窗上留下一个吻。车窗就好像隔在他们中间无法跨越的鸿沟一样。最后一个镜头是:梁家辉在听到简亲口说出只爱他的钱时,绝望地拧过头,眼眶中的泪悬而未出,他伤心的说“我的身体不会再对不爱我的人有欲望”。

15岁的简和纨绔东尼,简因为母亲被骗大哥暴力弟弟软弱她也听从母亲去西尼学习,顺从听话,遇到东尼点燃了她心里的欲火,一种对立,因为钱而获得爱又因为身份自我的傲慢。他们第一次做爱,东尼说明了他不会娶简因为她不再是处女,而简也回应我讨厌中国人,多么奇妙。他们自卑又傲慢的看不起对方,最后东尼听从父亲娶妻,东尼把简送回法国,一个在轮船一个在车上,轮船和陆地越来越远,又和第一幕相见那么相似,难以抗拒难以抵挡,如同命运,彼此是对方的情人,需要被隐藏不被别人看见不被承认的情人。像以前所说的一样,他依然爱她,他的爱至死不渝。

获得奖项

  • 第65届奥斯卡金像奖
    第65届奥斯卡金像奖
    提名:最佳摄影
  • 第16届日本电影学院奖
    第16届日本电影学院奖
    提名:最佳外语片