我想结束这一切(2020)

简评

4/10。有无数情节点可以证明老清洁工是唯一主角，特别是腐烂和病理性的身体隐喻，散落着猪羊冻尸的农舍散发着腐烂味，清洁工像杰克一样回避讲述猪的死亡，厌恶母亲在住宅外持续挥手和聚餐时笑容机械的病理性动作失调，他以隐形的姿态去控制自我梦境中的衰老和死亡，当他全裸着身体，有勇气正视被蛆吃掉的猪的二次元灵体，与死亡和解，献给自己一个诺贝尔颁奖典礼去藉慰达不成的理想。在时间和身份迷失的表现空间里，露丝化身清洁工的感受，自己不断打来的电话、写不上的论文，静止在屋内看着灯光忽然变化、男友父母的忽然老去，以线性的视角体验周遭反线性的演变，只有看见学校垃圾桶堆满的冰淇淋时，“聪明”的观众才发现这场旅程是循环的噩梦。考夫曼又建立一个对话漫长、场景极简的封闭叙事系统，把电影玩成了无聊厌烦、情感思路完全萎缩的智力游戏。

#Netflix 长评-被讨厌的勇气和被讨厌的我。因为喜欢《博很恐惧》朋友推荐了本片，太感觉朋友推荐了。影片看到一半就可以肯定女友跟Jake是一体的，但令我迷茫的依然是女友代表的是什么，最开始我认为是希望，直到高中里的舞蹈，结婚和死亡我才恍然大悟，这部电影似乎讲述的是一个Trans的内心，尤其是最后的自白，孤独和角色的设定从逻辑上更加可以自洽的解释了女友与男主一体的论点。一句话总结就是从小被有精神分裂和极强控制欲的母亲和极度男权的父亲控制长大的自我认知为女性的男孩结束了他那孤独且悲惨的一生。片中出现最重要的作品是《俄克拉荷马》和《美丽人生》，剧情都直接搬演到结尾处。镜头运动，光影和调色做的都非常好，音效和利用音乐转场非常棒。最令人感到毛骨悚然是两头猪的死亡…这是否代表着父母的死亡呢？

是一部为女性不公平对待抱不平的电影，每句台词都很有深意。整个剧情大雪贯穿始终，是孤寂、落寞的感觉，并且前半部分没有任何配乐，靠语言、场景传递的信息很有冲击力。从到了Jake家之后就变得我理解不了了，是女主精神错乱吗？穿插着一位白发老男人、两名年轻情侣还有Jake父母各年龄段的剧情。在学校里“除了你之外，还见过你”这句话是最令我不理解的，以及那个舞蹈。人如果在寒冷的环境里呆久的话，最后关头会觉得奇热无比并脱去全身的衣物。（最后舞台剧观众的妆容挺有意思的，应该是为了符合剧情要求化成那样）。看不懂看不懂，有机会再二刷吧灬

影片名叫《我想结束这一切》，情节推进也一直是按照女主在和男主回家的路上，想尽办法结束这种情侣关系。巧妙的是，影片一共只在4个大场景中非常意识流的切换，事情的逻辑递进关系依靠了大量的哲学性台词。但影片临近尾声的时候，才忽然意识到，错了错了，全错了，这不是讲女主怎么结束情侣关系的故事，这是一个喜欢文学、艺术、绘画，对爱情有着迷之向往的文艺青年，因为家庭出身的卑微，而终其一生碌碌无为，只能在学校做清洁工的老头，如何在一个大雪之夜结束自己一生的故事。整部电影穿插了歌剧和舞剧，就是一个大型的视听骗局。这种“错误”的感觉很奇妙，从对影片表面的理解到对一个人一生的理解——温柔细腻，无比多情却完全不为人知的一生，只能亲手埋葬。于是，我埋葬了自己，接下来是如天空般永恒的缄默。

非常喜欢的风格。尽管Lucia看到照片惊呼it’s me的时候一切都已昭然若揭，后面一直延续这个悬念就有点多余，很多情节都可以更简洁。但所有表现手法，恐怖片般的开头、突然的戏剧表演、领奖台上的fake speech和fake audience，所有的文本包括那首惊人美丽的诗，都在用极端的意象描绘最平淡的日常。也很喜欢这个故事本身，喜欢失败者边缘者的故事（隐约联想到斯通纳）。和父母无法互相理解，谷仓里寂寞冷清的童年，长相普通、缺乏天分、没有朋友，努力临摹天才的作品、读许许多多的书、对电影戏剧都有尖锐的看法，在精神世界中辉煌谢幕，但在尘世里只是被雪掩埋的一生。

应该会看两遍以上，在电影开始的十分钟内，我截了大约十几张图，没截到的就让000倒回特别位置，是的我是一件截图工具，回到片中，女主说了好多遍"我想结束这一切"，想，未行动，人类常常这样，这好像是一种不约而同的思考方式或者说让自己安心得心安理得的编撰行为。真的没有看懂，所以说有下次，蛮喜欢那些意识流的台词，以及有些场景让我不知道为什么害怕，这真是很恐怖的事。最后，000，一位合格的电影放映员和贴心管家（应她要求）。

假如 给你一个超能力，让你可以一眼看透自己的一生或者是几世，你只可以是自己人生的旁观者，知道自己会在哪里跌到，会从哪里站起来，却无法改变它，这样的一生可是你喜闻乐见的？《我想结束这一切》整部影片没有刺激的画面场景，没有恐怖的背景音乐，仅仅是充斥着大量的对话就让人细思极恐，大量人物间相互对话，自言自语以及不同人拨打来的电话中出现的同一个男声，这部电影描绘就是这样的一个一眼可以看透一生的世界。理想和现实，过去和未来交织的世界。

第一遍没有看懂，只是怀疑男女主是同一个人，清洁工是男主，会有些理不清。后来看了解析，发现真的有好多细节。电影开始的颜色暖色—>冷色。男主长满斑的手，男主读出女主的想法，车里放的音乐，冰激凌的的袋子，不断变换服装的女主，衣服的颜色和耳环，女主手机里的画，接到听名字的电话，随意就出现的狗，男主爸妈不断变化的年龄。女主是清洁工的理想，男主是清洁工的现实。理想和现实的交织，生长环境，和父母的关系，对外界的表达，个人的成就，一个理想。同时也反映了现实。去二刷了那个电影，理解到了那些细节的合情合理。非常推荐

如果没有最后三分之一的段落那么还会降一星。原本想先看电影再看小说，毕竟一直特别喜欢查理·考夫曼，没想到开头5分钟就几乎看不下去，于是先看了原著，居然开篇非常有意思，很喜欢那个臆想的打电话来的驾校教练，结果影片中并没有这个角色。原著离开父母家后，我突然想到这个故事会往两个方向发展，结果果真被我猜对了一个，而且由于进入学校后太无聊直接弃了小说的最后五分之一。但电影恰好相反，在父母家上楼后变得很有意思，镜头的表现力凸显出来。而上车后就完全沉闷，在学校里也没有纠结于“现实”，而是用了很棒的舞台手法，跳舞那段编特别流畅，不过校工的加入让人有点看不懂。然后舞台剧，看出考夫曼寄予了不少抱负，然后戛然而止。最后这一部分处理得非常精彩，非常电影。

这并不惊悚，电影整体很压抑、厚重，雪景熙熙攘攘、纷纷扰扰，冷彻心底，学校走廊有人翩翩起舞。在那老旧的乡下农场里，不可多得的些许温馨也伴随着阴影，时间与空间重叠交错，对话的人上一秒还侃侃而谈着自己那宝石般闪亮聪慧的儿子，下一秒步入房间斯人已逝。神秘的地下室也只是放置两台洗衣机，里面冲泡着工作制服，那么显而易见了，这是他的一生，但他患有老年病，坐在一起交谈时，他的年龄是50岁，那么在他陪伴在床榻时，应该是60-70岁，如今一切不过回光返照，走到他曾经向往的、憧憬的路上，也许是一名物理学伟人，在歌声中谢幕。

一开始用固有的故事模式去看了，看完又思考了一会儿，才明白这是老人结束完一天的清洁工工作，临死前掺杂了想象的错乱无序的思维状态。女主和男主诸多重合的部分，不断打断的对话，表明女主并不完全真实，女主的形象实际上有幻想的成分。一开始不明白女主的视点有何意义，后来中间有提到，男主是需要被他人肯定的，以及肯定他的人也要足够优秀有说服力。显然女主的特质以及存在本身大都是老人理想中拥有的。对于电影、音乐、文学、物理、美术各方面都有所涉猎，爱好广泛且样样拿的出手，理想的人生是得奖然后拥有完美伴侣，可终究做些平凡的工作孤独地度过一生。孤独，理想和现实之间的难以调和，就这样占据了他几十年的生命。好喜欢女主，好喜欢其中对颜色的解读，“颜色是光的苦果”。

暴风雪中心的濒死体验，异常诡谲而迷人。剧场化的演绎仿佛加上了上帝视角，在超验感官中闪回举步维艰、泥泞不堪的一生。机位颠倒摇晃，人物情绪纷繁迷离，对白仿佛大型哲学现场，频频坠入自省和记忆拼凑的黑洞中。考夫曼极其擅长这种非线性叙事和意识流，他让时空和角色失去分野，最终遁向虚无。走到尽头捡拾这一生，最悲哀的莫过于发现“我始终是自己的赝品”，又或许沦为他人的燃料和自我的废墟。电影结束的镜头恰如其分，被大雪掩埋的汽车横亘在时间深处，如同一座孤独的坟塚。这一场人生是什么呢？还是红楼总结得好：白茫茫大地，真干净。这片子后劲有点大，会二刷。