飞越疯人院(1975)

One Flew Over the Cuckoo's NestUP:2022-06-17

《飞越疯人院》(英语:One Flew Over the Cuckoo's Nest)是1975年上映的美国心理喜剧片,第2部囊括五项奥斯卡至尊奖项的电影(至今共3部),世界电影艺术历史上最经典的美国巨著之一,被称为“影视表演的必修课”。

飞越疯人院

评分:9.1 导演:米洛斯·福尔曼 编剧:劳伦斯·奥邦 / 博·古德曼 / 肯·凯西 / 达尔·瓦瑟曼
主演:杰克·尼科尔森 / 丹尼·德维托 / 克里斯托弗·洛伊德 / 路易丝·弗莱彻 / 威尔·萨姆森 / 特德·马克兰德 / 布拉德·道里夫 / 斯加特曼·克罗索斯 / 迈克尔·贝里曼 / 彼得·布罗科 / 穆瓦科·卡姆布卡 / 威廉·达尔 / 乔西普·艾利克 / 西德尼·拉斯克 / 凯·李 / 德怀特·马费尔德 / 路易莎·莫里茨 / 威廉·雷德菲尔德 / 菲利普·罗斯 / 米米·萨奇席恩 / 文森特·斯卡维利 / 米斯·斯马尔 / 德罗斯·V·史密斯
类型:剧情
片长:133分钟地区:美国
语言:英语
影片别名:飞越杜鹃窝(台) / 飞越喜鹊巢
上映:1975-11-19(美国)
IMDb:tt0073486

剧情

1963年,俄勒冈州,兰德尔·帕特里克·麦克墨菲(英语:Randle McMurphy)因法定强奸15岁少女被判入狱。为逃避刑罚劳动(英语:hard labor),他申请转介到精神病医院接受治疗。掌管着医院的护士长米德丽·拉契特(英语:Nurse Ratched)冷酷,拥有被动攻击人格(英语:passive-aggressive behavior),经常恐吓病人。

麦克墨菲遇到了精神焦虑且口吃的21岁青年比利·毕比特、容易发脾气的查理·切斯维克、有妄想倾向且孩子气的马丁尼、口齿伶俐但郁郁寡欢的同性恋者戴尔·哈定、好战但粗俗的马克斯·泰伯、癫痫病人吉姆·塞费尔特和布鲁斯·弗雷德里克森、文静但有暴力倾向的斯坎伦,以及聋哑的美国原住民“酋长”布罗姆登,另外还有几位慢性患者。

麦克墨菲性格放荡不羁,让拉契特觉得自己的权威会受到挑战。为了给个下马威,她出手没收病人们的香烟,改为定时配给,还暂停他们玩纸牌的特权。麦克墨菲觉得自己陷入了对付拉契特的意志大战。他偷了一辆校巴,载着几个病人逃离精神病院,来到太平洋海岸钓鱼,鼓励他们发掘自己的能力,树立自信心。

听到医院护工说法官的刑期不适用于被认为有精神病的罪犯,麦克墨菲立马计划逃跑。他怂恿酋长布罗姆登用水疗控制台砸烂窗户。原来,麦克墨菲、酋长、泰伯是仅有几位被强制送入进入医院的非慢性患者,其他病人都是自愿进来,可以随时离开,但他们不敢这么做。切斯维克突然大发脾气,指责拉契特把他的香拿去分派,让麦克墨菲赢走了其他病人的配额,要求现在就把香烟给他拿来。麦克墨菲强行把烟拿给切斯维克,被其他护工上前阻止,酋长在乱局中救出麦克墨菲。

拉契特认为酋长、切斯维克和麦克墨菲不服从规矩,安排他们去“电击室”接受惩罚。在等待惩罚的过程中,麦克墨菲给酋长一条黄箭口香糖(英语:Juicy Fruit),发现酋长能听会说,只为了避免接触他人而装聋作哑。麦克墨菲接受完电痉挛疗法,回到病房的时候开始假装大脑受损,而这个惩罚也让她击败拉契特的心更加坚定。麦克墨菲和酋长计划逃跑,临行前趁拉契特和护工晚上离开,和朋友们暗地里搞了个圣诞派对。

麦克墨菲贿赂保安特克尔,偷偷带了女孩子坎迪和萝丝及几瓶酒进入病房。派对过后,麦克墨菲和酋长准备逃跑,邀请比利和他们一起走。比利想和坎迪约会,不愿意走,麦克墨菲让他和坎迪做爱。麦克墨菲和其他人喝醉酒,昏睡了过去,没有和酋长离开。

第二天早上拉契特到来时,病房一片狼藉,病人大多昏了过去。她发现比利和坎迪睡在一起,决定让比利在大家面前出洋相。比利克服口吃的毛病,和拉契特当面对质。拉契特说要跟比莉的母亲告状,比利顶不住压力又口吃起来。拉契特带他去医生办公室。没过多久,麦克墨菲打了一位护工,和酋长一起翻出窗户,其他护工上前阻止。与此同时,比利用碎玻璃割喉自杀。拉契特入场进行日常活动,尝试缓和局势,麦克墨菲怒火中烧,勒住拉契特的脖子,还好其他护工上前控制麦克墨菲,拉契特才捡回一条命。

不久后,拉契特戴着护颈,用微弱的声音向大家喊话,哈定则带领大家无拘无束地打牌。麦克墨菲消失得无影无踪,大家都觉得他逃跑了。晚上,酋长看到麦克墨菲回到自己床上,上前打招呼,对麦克墨菲信守承诺、没有丢他一个人独自逃跑感到高兴,可麦克墨菲一声不响,活动不灵活,最终看到他的额头有切除脑白质留下的疤痕,才恍然大悟。酋长含着泪水和麦克墨菲抱在一起,说“你跟我走吧”,便用枕头闷死了他。之后他将水疗喷泉从地板上扯出来,狠狠砸向窗门,独自逃跑,其他病友被玻璃破碎的响声惊醒,看着他离开,为他欢呼。

角色

  • 杰克·尼科尔森 饰 兰德尔·帕特里克·“R·P”·麦克墨菲(英语:Randle McMurphy)
  • 露易丝·弗莱彻 饰 护士长米德丽·拉契特(英语:护士长拉契特)
  • 威尔·桑普森(英语:Will Sampson) 饰 “酋长”·布罗姆登("Chief" Bromden)
  • 威廉·雷德菲尔德(英语:William Redfield (actor)) 饰 戴尔·哈定(Dale Harding)
  • 布拉德·道里夫 饰 比利·毕比特(Billy Bibbit)
  • 西德尼·拉西克(英语:Sydney Lassick) 饰 查理·切斯维克(Charlie Cheswick)
  • 克里斯托弗·劳埃德 饰 马克斯·泰伯(Max Taber)
  • 丹尼·德维托 饰 马丁尼(Martini)
  • 迪恩·布鲁克斯(英语:Dean Brooks) 饰 约翰·斯皮维医生(Dr. John Spivey)
  • 威廉·杜尔(英语:William Duell) 饰 吉姆·塞费尔特(Jim Sefelt)
  • 文森特·斯基亚维利(英语:Vincent Schiavelli) 饰 布鲁斯·弗雷德里克森(Bruce Frederickson)
  • 迈克尔·贝里曼(英语:Michael Berryman) 饰 埃利斯(Ellis)
  • 阿朗佐·布朗(Alonzo Brown)饰 服务员米勒(Attendant Miller)
  • 卡科·坎巴卡(Mwako Cumbaka)饰 服务员沃伦(Attendant Warren)
  • 内森·乔治(英语:Nathan George) 饰 服务员华盛顿(Attendant Washington)
  • 玛丽亚·斯莫尔(英语:Mews Small) 饰 坎迪(Candy)
  • 斯卡特曼·克洛瑟斯(英语:Scatman Crothers) 饰 夜班保安特克尔(Night Guard Turkle)
  • 菲尔·罗斯(英语:Phil Roth) 饰 伍尔西(Woolsey)
  • 路易莎·莫里茨(英语:Louisa Moritz) 饰 萝丝(Rose)
  • 彼得·布罗科(英语:Peter Brocco) 饰 马特森上校(Col. Matterson)
  • 小德罗斯·V·史密斯(Delos V. Smith Jr.)饰 囚犯斯坎伦(Inmate Scanlon)
  • 约瑟普·埃利克(英语:Josip Elic) 饰 囚犯班奇尼(Inmate Bancini)
  • 咪咪·萨尔基斯(Mimi Sarkisian)饰 护士菲伯(Nurse Pilbow)
  • 泰德·马克兰(英语:Ted Markland) 饰 哈普·阿利希(Hap Arlich)

制作

片名“One Flew Over the Cuckoo's Nest”出自原著中酋长布罗姆登听他外婆说过的童谣:

Vintery, mintery, cutery, corn,Apple seed and apple thorn,Wire, briar, limber lockThree geese in a flockOne flew EastOne flew WestAnd one flew over the cuckoo's nest.

1963至64年,百老汇根据肯·克西的同名原著小说,演出了同名舞台剧(英语:One Flew Over the Cuckoo's Nest (play)),演员柯克·道格拉斯在剧中扮演麦克墨菲。道格拉斯买下原著的电影改编权,花了十年时间将作品搬上银幕,但没有找到愿意合作的制片方。到后来,他将版权卖给儿子迈克尔·道格拉斯,当时迈克尔凭借自己的电影作品积攒了不少人气。然而,柯克年近六旬,无法胜任麦克墨菲一角。金·哈克曼、占士·坚、马龙·白兰度和毕·雷诺斯曾被视为合适人选,但他们四个人都推掉了角色,该角色最终落到38岁的杰克·尼科尔森身上。道格拉斯安排索尔·扎恩兹出任联合制片人。

影片第一编剧劳伦斯·霍本(英语:Lawrence Hauben)让道格拉斯去看米洛斯·福曼的作品,认为福曼1967年的电影《消防员舞会(英语:The Firemen's Ball)》跟本片剧本想要达成目标有共同点。福曼飞到加州,逐页讨论剧本内容,列出自己想做的事情。相比之下,其他前来接洽的导演很少这么做。福曼在2012年写道:“在我看来,(这个故事)不只是跃然纸上的文学作品,而是生活的真实写照,写的是我1932年出生到1968年在捷克斯洛伐克的生活。共产党在我眼中就是护士拉契特,一直跟我说娜些事情可以做,哪些不能做,哪些话可以说,哪些不能说,哪些地方能去,哪些不能去,甚至还告诉我是什么身份。”

扎恩兹非常膜拜凯西,对凯西感到亲切,所以霍本完成初稿后,他便请求凯西参与剧本创作。凯西参与剧本的早期开发,但后来和制作人就选角和叙事角度产生创意分歧而退出。他后来起诉制作公司,结果以和解收场。

导演初步人选哈尔·阿什比(英语:Hal Ashby)建议让杰克·尼科尔森扮演麦克墨菲。尼科尔森之前没演过这类角色。为了配合尼科尔森的行程表,制作工程推迟了半年,道格拉斯后来在采访中表示感谢。

选角

道格拉斯的年长朋友丹尼·德维托率先加入剧组,在片中扮演病人马丁尼,他在外百老汇1971年制作的续集中继续扮演该角色。扮演酋长布罗姆登的威尔·桑普森(英语:Will Sampson)由在捕鱼戏份中扮演港务长的梅尔·兰伯特引荐,他和道格拉斯在坐飞机的时候相遇,当时道格拉斯跟他说制片人希望找一个“大块头”扮演这个角色,而他原本是二手车经销商。兰伯特的父亲经常买车给美国土著,半年后他打电话给道格拉斯,说:“最王八蛋的印第安纳大块头会过来演戏!”

巴德·科特(英语:Bud Cort)获选为比利·毕比特的扮演者。

米洛斯·福曼让谢莉·杜瓦尔扮演坎迪一角。巧合的是,她、尼科尔森和扮演特克尔的斯卡特曼·克洛瑟斯(英语:Scatman Crothers)后来在小说《闪灵》的1980年改编电影中出演主角。福曼就1974年电影《没有明天的人(英语:Thieves Like Us (film))》给杜瓦尔试镜的时候,被露易丝·弗莱彻吸引住目光,最终安排弗莱彻在那部电影出演配角,在本片出演护士拉契特。本片的选角导演弗雷德·罗斯(英语:Fred Roos)和弗莱彻互相认识,他曾认为弗莱彻适合出演拉契特。即便如此,弗莱彻经过长达一年的四五轮面试,刷下珍妮·摩露、科琳·杜赫斯特、艾伦·鲍丝汀、安吉拉·兰斯伯里、安妮·班克罗夫特和杰拉丁·佩之等人,才拿下护士拉契特这个角色。她于1974年和福曼、扎恩兹进行最后一次面试。圣诞节第二天,经纪人让她1月4日去俄勒冈州立医院(英语:Oregon State Hospital)开始排练。

弗莱彻在2016年回忆称尼科尔森的片酬“颇丰”,其他演员的薪资与此相当或相近。她在剧组呆了11个星期,税前片酬1万美元。

排练

正式开拍前的排练为期一周,于1975年1月4日在俄勒冈州启动,期间演员要观察病人的日常活动及小组治疗。杰克·尼科尔森和露易丝·弗莱彻还观看病人接受电击治疗。

拍摄

影片于1975年1月开机,大约三个月后杀青,取景地包括俄勒冈州塞勒姆及邻近地区,以及俄勒冈州海岸。

制片人决定在俄勒冈州立医院(英语:Oregon State Hospital)拍摄,这所医院是真实的精神病院,也是原著故事发生的地点。院长布鲁克斯非常支持拍摄工作,还亲自出演约翰·斯皮维医生。布鲁克斯安排给每位演员安排了要求跟踪的病人,部分演员甚至在病房过夜。他希望将病人带入剧组,得到制片人同意。道格拉斯后来回忆,自己到后来才发现当中许多人都是精神病犯人。

由于福曼不让演员回看当天拍摄的戏份,剧组开始对他失去信心,尼科尔森也开始怀疑自己的演技。道格拉斯让福曼给尼科尔森回看,福曼照做,尼科尔森从此恢复自信心。

原本担任摄影的哈斯克尔·韦克斯勒(英语:Haskell Wexler)遭到解雇,由比尔·巴特勒换上。韦克斯勒认为自己之所以被解雇,是因为同时参与纪录片《地下 (1976年电影(英语:Underground (1976 film))》的摄制,正逃脱法律制裁的激进武装组织地下气象员在片中接受访问。然而,福曼说是因为艺术分歧解雇了韦克斯勒。后来韦克斯勒和巴特勒一同凭借本片获得奥斯卡最佳摄影奖,但韦克斯勒说除了一两分钟的镜头,整部片子都是自己拍摄的。

巴特勒表示,尼科尔森一度不想和福曼说话:“杰克从来不跟米洛斯说话,只跟我聊天。”

剧组花光200万美元的初步预算,制作时间超出预期,还好亲自资助这部电影的扎恩兹跟自己的公司奇幻唱片(Fantasy Records)借款,才补全了差额。最终的制作成本达440万美元。

发行

影片于1975年11月19日在萨顿和派拉蒙剧院(Sutton and Paramount Theatres)首映,是1975年票房第二高的电影,在美国和加拿大拿下1.09亿美元的票房,是当时全球票房收入第七高的电影。由于影片在年底上映,大部分票房成绩都来自1976年。影片凭借5650万美元的租赁收入,成为1976年票房最高的电影。

影片在全球拿下1.63亿美元的票房,创下联美的最佳成绩。

评价

 
 
杰克·尼科尔森和露易丝·弗莱彻受到广泛认可,分别获得奥斯卡金像奖最佳男主角和最佳女主角。

影片获得多数影评人的好评,少数人则持保留意见。罗杰·埃伯特表示:

米洛斯·福曼的《飞越疯人院》在很多方面的表现十分出色,就算犯了错,人们都会原谅。但有一点是犯了错的,那就是坚持承载比原著还要大的内涵,最终让角色的人性光辉在过程中彻底丧失重要性。虽然这么说,影片还是有一些光辉的时刻。

但埃伯特后来将电影列入个人的“经典电影”榜单。

《综艺》的A·D·墨菲(A.D. Murphy)也给出中肯评价。

《纽约时报》的文森特·坎比(英语:Vincent Canby)也表示认可,他认为影片的喜剧内容不太能支撑起简明扼要、无法改动的悲剧结局,但所表演的内容是生动的,如果没有程式化的隐喻,观众一定会对影片呈现的人性光辉产生共鸣。

负责给影片从头到尾配乐的杰克·尼切(英语:Jack Nitzsche)用阴森的锯琴声(由罗伯特·阿姆斯特朗(英语:Robert Armstrong (cartoonist)))和酒杯(英语:glass harp)声谱曲。影评人斯蒂芬·麦克唐纳(Steven McDonald)认为电影的前卫特质延伸到配乐当中,时不时给人一种特别恐怖的感觉,即便在相对正常的时候。

影片在第48届奥斯卡金像奖上斩获“五项至尊大奖”,包括杰克·尼科尔森的最佳男主角奖、露易丝·弗莱彻的最佳女主角奖、福曼的最佳导演奖、最佳影片奖和劳伦斯·赫本(英语:Lawrence Hauben)和博·戈德曼(英语:Bo Goldman)的最佳改编剧本。影片目前在烂番茄获得83条评论,新鲜度94%,平均得分9.10/10。网站共识写道:“杰克·尼科尔森和露易丝·弗莱彻的对手戏是1970年代文化大战的最佳缩影,实现了导演认为影片三十多年后仍保持影响力的愿望。”

凯西说自己从来没看过这部电影,也不喜欢这部电影。这个说法得到恰克·帕拉尼克的证实:“我是通过杰克·尼科尔森主演的这部电影,第一次听到这个故事。凯西曾跟我说他不喜欢这部电影。”

1993年,影片因“在文化、历史及美学层面具有重大意义”,被美国国会图书馆收藏,入选国家影片登记表。

奖项

大奖奖项获提名者结果
奥斯卡金像奖最佳影片迈克尔·道格拉斯和索尔·扎恩兹获奖
最佳导演米洛斯·福曼获奖
最佳男主角杰克·尼科尔森获奖
最佳女主角露易丝·弗莱彻获奖
最佳男配角布拉德·道里夫提名
最佳改编剧本劳伦斯·霍本(英语:Lawrence Hauben)和博·戈德曼(英语:Bo Goldman)获奖
最佳摄影哈斯克尔·韦克斯勒(英语:Haskell Wexler)和比尔·巴特勒提名
最佳剪辑理查德·周、林泽·克林曼(英语:Lynzee Klingman)和谢尔顿·卡恩(英语:Sheldon Kahn)提名
最佳原创音乐杰克·尼切(英语:Jack Nitzsche)提名
美国电影剪辑师(英语:American Cinema Editors)最佳剧情片剪辑(英语:American Cinema Editors Award for Best Edited Feature Film – Dramatic)理查德·周、林泽·克林曼和谢尔顿·卡恩提名
波迪奖最佳非欧洲电影(英语:Bodil Award for Best American Film)米洛斯·福曼获奖
英国电影学院奖(英语:30th British Academy Film Awards)最佳影片获奖
最佳导演米洛斯·福曼获奖
最佳男主角杰克·尼科尔森获奖
最佳女主角露易丝·弗莱彻获奖
最佳男配角布拉德·道里夫获奖
最佳剧本(英语:BAFTA Award for Best Screenplay)劳伦斯·霍本和博·戈德曼提名
最佳摄影(英语:BAFTA Award for Best Cinematography)哈斯克尔·韦克斯勒和比尔·巴特勒提名
最佳剪辑(英语:BAFTA Award for Best Editing)理查德·周、林泽·克林曼和谢尔顿·卡恩获奖
芝加哥国际电影节最佳影片米洛斯·福曼提名
凯撒奖(英语:2nd César Awards)最佳外语片(英语:César Award for Best Foreign Film)提名
意大利电影金像奖最佳外国导演(英语:David di Donatello for Best Foreign Director)米洛斯·福曼获奖
最佳外国演员(英语:David di Donatello for Best Foreign Actor)杰克·尼科尔森获奖
美国导演工会奖(英语:28th Directors Guild of America Awards)最佳电影导演(英语:Directors Guild of America Award for Outstanding Directing – Feature Film)米洛斯·福曼获奖
金球奖(英语:33rd Golden Globe Awards)最佳剧情片获奖
最佳剧情片男主角杰克·尼科尔森获奖
最佳剧情片女主角露易丝·弗莱彻获奖
最佳导演米洛斯·福曼获奖
最佳剧本劳伦斯·霍本和博·古德曼获奖
年度最佳新演员(英语:Golden Globe Award for New Star of the Year - Actor)布拉德·道里夫获奖
金银幕奖(英语:Goldene Leinwand)获奖
第19届格莱美奖(英语:19th Annual Grammy Awards)最佳电影或电视特辑原声带(英语:Grammy Award for Best Score Soundtrack for Visual Media)杰克·尼切提名
堪萨斯城影评人协会奖最佳导演米洛斯·福曼获奖
电影旬报最佳外国导演获奖
洛杉矶影评人协会奖最佳影片(英语:Los Angeles Film Critics Association Award for Best Film)获奖 (与《热天午后》共同获得)
银缎带奖最佳外国导演米洛斯·福曼获奖
国家评论协会奖(英语:National Board of Review Awards 1975)十佳电影(英语:National Board of Review: Top Ten Films)第3名
最佳男主角(英语:National Board of Review Award for Best Actor)杰克·尼科尔森获奖
美国国家电影保护局国家影片登记表入选
国家影评人协会奖(英语:1975 National Society of Film Critics Awards)最佳男主角(英语:National Society of Film Critics Award for Best Actor)杰克·尼科尔森获奖
纽约影评人协会奖(英语:1975 New York Film Critics Circle Awards)最佳男主角获奖
最佳女配角露易丝·弗莱彻亚军
线上电影电视协会奖电影名人堂获奖
人民选择奖(英语:3rd People's Choice Awards)最受欢迎电影获奖
圣乔迪奖(英语:Sant Jordi Awards)最佳外国演员杰克·尼科尔森 (与《猎爱的人(英语:Carnal Knowledge (film))》和《过客(英语:The Passenger (1975 film))》一同提名)获奖
美国编剧工会奖(英语:28th Writers Guild of America Awards)最佳改编剧本(英语:Writers Guild of America Award for Best Adapted Screenplay)劳伦斯·霍本和博·戈德曼获奖

影片入选英国广播公司2015年“百大美国电影”榜单,该榜单由全球影评人票选。

美国电影学会

  • AFI百年百大电影 – 第20名
  • AFI百年百大英雄与反派:
    • 护士长拉契特 – 第5大反派
    • 麦克墨菲 - 获提名的英雄
  • AFI百年百大励志电影 – 第17名
  • AFI百年百大电影 (2007年版) – 第33名

参见

  • 被精神病

剧本改编自肯·克西的同名小说(英语:One Flew Over the Cuckoo's Nest (novel)),曾获1975年第48届奥斯卡金像奖最佳影片,最佳男、女主角,最佳导演和最佳改编剧本五项至尊大奖(英语:List of Big Five Academy Award winners and nominees)。据导演米洛斯·福曼所说,这部电影其实是从他由布拉格之春之后铁幕捷克逃到美国的个人经历而改编的。这次经历,使他明白到任何的梦想的实现机会可能不高,但若连这个机会都放弃的话,这个梦想可实现的机会就只有零。而这种精神,也非常切合美国人一向提倡的美国精神。

简评

其实我不能完全理解男主的“追求自由”的行为,我觉得他属于“率性而为”,他还不如酋长通透有智慧。尤其最后他想逃走的那一晚搞的PART Y,狂欢的相当失控。他想要逃走的那一瞬间,又突然鼓动显然完全没准备好的比尔跟着走,临时决定让比尔和女人发生关系(可能想提高比尔的自信心)。但大家睡了一夜后,天亮了,一切一切全变了。比尔被逼迫的自杀,男主从一个正常人被硬生生切除前额叶,变成了痴呆;这就是他要的结果吗?虽然酋长最终逃了出去,但一定能适应社会吗?其他人还是没有勇气改变,即使真的也逃出去,到社会上一定幸福吗?男主自己选择的追求自由、反抗权威的悲剧意义何在? 男主很有能力,不如先逃出去,倡导建立一个更适合精神病人的精神病院之类,才能拯救更多的人。感觉不如肖恩克的男主有隐忍智慧。当然每个演技绝了那是另一方面

经典,但没达到心中预期,充满悲剧色彩的影片,看完影片仍然觉得自己身处疯人院,第一次接触此类型影片,墨菲很聪明,喜欢打赌,即使自己没有信心做好一件事,但是他有信念做好:不试一试,怎么知道呢?墨菲永远都在做着,或者准备做着的路上,而比利永远都在把所有准备做好,才去做某事。疯人院里面好多人自愿进来,就是没有勇气,走出去。很可悲墨菲做了那么多,还是改变不了nuts,走出这里,一起抗争护士。护士们一直强调这是治愈的方法,但是疯子们不喜欢,没有切身去体会疯子们的处境生活,也许疯子们喜欢做的事情,就是最好的治愈办法。墨菲的女人就像衣服,说给谁就给谁,搞得电影的女性像物品一样。影片向往自由,才来到疯人院,通过各种方式想飞越出去,但是如何带领人们飞越的内涵不够深度,只流于形式,和各种隐喻。

《飞越疯人院》是我看过最令人回味的电影,当事人“为了逃避监狱里的强制劳动,装作精神异常,被送进了精神病院”,显然他以为精神病院有更多的自由,至少不用干苦力,结果很快被精神病院的管理人员整垮了,管理人员甚至没说一句脏话,没进行任何威胁,也没动武,但最后逼得当事人自己动武,掐着管理人员的脖子不放,因此被认定有暴力倾向,被切除了脑干,成了彻底的痴呆。这个故事简直太幽默,太有才了,就是一个人原以为这世上没有比苦役更苦的生活,因此想办法润到精神病院来,自以为得计,结果别人不需要动武,就可以gaslighting他到崩溃,最后他确实不用干活了,却成了白痴。那么我就想问友邻们这个hard question,你是愿意服苦役呢,还是愿意来精神病院当白痴?

麦克是第一位想飞越疯人院的,他企图点亮疯人院的人们出去的愿望,而且人们都未曾动摇,有些人是自愿走向疯人院的,麦克放弃了出走的机会留给未能放下枷锁的比利,有比利喜爱的女孩的诱惑和大伙推动的热切,结果不想改变的比利还是让麦克大失所望,当最后一次机会降临时,麦克能逃走时却因为不想放下比利而留下。酋长因为自身和社会给他带来的伤害和镣铐而一时胆小,好在麦克给他播下的种子悄悄的发芽了,他记下了麦克与彼此的诺言,然而麦克再也无能为力兑现承诺了,正如酋长说的:我感觉我跟山一样强壮。我准备好了飞跃疯人院了。酋长做到了,他确实飞跃了疯人院,麦克永远自由了他的意识是这样,驱动却留于疯人院。当被实行前额叶切除术时自由对于他来说早日烟消云散于天地之间了。想走的人被一时牵挂扳倒,不想走的想通后义无反顾出走。

护士利用比利对性的羞耻感(我想比利妈妈就总说用这种羞耻感侮辱他,这一点和我初中时妈妈和第一个班主任很像。看到这我想起了那段时光,浑身发颤)手法可以说是极其一般,配乐不出彩,结尾还OK吧,剧情的话都猜到了。但我还是很震撼,我的学生时代就是墨菲的挣扎。护士长真的完全是那个老师的样子,我真的不想想了,但当时周围的都是告密者、落井下石者、…这部片拍的还是太理想化了吧。社会就是个精神病院,教育家驯服掉动物性,利用一系列心理效应把存粹的人变成伞兵。所以要坚信自己,隐藏自己,千万不要让他们知道你的意图。可笑的是有的人对自己深信不疑,沉浸于自己的信念中。也是很可怜吧。

《飞越疯人院》为我们讲述了一个名叫麦克墨菲的牢犯,他为了摆脱监狱里的强制劳动,装作精神异常而被送往了精神病院进行治疗,在此期间,他受到了严格的管制与束缚,最后以死的方式离开这个世界去追寻自由的故事影片中的第一个主题是自由。麦克墨菲是一个牢犯,他本该和其他牢犯一样在监狱里劳役,可他热爱天性,他热爱自由,他可能从来都是自由的。他装作精神病患者被送去精神病院接受治疗,而在精神病院中,他又不服从拉奇德护士长的规章制度与管理,闯出了一个又一个的祸端。但他屡次质疑,他也屡次挑出事端,他更屡教不改。自由与反抗向来都是一个时代最沉重,最尖锐的话题。人们对于自由的向往往往要比对活的欲望更加强烈,我们生活在这样一个时代,我们无法决定自己的出生,但我们都有同样一个追求——自由。真正的自由,不会被束缚。

很突然地想晚上从医院跑步回学校吐槽自己是飞越疯人院然后突然想,我为什么不去看看这部电影呢?就和月月在急诊课上里马看了。这部片子从简介上就很吸引我了,为了逃避监狱的强制劳动逃到了疯人院,本以为跨越了铁栅栏,没想到来到的依然是一个窒息闷热的地方。我很想从不自由的体制里逃出去?然后呢,有点茫然,出去后依旧是出不清的牢笼吧。最后酋长大步向着黑压压的树林跑去,但是那样的漆黑,就像来到了又一个喑哑的世界。男主的精神状态也和我类似,我总想在死气里避免规则,我讨厌routine(不同的是我时常的确勇气不足),但也很多时候不顾后果地去做就刚刚跳入脑子里的事,闯一些小祸。我一直在想会逃离的人到底是谁,没想到是和这里融入地最好的人。

说实话,这部以剧情平铺直叙的方式展开的电影并不太符合我的胃口,但是借着织围巾的空挡看完了一整部。给我的感觉就是压抑,每个人都很丑态,莫名其妙地做着莫名其妙的事情,也许普通人无法想象疯子的世界叭,之前也看过几部关于疯子的影片,直观感觉就是他们喜怒无常,有暴力倾向,不能明辨是非,但是疯子也是人,也该享有基本的人权,打着治疗病痛的疯人院其实就是炼狱,每次开会都揭露他们每个人的伤疤,让他们陷入痛苦,这是哪门子治疗,反抗者就会被强制性电击治疗,有什么人道。不过是冷血人类之间的表面友善罢了,最后酋长跑出去了,他又聋又哑但是又洞悉一切,最后飞越了疯人院。

很伟大的一部片,用一个悲剧讽刺了太多太多。本来我是用手机找的糊糊片源外加通勤路上没有耳机,这样观感不佳的情况下都依然感到十分的震撼。一开始男主以为掌控整个局面的自信和挑衅,再到后面一步步和这群疯子相处出感情,到最后明明两次拥有逃跑的机会,却因为对同伴的关心而折返,最后以悲壮的结局结束这段故事,整部电影节奏不快,但故事真的把人类的自不量力和为了追求自由而不断反抗的勇气展现得淋漓尽致。“至少我试过了”,明知不可为而为之,不知可不可为也依然为之,赞美这一位可怜可悲又可敬的人类。再想想我们现实生活中的情况,枷锁无处不在,没有这样大无畏挑战条条框框的人,我们的出路又在哪里呢?是不是都会像那个被母亲和嘲笑他自卑结巴的社会的男人一样被施压到崩溃?

及格分吧就,及格给的是大家演技在线,故事讲的清晰明了。但只有及格可能是我对莽夫没有好感,对快怼到脸上的来自美国的政治正确也没有好感吧。我只能看出,麦克墨菲作为一个反叛者,是一个莽夫的形象,没有了解所处环境的规章制度,不了解要达到自己目的(自由)的必要条件,没有与权利对抗保护自己的能力,甚至不知道自己“战友”的立场和身份情况,就非常鲁莽的将所有当权者得罪死,很难理解。难道说作者或者导演觉得,反叛者只能是一个莽夫吗,但明明麦克墨菲是那么聪明,他有能力让所有人非常迅速喜欢上自己。相比之下,我认为肖申克的救赎里的安迪就显得更加聪明顺眼。我也并不否认麦克墨菲的伟大,毕竟由他起头,大家才会逐渐开始加入反叛权利的队伍,酋长更是因为他才会决定出逃,但我还是很难认同,将一个聪明的伟大的反叛领导定位为一个莽夫。

盛名完全难副。差感来源:一是从原著到电影可能被大幅度庸俗化了;二是大批无脑好评,要么是自夸成狂,要么是极端“自由主义者”。表现在对影片的评价中永远都是,象征和隐喻如何伟大。本片为了象征而象征,象征得完全不妥,观影毫无共情,难以共情的象征就是失败的象征。反倒是精神病患者这个需要格外关爱的群体变成了被导演轻蔑消费的群体,令人鄙视。主角破坏规则上瘾,但从不真正在乎他人感受,这就是那些人心中的自由,其实是彻底的自私自利。60、70年代的美国正弥漫着这种否定一切的颓废。迷恋后现代的那些人,既不屑于传统性,又要否定现代性,从来只会解构而没有构建。

于我,与其说这部电影是谈的是自由,不如说谈的是个性。这家精神病院中的人们外形千差万别,性格千奇百怪,各自的心中深埋着七痛八病,但却同被放置在一种可怕的严谨秩序中——每天有固定的吃药时间、例行的讨论(公开处刑)会、音乐的音量是设置好的大小……观看世界大赛这样的休闲活动被严格的投票程序扼杀,任何打破常规的举动是万万不可有的。但麻木的众人们对此并无任何异议,他们不再是“个人”,因此他们乖巧极了。护士长树立了绝对的权威,成为了最优秀的管理者。我在想,如果墨菲从未出现在这家精神病院,也许里面的病患和管理者们可以一直相安无事到天荒地老。当然,墨菲的出现也仅仅是一颗小石子激起的一片水花,他引起动荡,被利用,再被枭首示众。众人丝毫不知道自己在欢呼什么,最后一切照旧。

获得奖项

  • 第2届法国电影凯撒奖
    第2届法国电影凯撒奖
    提名:最佳外国影片
  • 第21届意大利大卫奖
    第21届意大利大卫奖
    获奖:Best Foreign Actor (Migliore Attore Straniero) / Best Foreign Director (Migliore Regista Straniero)
  • 第3届人民选择奖
    第3届人民选择奖
    获奖:People`s Choice Award —— Favorite Motion Picture
  • 第33届金球奖
    第33届金球奖
    获奖:Best Actress in a Motion Picture - Drama / Best Acting Debut in a Motion Picture - Male / 最佳剧情电影 / 剧情类最佳男主角1 / 最佳导演 / 最佳编剧
  • 第15届美国剪辑工会奖
    第15届美国剪辑工会奖
    提名:Eddie —— Best Edited Feature Film
  • 第28届美国导演工会奖
    第28届美国导演工会奖
    获奖:最佳电影导演 / 最佳电影导演 / 最佳电影导演 / 最佳电影导演
  • 第30届英国电影学院奖
    第30届英国电影学院奖
    获奖:BAFTA Film Award —— Best Actor / BAFTA Film Award —— Best Actress / BAFTA Film Award —— Best Direction / BAFTA Film Award —— Best Film Editing / 最佳影片 / 最佳男配角
    提名:BAFTA Film Award —— Best Screenplay / BAFTA Film Award —— Best Sound Track / Anthony Asquith Award for Film Music / 最佳摄影
  • 第40届纽约影评人协会奖
    第40届纽约影评人协会奖
    获奖:最佳男演员
    提名:最佳女配角
  • 第50届日本电影旬报奖
    第50届日本电影旬报奖
    获奖:Readers` Choice Award —— Best Foreign Language Film Director
  • 第48届奥斯卡金像奖
    第48届奥斯卡金像奖
    获奖:最佳影片 / 最佳导演 / 最佳男主角 / 最佳女主角 / 最佳改编剧本
    提名:最佳男配角 / 最佳摄影 / 最佳剪辑 / 剧情片最佳原创配乐

预告片