歌剧魅影(2004)

简评

很少会喜欢一部形式感这么强的爱情电影，不懂歌剧，也会被男女主角的唱腔所吸引，两个多小时听下来虽然小有疲惫，还是可以接受的。埃米·罗森还是更适合《无耻之徒》里的角色，在本片里的表演完全没有发挥出来，显得苍白无力，倒是杰拉德·巴特勒的演技爆发力十足，挽回了很多好感。也许每个女人都希望，在自己的生命中拥有一个歌剧魅影，无限索取，却不用怎么付出。爱情观多少有些自私，但并不影响本片的好看。

魅影从始至终没有对克里斯汀明确的说过我爱你，第一次说我爱你却是在已经失去她的时候。那句我爱你没有曲调，没有宣誓般的占有欲，淡淡的一声表白，却大大丰满了这个角色，令我有点想哭。魅影始终处于自己的牢笼中，童年的经历让他毫无安全感，所以拥有强烈的占有欲，但强烈的自尊心令他渴望着什么，想拥有又不确定自己能否拥有，大概只有在克里斯汀作出选择时，他才释然吧。毁了魅影的也许是自小与他如影相随的无法摆脱的自卑，或者说是叫做命运的东西。这部影片有古典主义戏剧的味道，男女主的爱情纠葛题材，简单的线性叙事，明确的情节矛盾。服装太好看了，音乐贯穿全片，好喜欢片尾曲。

先看了舞台25周年纪念版的，电影几乎还原了舞台：唱段、情节，但插叙了些n年后的场景（舞台拍卖那段我倒回去看了两遍也不太确定拍下音乐盒的是否罗尔，而电影交代得非常清楚），简单补充了克里斯丁和魅影的身世，片尾罗尔祭奠亡妻对应片头拍下音乐盒，一只红玫瑰更是留给人无限遐想。美中不足女主角纤瘦无力得特别像假唱，魅影去掉面具一点不恐怖甚至还挺帅。怪不得陈凯歌《夜半歌声》设定宋丹平歌剧演员身份颇水土不服，民国有歌剧？改编也得中国化点。

1、电影的整体叙事结构很不错，从一场现在时间发生的拍卖会开始，点出人物，并逐渐引出后面的故事，这种交叉叙事的方式不仅可以保留悬念，而且也在不断地调动人物的情绪。2、服化道都是令人惊叹的美。3、这个故事唯一让我感到迷惑的是，克莉丝汀到底爱着谁？每次跟魅影的对唱，都让我感觉她是心动的，但是她又选择了另一个男人结婚，我认为演员没有把这个人物对于两个男人之间的情感差异表演出来。

在四星和五星之间纠结了很久。整体剧情要明晰紧凑了很多，在故事的推进上多了很多音乐剧没有表现出来的细节，但是不知道是女主角这个演员的演绎还是导演对于故事的呈现的原因，克莉丝汀在关键部分表情总是呆呆的，且感情变得非常暧昧不明。导演说一个是灵魂的契合一个是少女的情怀，但是没有太表演出来。镜头和视觉做的都很棒。歌的部分演员的唱功比音乐剧稍弱一些，但是也很棒了！

是一部很经典的歌舞剧电影！台词几乎是歌剧形式，服化道很惊艳！特别喜欢歌剧魅影带克莉斯汀去到他的地下世界，那个布景很喜欢！电影之所以经典，是来自“歌剧魅影”的神秘感，但这样一个有容貌缺陷，被世人抛弃的天才疯子，内心却保留了最真挚的东西。他对克莉斯汀的爱直到永远，简直就和剪刀手爱德华一样，喜欢的要命！故事最后一幕是最感动的，1919年伯爵带着拍着乐器的猴子玩具，放在妻子克莉斯汀的墓碑面前，说明克莉斯汀此生内心一直放不下歌剧魅影。而伯爵眼睛一转，竟看见墓碑上一束新鲜玫瑰上放着一颗戒指。那是当初歌剧魅影给克莉斯汀的戒指，而玫瑰也是他常表达对克莉斯汀爱意的方式，那一刻是动容的，他似乎从来都没离去，用他最神秘的方式在坚守今生唯一的挚爱！

安德鲁•韦伯同名歌剧改编，整体很有韵味，服道化相当的精赞，演员的表演十分到位，音乐也都十分的好听，特别佩服韦伯，将古典乐与摇滚结合，创造出一种全新的体验，整个格局也相当的经典。故事剧情其实很简单，就是剧院里藏着一个面部损毁的男人，为了心爱的女人，帮助她训练歌唱，同时帮她除掉所有挡在她面前的障碍，而这个女人却爱上了另一个人，最终也离开了自己的师父，男子也在悲伤之下烧毁了整个剧院，但却在年老女主去世后，依然在她的坟墓前，摆上了一朵玫瑰，这份爱十分深沉，是一个孤独之人自我的拯救，但现实却不是童话，于是选择了让对方离去，用余生守护，虽然那颗心看似扭曲，却在其中生出了一丝光明。

没胡子的杰拉德·巴特勒原来帅成这样！声音也好魅惑好好听！这不是妥妥一出《歌剧院陷落》么哈哈！帕特里克·威尔森年轻时也帅得很（当然现在也不赖），唱得也不错。这种音乐剧么，歌好场面好就行了（魅影和女主的二重唱都超级好听），电影版的色彩也很优秀，华丽又唯美，情节啊人物啊就不要深究了，比如女主到底对哪个是真爱，反正我要是女主估计两个都爱，再比如魅影到底值不值得同情，作为三观跟着五官走的颜控，反正我最后挺为他心痛的。想看这个很久了，当年还专门跑去资料馆，结果那次放错了，放成了个意大利cult版，所以一直延误至今才终于拔草，不过那个意大利版相当小众难得一见（现在豆瓣上叫《幻影歌剧》，感兴趣的朋友可以找找），也算值了。

很喜欢电影开头那个由黑白到彩色的转场，比音乐剧的开场还让我震撼，用镜头语言就表现出了“缓缓诉说那些沉封的往事”的效果，子爵好帅呀，魅影有的角度还有点像拉面，电影里算是补充了点魅影小时候的事了，不过我还是更喜欢子爵，子爵一眼万年。小c很漂亮，但是演技真的太差了，好木好面瘫，唱歌时嘴都张不开，很明显的假唱，然后假面舞会和唐璜的场面拍的也不如音乐剧版，总的来说还行吧。

八年前那个深冬的夜晚，电视上闪过的“kingdom of music”（地下室）里的莹莹烛火与缠绵情欲深深地攫住了我的心。十三四岁时，我曾重温过此片无数次，几乎所有唱词与对话都能倒背如流。曾经有很多剧迷将电影版与舞台版对比并从唱功上进行猛烈炮轰，然而我对这般苛刻的批判深表困惑甚至不满已久。在我看来，这版电影论布景、叙事形式与拍摄手法，都真诚动人地呈现出了一种随伤感年岁亘绵隽永的生命回忆（黑白画面中的沧桑暮年子爵、车马如流的巴黎街景与彩色画面中跌宕起伏的往昔故事主线形成对比，往事的惊心动魄与现世之人的沧桑追忆）；论情感的细腻与张力，克里斯汀对魅影深入灵魂的爱慕与恐惧挣扎，魅影对克里斯汀沉痛悲绝的爱恋，更是被演绎得深沉绝伦！就让这故事定格在最后一幕：镶嵌着钻戒的红玫瑰随她永远地静卧墓前，爱情永恒

喜欢魅影，魅影的病态与决绝被演的比较到位。反而女主的塑造感觉有些刻板，也有所欠缺，整体just一个在情感里摇摆的木偶（加上女演员这实在有些呆滞的演技），不太有“人”的心（比如选择子爵的坚定是为何、无法拒绝魅影的循循善诱的纠结等等）但是这版的运镜打光场景设计已经是五星级了，特别喜欢最后一个镜头的深情，配着那一句“you will think of me”的旋律

有原剧的音乐底子在那里，加上确实基本按原主线来走剧情，虽然电影和音乐剧艺术的呈现方式有所不同，比如电影会更放大补充一些细节（加了饭桶身世还有最后在小C碑前那一支红玫瑰都是我挺喜欢的），而且场景、转场还有服化细节都明显要更丰富一点，但同样也因为音乐剧会更注重旋律烘托感情升华，所以改编成电影呈现就多少会让叙事节奏变得有点赶和满，但整体看下来观感还是很好的。至于唱方面可能我还是更喜欢音乐剧演员强共鸣的唱法，饭桶有点太偏现代了摇滚有余而高音不够亮，如果是低中音部分的情感确实呈现得很好，但好几段高音的怒音部分就真的挺一般的；女主就……声音有点太虚了一直飘在空中，感情也不够丰富，表演就更平淡了，瞳孔嘴巴微张的惊讶/走神状态演完了大部分；子爵是比较惊喜的，唱功简直是三人组里的断层，样貌身材也够有信服力。