倾城之恋(1984)

简评

缪骞人演的白流苏是东方女人，她虽然也经不住柳园的甜言蜜语，但也要的是婚姻的承诺。周润发演的柳园是西方背景的男人，他要的是情感的确定，而不仅仅是无爱婚姻的束缚。没想到，一场战争摧毁了一座城，却成全了两个人。和平的年代，反而有了更多的寡情，薄情。对白基本没有改动，但场面调度及服装方面有些随便。周润发的表演符合调情高手的富二代角色，缪骞人的表演并没有豆瓣某些人眼里那么不堪。白流苏经历过家庭暴力，离婚多年，被家族欺辱打压，带有强烈的自卑感，喜欢低头，在柳园眼里是典型的好女人，东方女人的代表，身材也和张爱玲相似，很合适，也很美。

较典型的三幕剧，发生在白家的第一幕属全片最佳，手法雅致，形意俱全，以空间掩闭、人心诡谲映照世象繁杂，全府上下皆鲜活有相；第二幕范柳原登场，两人绵密的对话处理得尬冷生糙，很难从中寻味男女情爱之幽微，整段剧情空泛无聊；第三幕讲时代命运与战争的裹挟性，本是许导熟悉的命题，可惜节奏捉急，呈现效果平平。总的来说这部电影观感一般且拍得吃力，远不如后来的《半生缘》成熟圆润。

张爱玲对于静景的描写是自成一派的又灵又妖，十几岁的时候读小说，白流苏初到香港，岸上那些广告牌五颜六色的色素在绿油油的海水中激烈厮杀的视觉冲击不仅震撼了白流苏，也震撼了我，以至于这部小说我十几年没看了，今天看片时看到这一幕也突然跳出了小说的描写——可惜电影取景的码头太不大气，岸上景色倒像是大澳渔村的船屋。发哥是那种周身骨骼发育完善的帅哥，长手长脚，肩宽背阔，man气十足，剧里几身打扮都风流倜傥到极致，从此范柳原在我心中有了具象（电眼伟仔都不行，柔了单薄了，就没有那种海王的说服力了）。对，波塞冬从此在我心中也有了具象。说起来，十几岁的时候对感情憧憬，反倒更能细腻地读半懂他们互撩试探的对白；现在早就是独立的事业女性了，感情都是耽误我搞事业搞钱的绊脚石，再看他们试探的话术我反倒是听不懂了。

发哥的范柳原外形真是十分可啊，太有魅力了，看谁谁不腿软，我全片都不由自主盯着他的大长腿看（喂！！！谬赛人却是太不白流苏了……想象中白流苏首先得是人群里发光的大美女，却自带清冷疏离的气场。她内心清醒高傲，在乱世生存得有韧劲，外表柔弱孤高是本性也是心机，缪小姐却演得真的像是个传统老实自卑又陷入和大帅哥爱情的普通女孩子……然后，虽然是许老太太，还是要说拍的不是特别好，好精致好舞台感好美szd，爆炸像烟花灰尘像雪落好唯美好唯美。但是虎头蛇尾节奏问题很大，知道是按书拍但还原原著也没必要比着文字分配比重来一个字一个字的拍吧……镜头语言还是旧思路，没拍出CP感也没特凸显出人物魅力，地老天荒墙和范柳原返回救白流苏两处经典场面毫不精彩，就不能拍的更浪漫更有仪式感一些吗。这么好一范柳原，太可惜了。

“你是什么样的人，我就当你是什么样的人看待。〞“女人到了三十岁，往往会有点儿反常的娇嫩，但是很快就会憔悴，总之没有婚姻的保障，下想留住一个男人的心，是件很困难很痛苦的事，几乎是不可能的。”在一面墙前的抛迹，在床边的电话露情……张爱玲的确是太有才情，把两性之间的微妙之感写的深刻，隽久。从上海到香港，一如她的人生轨迹，但只谈小爱，不谈时局，但她的倾城之恋里最可悲的是因为香港的沦陷，才成全了白流苏，这是历史的微妙和戏弄。

许鞍华拍张爱玲原来从上个世纪八十年代就已经水土不服了吗，不晓得这版倾城之恋为啥会有这么高的知名度（多半是因为发哥，然而发哥自己也认为演范柳原不对味）。就说一点，小说里初见的那场舞会，文学描述中固然是可以通过旁人之口侧写，但电影不给画面是不对的。两个人初见的眼神，情态，共舞，包括当晚舞会的氛围，旁人的视角，衣香鬓影下神思的恍惚，是之后两人试探，拉扯，较量的起点。真就一点不拍全靠原著党脑补啊，佩服。。

还原度百分之九十，但，很差劲。缪骞人完全不是想象中的白流苏，一点心机城府，三分风姿绰约，三分清水妩媚，三分精明利落。她演不出来。且全程我看着好尴尬…脚趾抓地的那种。发哥大体是演活了，但我始终get不到他的魅力点。能够演出我心目中的《倾城之恋》可能还是陈数和黄觉。前者加分更重。毕竟我是先看了电视剧版本才去看的小说，至今十年有余，也刷了好几遍，怎么都不腻。白流苏那样娓娓中勾人魂魄的眼神，我只在陈数身上见过。

小说就是有着无尽想象空间，电影反而窄化了这些想象。发哥非常范柳原，基本比我读小说时的想象还要可爱可敬得多（要不是发哥，真的有些画面油到抠脚）；但白流苏则和我想象相差太远，我总觉得她会是一个看起来柔媚而内心极有主意的，但女角却刚好反过来，外表就很精明，反而内心没啥主意的感觉。这也不怪演员，因为电影的节奏在内，都加重了想象的偏离。白流苏的拉锯显得快速而没有深度的感觉。不过，战争场面还是拍出了白流苏的内里坚韧的，这点我倒觉得很不错。总之看完后，我觉得，有点不满足。

80年代的经典改编，镜头表达还有些质朴，技术手段受限，许鞍华x关锦鹏，两位如今已是香港影坛甚至华人电影圈赫赫有名的大导了，是不是自那时起，就奠定了他们一辈子吃文艺片这碗饭的基础？80年代的发哥，正是作品鼎盛辉煌的时期，扮演的范柳原依然是那种公子哥像，白流苏是缪骞人饰演的，感觉发型气质还是有些跳，这个名字消失影坛已久远，查了一下才知道，她后来嫁给美国华裔导演王颖，就是拍《喜福会》《雪花秘扇》的那位

女主外形上比较符合原著的，但是气质上有点太畏畏缩缩了，她的段位其实不比范柳原低。她不隐忍，前夫家暴她敢于离婚，娘家人嫌弃她时也想过赌一口气把范柳原赚到手。但是女主啊，念着张爱玲写出的明明是和高手过招的台词，气场上总是有一口气提不上来，大家闺秀的矜持和眼神躲闪、姿态紧张之间还是有区别的，真不知道谁还能表演出来。发哥反而气场非常符合，唯一缺点就是太好看了吧。

一个世纪过去我依然在张爱玲的文字陷阱中无法自拔。爱情中的男男女女真真假假，纵情肆意又小心翼翼，命运的捉弄用一座城的陷落成全一段因果不明的姻缘，是故事和台词过于迷人。我想许鞍华大概也是这么想的，所以整部电影全都是张爱玲，却没能展现出任何属于影像的亮点。副导演是关锦鹏，本片过于平铺直叙，给我的观感弱于《红玫瑰，白玫瑰》

原来香港的沦陷都是为了成全她，张爱玲的爱真的是不爱江山爱美人，倾覆整个城市为代价的那种轰轰烈烈和执着。香港沦陷的前后证明了他们彼此相爱，也见证了男人的话的意义。在那个女人必须嫁人依附男人的年代，我觉得悲哀又甜蜜，当下这个年代何尝不是如此。普通女人要拼尽全力勉强养好自己，优秀的女人也许幸运一点。无处不投射自己，哪怕是半百年前的故事。