我啊，走自己的路(2020)

简评

作为我现在最爱的电影导演冲田修一的新作，可谓是充满了期待。首先第一个亮点，开头的几分钟“地球历史”的CG动画，却是内容的一部分，这一点与此前作品大不相同，蕴含着一种历史的宏大与个人内心宇宙的共融。另一个亮点就是，冲田修一惯用的“超现实画面”，这一部中更加频繁，甚至整部影片都表现的非常魔幻超现实。还有就是声音与色彩方面，用一种特殊的声音与暖色调，有意让观众区分这是对白与内心独白。影片主要讲述了，一个老人的暮年生活自传，而这种类型也是导演的拿手之一，把一个无聊的晚年生活拍摄的丰富多彩，有趣地将各种情绪具象化，起床时的苦恼、一人时的欢闹、梦中时的歌厅等。影片还蕴含着很重的女性主义在其中，通过主角过去的经历。但影片有个遗憾，过于频繁的超现实让内容有些凌乱，只有在森林之后的才有之前的水准，我们就是你啊。

#2022年第一部电影# #我爱电博# 虽然看片的时候稍嫌平淡偏长，不过回来后想想却又觉得后劲不小，用浓浓风格化、表现主义色彩表现一个独居老人的生活，与其说是种强烈的孤独感，倒不如说有几分爵士春秋式的写法，一种欢宴酒醉后的寂寥，她远离故乡，与心爱的男人生活一辈子，不能说不幸福，但在孩子都疏远自己的暮年之际，追忆年少期待的人生，发现盛宴过后的自己终究没有走真正想走的路；几场舞台表演式的穿插段落，于女主于观众都是自反形式，可能易觉突兀，但很能抒发心头苦闷和所思所感，另外雪地里与猛犸象一同回家的突变画风特别有趣；总体上属于比较独特、不是人人能接受的片，以及宫九老师带头的寂寥1寂寥2寂寥3真的好烦啊哈哈

辛丑。影片的译名跟原名不是完全一致的，《我啊一个人走》，和《我啊走自己的路》还是不一样的，又因为涉及了影片的主旨，误导性比较强。其实女主20岁逃婚后，中规中矩的度过了35年婚姻生活，并没有什么“走自己的路”，影片说的是她亡夫后，慢慢思索和醒悟的事，“一个人走也很快乐”，“也想一个人走”，“不要因为爱情，放弃了自己的路”。回忆和思索的尾梢，竟然也回归到了人的起源，大概究极终极奥义，总会把人指向哲学吧。

……草我十分怀疑宇宙探索编辑部的导演看过这部，这片头和那结尾的DNA特效简直一样一样的，加上片子里也有象征生命始终的猛犸象……节奏很慢很慢，慢到开头有点走神。开始讲述回忆以后好不少。田中裕子真是太可爱了，我75岁要能有这个状态做梦都能笑醒（。好笑的是小优说出是岩手方言的时候我才意识到，这片好多地方怎么那么海女啊！！年轻时离家出走去东京的母亲+不同年龄段的母亲跨时空交流，甚至东○昌大在海女里也演了主要角色的年轻时候……最搞笑的是我看三个神里一位好眼熟就是想不起来，结尾才发现我靠那不就是宫九本人吗！！宫九你绝对不只是来当演员的你都给冲田修一灌输了什么（。

我啊，大声告诉中国影迷，日韩电影已经开始在世界文明的人文坐标飙升，中国电影被远远甩在身后，而且以惨不忍睹的架势直线坠落。日本电影开始拍女性主义了啊！！！回顾了女性的一生，有宿命般的重复和娜拉出走一样无形的网，但是，不止于此，大声喊出来“死了丈夫比较开心，女性才真正拥有自由”！赤裸裸地说“与爱情相比，自由自立更重要！”表达这么直男我爱了。最大问题是冲田修一有这个意识，他清晰意识到了女性独立个体问题，但他没想明白这个问题的答案。这部电影价值被低估，也是跟导演表现手法有关，用了很多魔幻隐喻元素。坦白说我严重怀疑《不要再见啊，鱼花塘》灵感来自此片，风格手段很接近。结果就是很多镜头其实是需要拎出来解读的，而且还得是个有女权意识的人来。日本当下女权题材风靡，仿佛看到了东亚女性主义的曙光。PS：音乐很喜欢

20210905#资料馆 继续赞美下摄影和构图，和世之介一样，时间是贯穿整部电影的东西，柔和色彩陷入内心世界和回忆，冷峻的颜色回到了现实，不知道剧情的前提下这个题材会让人觉得不想去看原因就是压力好大，探讨的点也很多老年人孤独生活之与独立，人生经历后与比年轻时候更加勇敢的生活，对于人际交往的渴望而又隐藏起来，老奶奶被年轻时候的丈夫拉起的时候特别戳，估计是他已经得了阿兹海默，人生经历都在过电影，最后与医生对话以及带着长毛象走出图书馆都非常有寓意，结尾和开头有对应关系，愿可爱的人们都能被温柔的对待

故事的情感逻辑让我有点想不通。或许加上丈夫去世的时间可能更好一些。想不通的点在于，对于主旨的理解我认为是独居女性对于自由的追求，女主也一直在强调这一点“我走自己的路，得到独立和自由”，包括喜欢恐龙等，都想表现女主的个性。但是整体的感情基调却看不出来这种生活的美好，处处都是寂寞和回忆，感受不到女主自由的快乐，包括喜欢恐龙这个爱好的快乐。这导致在看电影的时候非常困惑。如果加上丈夫的死亡时间，可能会有一个前提建立，可能稍微好点。

一个独居老人的现实生活，通过时间交叉的方式回忆了七十余载的个人经历，20岁逃避婚姻离家出走，和喜欢的人结婚生子，丈夫早逝后儿女逐渐远离不予关怀，两个多小时的温吞如白水的剧情慢条斯理的反映了日本老龄化社会的现状。每天都过一样的生活，煎一样的鸡蛋吃一样的面包。审视这一生啊就觉得人都一样，到最后都是归于孤独，只不过有的人释怀了，有的人不平衡了。能耐下心看完这部淡出水的电影也算是一种对耐性的磨砺吧。

卡司阵容挺强大的，节奏很慢，一个偶尔穿插青春回忆的孤独的老人的晚年生活故事。感觉更像一个警世故事，也联想到了我最近在看的心理书提到的孤独老年生活问题。人到迟暮之年，对生活缺少目标又满心遗憾，我们能做什么改变呢？随着人类寿命的延长，老年时光在一生中所占的比例也相应增加了。一想到在接下来的几十年里，衰老可能让自身失去许多东西：健康、家人、朋友、工作，甚至生活的目标。到那时，我们的身份认同又将会发生什么改变呢？想到影片里奶奶的这个年纪再看一遍这部片。

应该是近半年看过的片子中，最喜欢的一部。不是戏剧电影，但看的过程中就时常感到戏剧的手法，以及片子应该可以通过适当改编而变成舞台剧；相关女性独立的探讨，对家庭关系、尤其父母与子女关系不作评判的客观呈现，最重中之重，是对丧偶独居老人孤独无助、又努力向上的精神及生活状态的细腻展现……片子涉及并呈现的内容不少。很喜欢片子使用三个富有喜剧色彩的大叔、类人猿、猛玛象等形象，具象呈现桃子的自语、心理以及想像，借此更加反衬老人丧偶后独居的孤独与寂寞；片子大多数时候是田中裕子与角色近乎完全融合、细腻丰富地独角戏般的表演，孤独感从始至终渗透全片 —— 不免引人思考，你我众人老去后同样无可避免、终将面对的病痛与孤寂……如果你有一位日渐衰老的独居至亲，会在桃子的身上依稀看到她（他）的影子，会想要立刻去打个电话……

一个孤独的老人怎样度过自己的每一天？75岁的日高桃子有她的安排。认认真真吃饭，老老实实吃药，一丝不苟贴药膏，有点精神就打理庭院，到医院排队看病，到图书馆借书还书，和想象中的三个自己聊天、跳舞、回忆往事，准备好便当到野外远足，和儿时的自己相遇，与年轻时的自己交谈……我有点心疼她，也有点畏惧即将老去的自己。但是，这就是无法逃避的人生阶段。慢慢老去，慢慢做些自己喜欢的事，慢慢接受孤独一人的日常，慢慢回忆曾经拥有的快乐美好的时光。

诙谐愉快又略显沉痛。小镇出走的女性懵懂中觉醒了意识，逃过了包办婚姻，却又有意无意地被日本社会逼迫着，为男人“奉献”了一生，在度过漫长岁月后对自己的心甘情愿产生了质疑。作为女性，女主角也不可避免地暗涌着厌女情绪而不自知，她一直追求的做自己，做独立女性，似乎也注定了不可能贯彻一生。从爱情萌芽到一生将尽后与自己、他人和解，乡音乡土的位置无可替代，方言里第一人称的使用给予了认同感和归属感。整个电影都好像在重复伍尔夫的那句话：告诉自己我就是我，我必须走自己的路。