索莱(2019)

简评

沉得住气的表演，沉得住气的剧情推动。沉得住气这件事对于电影来说是个优点，只有自信从容的创作者才能创作出沉得住气的作品。4:3的画幅用的很舒服，而不是像第十一回那样东施效颦。很多镜头设计都有大师感，感觉会是电影节喜欢的类型。可是确实太过寡淡，拍的是状态，有大师的影子，但还不是大师的作品。

两个不识彼此的青少年，少男终日沉迷电玩，少女则是身怀六甲，孤独是两人唯一的共通点；为了金钱，他们钻律法漏洞，假扮夫妻，好让婴孩未来过继给少男不孕的叔叔。疏离的两人，尽管共处一室还是少有交集；随着婴儿意外早产，他们被迫拉近距离，多了怀抱里的婴孩，生活突然有了温度。在满室寂 寞之中，爱的声音已悄然在耳边喧哗。

很学院派的作品，看得出导演的基本功非常扎实——配乐构图打光运镜都是一流水准，两位主演，尤其是男主，奉献了非常精湛的演技。但故事整体拍得太平，前一个多小时始终收得很紧，观感不佳。所幸结尾圆得非常漂亮，从男主和律师的谈话到最后的拥抱，积累了一个多小时的情绪先是从男主眼中流露些许，接着在女主打电玩的时候反复酝酿，最终在一个依然非常克制的拥抱中喷涌而出。太高级了…...

清冷色调的北欧孤独系故事片，没有过多语言，情绪全靠明暗的打光和角色眼神来展现，很喜欢这种沉默中的情绪表达。想爆发却又克制，只有在停电后的黑暗中才显露些许，漆黑一片中只有目光是明亮炽热的，灯亮了，又回到了现实中，交缠的情感立马又松开。结尾也处理得很好，在情绪爆发的时候戛然而止，很玩味。

同天看完《菊次郎的夏天》和《索莱》也是蛮巧，毕竟两片的主题如此相似，如果说《菊次郎的夏天》侧面刻画了废物们的孤独，那《索莱》则是直接呈现了孤独的俩废物，而孩子则永远是废物们最好的联结。所以从立意上看，《索莱》会更高一筹，以冷调幽闭的气氛包裹了一件颇具现实意义的故事。技术上总感觉《索莱》谈不上出彩，颜色、画幅、氛围、音效的建立方式似乎都是这几年欧洲艺术电影的标配，两个演员倒是非常出彩。总体比北野武的话缺了不少灵气。

拍得非常安静的影片，意大利小混混与波兰孕妇的故事，安静之中却孕育着一种气氛，让故事既有悬念，且具张力。本只是私底下买卖婴儿，不相干的两人居于一室。在孩子孕育过程中，他们也在相互认识对方，并且重新审视自己及人生。婴儿的出生，也让他们逐渐有了责任感。故事不复杂，但细节丰富，观影过程并不闷。

利益共同体的情愫暗涌，对白很少却不沉闷，通过情绪语言推进故事的讲述，让人去解读。他是爱她的吗？对朋友讲述，在外人面前维护，爱电玩的他也拿起修车的工具，少年混混为了突如其来的家庭流于日常。他渴望着爱，她渴望着安全感。看见叔叔抱走孩子，他的家也被抱走了吧。她是渴望自由的，陌生派对的舞蹈是自由的，但她没有离开，是为了他吧？

剧情很平淡，台词很少，大部分都是沉默。镜头非常对称，满足强迫症。女主跳舞的时候太美了，男主给孩子换尿布，买玩具，父爱爆棚！蓝色的房间、蓝色的大海、蓝色的电梯墙。中间知道了片名的由来，女儿的名字叫索莱，索莱串起了所有人。ps果然欧美人生完孩子可以立即下床！

原本只是一场跟钱挂钩的交易，最后俩人却相爱了。有些爱情来得很奇妙，但又都在情理之中。情绪萌发后，小混混开始工作挣钱，说要养活女孩，原本决定拿完钱就出国的女孩，也改变了自己的主意。是能意想到的情节，但电影最妙的地方是，节奏很慢，少男少女之间台词很少，大多数情感用眼神用动作传递，意犹未尽但又刚刚好。还有整部电影的色彩真的很美。是一部很文艺的青春电影。随便一帧截图都很好看。我在《索莱》的影评中写了一句话：能把小混混看顺眼的青春，就是成长的故事。

三星半。像是看完一部倡导不要买卖婴幼儿的宣传片。整个剧情很克制，前期的轻描淡写让我直接睡着了，晚上吃完饭继续看，终于看完。中间有一段给孩子洗澡中途停电，男的说其实我可以照顾你们俩，光说不做，俩人就亲了，所以最后孩子还是给叔叔了啊。女主对于自己孩子的出生最大的期待就是可以拿到一笔钱，对于怎么养胎并没有十分上心，最多想买洗发水，需要新衣服，最后孩子送走了，整个人颓废，但种豆得豆哇，这不就是倡导全文我认为的主题吗。如果男女主在一起，心更软的也是男主吧个人认为…(＞人＜;)

201011 【C】远不如预期看得狠累，偶有亮点闪现但撑不起全片，和达内兄弟天差地别完全不具可比性。视听空间内疏离感的制造将叙事焦点移向人物身体与行为模式的观察而遮掩情感状态的起伏，或者说外部空间并非整体而是破碎的被摄影机的角度选取所拼凑的时间性，且人物本身在一定程度独立于空间而进行的肢体调用，导演试图以表层的动态创造深入情感层次的可能，而僵直的叙事系统已确立形式与语法下排演的单一性，唯一角度的切入并不能树立多位面情感状态的原型人物，于此不可避免的当摄影机贴近于人物的心理仅是如表层一致的无生机的死气沉沉，难以觉查情绪及其共情节点的通口，亦无法尝试感知其面容背后特定距离下隐秘关联之中的亲和力，人物不仅与空间分离还完全的处于另一个维度。最后可能的确拉近了一些距离。

镜头type1：观察各人物绝望处境时雷打不动的固定镜头。镜头type2：虽然依旧身处绝境，但当人物内里那些难以名状的转变正慢慢滋长时，想要进一步去印证其真实性的慢推镜头。镜头type3：一旦人物情感通过肢体语言外化，捕捉身体瞬息张弛及面部情动时的手持微晃镜头。无论是冗长的无动于衷，片刻的疑惑，还是无法自制的动容，都在三类镜头的严格甄选区隔下获得了某种只属于电影的真实性。