谁害怕弗吉尼亚·伍尔芙？(2017)

简评

这个剧就是要在凌晨看，副作用是想吐，每一句台词都像是在我的胃里面搅来搅去，就像潮水退去，伤痛的颜色随着夜色一点一点变深。真相如此昭然若揭，观众几乎无法欺骗自己——那一对年轻的伴侣是冰冷的，互相咒骂了一晚上的中年夫妻反而深爱着彼此。要揭穿多少层谎言才能看见真心，爱是眼泪最终结成的冰块。不禁会想剧中人是否也这样近乎绝望地等待黎明。

。馆内空气燥热，连带着看主人公之间撕声裂肺、反复拉扯、互相折磨的情节就愈加烦闷。truth是现实，illusion是幻象，这样一地鸡毛样的感情还没有分崩离析，说到底还是对权力的执着吧。影片细腻又隐晦的表达，怕是只有中产才有时间反复体味和感受。但矛盾的是这剧又是在暗戳戳的讽刺他们。不管怎样三颗星星全部给演员，太厉害啦！

真的是，将近四个小时，压抑的气氛，婚姻关系，没有喘息，反抗但是无力，在婚姻关系中被践踏着自尊，关于工作的成就，关于工作外的梦想出书，关于期待爱人有所成就但是对其懦弱的失望，关于爱人对性的不满和羞辱，关于彼此的深深理解默契却又深深伤害。这种剧情看完需要好久才能消化，无法理解，真的过于压抑痛苦，好像有所理解却又太多未解之谜，只能说期待我自己的感情生活少些彼此伤害，把伤害转变成沟通吧

打卡新现场·NTL剧目。不在场却存在感强烈的父亲，妄想中的儿子，彼此羞辱却又互相依恋的夫妻（男人懦弱女人疯狂）……阿尔比对婚姻的剖析比希区柯克还要狠，剑拔弩张的夫妻角力中隐藏着深刻的zz寓言。有时人们歇斯底里发疯呐喊，或许只是为了掩饰自己的不幸。散场时真的感觉自己全身的能量都消耗殆尽……又崩溃又酣畅淋漓的一出……

剧本故事本身略低于预期 —— 可能主要原因在于，贯穿全剧、时常激烈到让人窒息的那些所谓“相爱相杀”、互伤对虐的大段大段对手戏，既不是婚姻关系中的常态，也不是普通人际关系中的常态。但角色略极端的性格与人格设定，确实把婚姻以及普通人际关系中的种种困境、虚妄乃至痛苦无奈与残忍放大、加重地做了呈现；观剧感受—— 略boring，有点累。让人自始至终兴致勃勃看完全剧的，是两位男女主演的炸裂级别演技，女主尤甚 ；剧本准4，女主演技超赞，为全剧加！

“生活”的一败涂地……刚好在看《纯真博物馆》，我无端发散地觉得两个故事有种相反的题意。一个给了我一个“呃嗯”的故事给我看了一种生活的虚伪和无意义，却又告诉我这种生活的（不可逃避？循环反复？）。一个给了我一个虚伪和无意义的故事，这个故事又只能由角色自己讲述评价，我只能“呃嗯”，而那样的故事不会再有了……白人中产的虚伪婚姻，第三世界贵族的假解放真“童贞”，过于鲜活而让我于心不忍的人物……

烏姆里奇教授太屌了，第二幕的竭斯底里以及第三幕神叨叨，克制又癲狂的狀態演繹的實在太厲害。不熟知Edward，但唯一的感知就是，三個小時下來，看的冷汗涔涔，筋疲力竭。中間一度以為，兩個人極盡所能的語言和肢體攻擊，只不過是這場一地雞毛的婚姻裡慘淡的收場，但結果「攻擊」只是兩人在面對「兒子」這件事上找到的一個發洩口。Edward真是很會寫。而且也是少見三幕都是固定的場景，僅依靠演員的語言和肢體表演推動劇情的話劇。真是愛死話劇了。

，伟大的融合家庭冲突/文学性与一炉的撕逼大戏（1933年由伊丽莎白·泰勒演绎了不朽影版《灵欲春宵》，后被波兰斯基《杀戮》致敬），通过彼此之间的互相伤害来确立对对方的爱的存在。“乌姆里奇教授”演技炸裂，直接碾压其他三位同样优秀出众的演员。随着剧情的推进，关系出现断裂和失序，幻想和现实模糊，游戏变得荒诞而无意义，剧本走向了文学性极强的对话，充斥着毁灭、死亡与背叛的力量。鼓起又落下的肚子和存在过又被杀死的儿子如虚幻而超现实的意象，借由不同的故事/借口存在或消弭，因此使得这台戏虽然与《纽约提喻法》的超现实元素和衰老期无力而痛苦的爱情一致，最终却呈现成为一种更加吵闹的、悲喜剧版本的《等待戈多》。“我把我的泪水流下，然后把它们凝成冰块，再把这冰块扔进酒里喝回去！”（）

第三幕尤其惊人！玛莎说我厌恶我自己。他让我快乐，我不愿快乐，但我希望自己可以快乐。全程在嘶吼、咆哮、互相辱骂、暴露人性最肮脏的丑陋。如此高能量的三个小时，不知道演员是怎么能负荷这种强度的表演的。第三幕玛莎听见乔治说他们的儿子死了，那声绝望的尖叫直接把我喊哭了，乌姆里奇教授绝对奉献了最最为之惊叹的表演。天呐看完之后心脏疼！

四人、单场景、三幕。戏剧电影真是有意思，与在场观看剧目本身不同的是，拍成电影之后摄像机的机位选择其实构成了画框的镜头语言，虽然场景是固定不变的那间屋子，但是人物走动和道具的变动也构成了简易但不简单的场面调度——有点不太会分析，头一次接触，但总体观影感受极强，两位国宝级演员的戏剧表演极具张力。就剧作本身而言，正如片头的介绍一样，“如果你去猜测剧作背后的内容的话，那就糟糕了”，确实，整部剧作呈现在我们面前看似荒诞不经的喜剧故事，但其中每个矛盾冲突之中突显了女主人和男主人之间的关系的对抗，也将女客人和男客人之间那层虚假的爱情逐渐剥离了开来；同时，又是一个带有强烈女性主义色彩的故事，似乎性别在人物身上没有任何标签，女性对爱和欲望的追求也等同于男性。

第一次认认真真坐下来看戏剧（虽然只是影像），把找俚语和隐喻做支线任务真的很有快感。说点别的就是，第一二幕的honey像一把将响未响的契诃夫之枪，每一句“what a dump ”的骨缝和粘合剂，没有她剧情就推不下去。还有女主未必台词量太大太密了吧，好厉害啊。

太精彩了！！！尤其是两位年长者角力的部分。三个小时的语言暴力互相咒骂，像个病人扯下血肉黏连的绷带。最熟悉的人，也是早已不想理解甚至不曾理解的人，但不变的是哪儿疼掐哪儿。为什么要彼此残忍又稍微动情地表演下去，也许是恐惧孤独到了害怕无人把自己委托给折磨的地步。英国演员来演真是刻薄到位了。“阿尔比的戏剧是一面面向观众席而立的镜子，映照出扭曲的我们自身。他把观众带入最深渊处，看完后我们会庆幸自己不必亲身前往那里。”