生无可恋的奥托(2022)

A Man Called OttoUP:2023-07-12

演员表影评剧照
生无可恋的奥托

评分:7.6 导演:马克·福斯特 编剧:大卫·麦基 / 弗雷德里克·巴克曼 / 汉内斯·赫尔姆
主演:汤姆·汉克斯 / 玛丽安娜·特雷维尼 / 瑞秋·凯勒 / 曼努埃尔·加西亚-鲁尔福 / 卡梅隆·布莱顿 / 尤安妮塔·詹宁斯 / 彼得·劳森·琼斯 / 迈克·贝达 / 特鲁曼·汉克斯 / 亚历桑德拉·佩雷兹 / 克里斯蒂安娜·蒙托亚 / 凯利·拉莫尔·威尔逊 / 凯莉·海曼 / 马克斯·帕维尔 / 埃蒙妮·艾莉森 / 拉维尔·雪利 / 迈克·比尔比利亚 / 朱利安·曼杰里科
类型:剧情 / 喜剧
片长:126分钟地区:瑞典 / 美国
语言:英语
影片别名:一个叫奥托的男人决定去死 / 一个叫欧维的男人决定去死美版 / 隐闭中年(港) / 超难搞先生(台) / A Man Called Ove
上映:2023-03-24(中国大陆)
IMDb:tt7405458

生无可恋的奥托简介

电影讲述了一个名为奥托的老大爷在爱妻去世后脾气逐渐暴躁,每天对社区里不遵守他规则的邻居进行批判,固执己见的他被人称为“地狱来的恶邻”。然而,随着一个活泼的年轻家庭搬入隔壁,他的生活开始发生翻天覆地的变化。当奥托重拾内心的温暖和善意,生活又会给他什么惊喜呢?
  该片根据瑞典小说之王弗雷德里克·巴克曼高分畅销小说《一个叫欧维的男人》改编。

简评

原版的青年演员无法超越不过我觉得hanks更符合老年otto的形象,要是他去搭berg就好了……弱化了爱情线强调了neighbourhood,感点也转移了,可能也是这个缘故otto角色个性没有原版那么鲜明可爱了,我觉得这个改动不是很高明(不知道原著怎么写的,我没看过)。选角是典型的American style(甚至有点zzzq的即视感,大可不必啊我说,搞得人很出戏),台词也植入了不少美式幽默,但这个故事放到美国背景里本身就有点子不伦不类,就没有那种独特的北欧气质啊……我个人还是更能接受瑞典风格……

算是目前为止本年度最喜欢的一部电影了! 虽然评论都在争论到底是瑞士版好看还是美版好看,我没看过前者,但个人感觉美版相当可以了。有幽默、有矛盾、有温馨、有微笑着说出的告别……《生无可恋的奥托》这部电影其实向我们提出了很多关于人生的很多沉重话题:我们如何从至爱逝去的阴影中走出来?衰老降临,我们如何和离我们远去的世界保持联系?我们应当如何去接受他人的善意,即使这意味着我们要对自己进行否定……然而当影片用一种轻松自然的叙事方式给出我们答案,这些大问题,似乎没有我们想象的那样沉重,当我们被生活给予创伤却依旧对活着充满渴望与热情时,我们已经到达生活之上。感动于奥托最终与自己过去、与生活的和解,同时也感动于邻居们的热情与温馨。好剧当红。

2022年的最后一部电影,也是2023年的第一部,私心给4星,发现原来看过原著,恋爱的情节是新加进去的但是不太现实,为了还一本书而追上反向的火车听起来挺扯淡的,整个恋爱故事比较狗血,但是老头很可爱,顶级强迫症和傲娇,其实是个老好人。但是不太喜欢他对面的邻居,因为很吵(个人看法)最后不借电话那一段真的气到我了,Fi爆炸喜欢借东西和敲门麻烦别人如果老头想zs应该会希望外界不要干扰自己回忆吧,但是也许也有一种可能,他并不是真的想,所以才会容忍邻居不知道什么时候扰民。 拍摄和结构上没有什么亮点,中规中矩,有的话大部分在回忆里。

相比较原版感觉这版也挺好,剧情也没大差别,老汤好适合演一个固执可爱讲规矩的老头,这样性格配合他老是一撇嘴巴的表情太可爱了,工作和生活的不如意让他愤世嫉俗,其实奥托一直活在妻子去世的过去出不来,本来想寻求的自杀却在新邻居们的一次次温暖相处中让他最终改变了主意,也感受到了家人一般的温暖敞开了心扉,也对自己人生有了新的认识,最后还是蛮感动的看着他写的信,最后的奥托是开心平静的,他觉得他的一生很有意义,不管是原版还是改编版本,都是非常让人温暖和感动的故事,老汤精湛的表演也让这个人物越发立体

依赖于原文本的好,加上这电影不差的改编,虽说更换成了很多适合美国人的梗和设定(说实话叠buff确实叠了不少,但完全不影响观感),这电影最终呈现的效果还是很棒的,也做到了原著的感人效果。但个人原因,最让我出戏的却是汤姆·汉克斯这个演员,感觉他的演技是真的浑然天成,已至臻化境,但他留给我的印象,其实是和角色不符的,他演绎的是一个固执到会让人厌烦的老头,但是他那张脸真是怎么也讨厌不起来,失去了这个角色需要的反差感…总体来说是个不错的改编作品,如果没看过原作的话还是可以推荐看一下的。

没有看过原著与前作,就个人观感而言值得9分,或者正得益于我没有看过前作的缘故。本片或者可以叫作《由于邻居太蠢导致我自杀都自杀不了需要去帮助他们》(狗头),是对邻里关系的理想化展示。影片将大量闪回巧妙地穿插进男主的几次自杀之中,精心挑选了最能体现夫妻恩爱的片段,将平日里司空见惯的爱情片段展示得极为温馨。日常题材的电影本不好拍摄,节奏掌控不好、矛盾设置不恰当很容易成为白开水似的流水账,但本片通过自杀的噱头设置悬念,又通过回忆一步步展示主角的过去,再通过邻里关系一步步化解男主自杀的矛盾,相比《海边的曼切斯特》而言矛盾设置更为合理。日常细节的刻画塑造男主严格、认死理、毒舌却热心的人物形象,经由影帝的演技加持变得极为贴切自然。

原版好就好在插叙的回忆,把欧维每一次自杀前的回忆串联到一起,完整细致,尤其是关于父亲的那些回忆,是万万不能删减的,因为关联着老年欧维倔强固执性格的由来。以及原版与索菲亚在火车上相遇的那一段太美了,在人生中最昏暗的时期遇到挚爱,有种拨开云雾见月明的畅快,还透着《本杰明巴顿奇事》的质感,甚至给人一种回忆跟原片像两部电影的错觉,把回忆那部分单独拎出来能拍一部《飞屋环游记》。美版饰演索菲亚的这个演员像是玛格特罗比+瑞茜威瑟斯彭+蕾雅赛杜的结合体,让人印象不深刻;年轻的欧维演员也是一大败笔,让人心疼不起来。美版是急着交卷的商业片,原版是让人能细细咂摸的文艺片。

一个人,一旦看破生死,很多心结就能打开。奥托,在一股股回忆妻子的浪潮下试图结束自己的生命,但是一缕缕结绊将他拉出死亡深渊,这结绊是他的邻居、他的社区、他的热心肠。作为一个孤独的绝望的社区守护者,对社区的执念变成他终生的执念,即使当天计划要自杀也必先完成日常巡逻等“工作”。电影的故事改编自欧洲的作家,原片也是欧洲社区的环境,没想到翻拍后,竟然与美国的社区格格不入。这就是太过追寻原著带来的后果!在美国,要引发戏剧冲突,不能拿拆迁、社区居委会说事,必须得上种族歧视、枪支暴力、多元文化冲突才能达到效果,所以本片是基于汤姆汉克斯表演张力才看的,没了他,什么都不是!

一部从头哭到尾的电影。不夸张,从头开始哭是因为看过欧版,知道他要干什么,感觉他的生活状态很贴近,很多性格特征也相似,暴躁、易怒、看不惯也看不上任何人,有强迫症、洁癖,对社会生活保有责任感,但不合群。而这些看似不可理喻都源自深深的孤独,而谁到老了不会这样呢?于生活我们都是过客,生无可恋却死而不得岂不是更难过。我理解Otto。汉克斯真的“老”有味道了,此版细节刻画更细腻,人物性格特征更明显,基本情节与原版如复刻,但没有孩童时代与父亲相处的段落。把回忆的感情都放在夫妻上,因爱逝去不想活,又因爱“烦扰”而不能死,心脏太大了,大到因为生活苦痛填满回忆超了负荷,大到不得已装下世间放不下的感情,开始生无可恋,之后坚持活着,都是因为爱。

《生无可恋的奥托》是一部非常温暖、高能、治愈又励志的影片。该片讲述了奥托是如何从生无可恋的毒舌暴躁大爷变成生有可恋的治愈系睦友好邻的。奥托的蜕变过程,充满了奇趣,也溢满了温情与感动,把人看得在哭笑之间无缝切换,让人切实体验了一把人生的悲与喜,痛与乐。影片剧情饱满,细节抓人,主题阳光,表演到位,直叫人欲罢不能,忍不住还想再刷。影帝汤姆汉克斯无疑是影片的最大看点之一。电影里,汤姆汉克斯再次稳定输出,既十分精准地呈现出了奥托身上那份强迫症的固执偏狂,又非常到位地拿捏住了奥托化身治愈系大叔的可爱善良、柔绵温暖,隔壁大爷的即视感让人感受到了浓烈的生活气和烟火味儿。

改编自小说《一个叫欧维的男人决定去死》,比如会和之前的瑞典电影版相对比,个人可能会更喜欢瑞典版的。影片对于原剧情进行了一定的改编,加强了他和妻子的相遇相知相爱,以及那一场车祸造成的创伤,但却降低了男主性格的又来原因,以及面对的社会问题,把原本他和政府之间的斗智斗勇,变成了和地厂商之间的博弈,很多细节的调整,让故事少了更多的趣味性和真实感,也让故事本身从一点看面去剖析社会的问题,变成了一个小区内部的温馨小故事,整体的完整度也显得有那么些欠缺,不过好在演员都非常的给力,起承转合做的还是比较到位的,泪点和笑点处理的也还算可以,还是非常温馨治愈的,也是很值得一看的好片。另外,汤姆·汉克斯的儿子楚门·汉克斯扮演自己老爸角色的年轻时,也是不错的卖点

选择此片完全冲着男神来,故事讲得蛮接地气,少年夫妻老来伴,但有朝一日伴侣先走一步,生命中所有美好也似乎随之而去,所剩无多的时日则更让人生无可恋。影片中将老头设定为退休工程师,其刻板而闭塞的行事风格使其坚持不懈的自杀行为真实可信,从而其一次次被热心得没有边界感的邻居中断自杀变得富有戏剧感和趣味性,人物的变化也逐步递进,勾勒出完整的形象孤光。最后结属意料之外也在情理之中,虽以死亡作结但却并不悲伤,反而因心结打开而洋溢温馨之情。总体而言故事不算太有吸引力,但男神演绎为片子增色不少,想当年米勒上校、阿甘等经典形象正是男神风华正茂时塑造,如今垂暮之年还活跃在大银幕上,影坛幸甚,粉丝幸甚。