闪灵(1980)

简评

能够理解为什么是影史经典。还是那句话，看这种片子要稍微调一下自己的频道，就能更好地欣赏。音乐在今天听来有点过，但遮住音乐，通过运镜等呈现出来的效果依然可说一句“恐怖如斯”（例如孩子蹬车的那几段跟拍）。表演无可挑剔，孩子能演这么好十分难得，当然他眼睛周围的淡红妆也帮助很大。我本来还想着这部电影是否留了“纯现实主义”的解读空间（很多作品都爱这么处理），但贮藏室开门就完全掐灭了这个可能，必须要说这个情节太夸张了。至于“闪灵”究竟为何，我不愿深究，很多处理就看成脑洞，看个气氛就好

距离标记闪灵的“想看”已经过去了1896天，这是很长的一段时间，不是吗？我早就忘了18年9月底时对闪灵有什么期待，大概无非就是那些标签：尼科尔森的经典扮相和斧子破开房门后的狰狞笑脸。闪灵如果是大卫林奇拍的，那也许有更高的精神分析和符号研究价值。但在库布里克手下，说是某种属于他的恶趣味也不过分——这种种元素：暴风雪山庄、种族歧视、爵士时代、中年危机、人格分裂，拼凑出的光怪陆离和缺乏动因、逻辑的粗暴感，吓人吗？还没那些B级电影吓人。倒是有一些更微妙，更耐人寻味的东西存在，反正看起来谈不上享受——库布里克的疯狂，看过后你总会记住的。

个人认为本片最恐怖的地方在于给了观众许许多多的想法和念头，其中许多看似平常实际古怪的场景又深深根植于脑中，当你时时回想这部电影的许多情节和构图时，你会发现想得越多越让人不寒而栗。有时不经意间就总感觉自己对应到了电影的某个情节上（比如走在一个很空阔的大长廊上），然后会不自觉的在脑海中复刻电影里看到的内容，恰恰闪灵的音乐十分诡异尖锐，就使得许多很正常的场景都呈现地相当诡异，我对里面的很多场景都印象深刻，外加上情节本身又有很多小细节需要摸索发觉，每想一遍印象就会加深一遍，想着想着就会浑身发冷。

把人物放置在巨大背景下的构图造成一种强烈的反差感，突出渺小、无助；低角度移动跟拍运镜营造绝佳的悬疑氛围；满屏血浆喷薄的色彩运用，纯色布景的前卫美学；就连转场都能对比着看，前期叠化平静自然，后期跳切、特写，凌厉利落，增加视觉跳动。再加上几乎占据三分之二篇幅的诡异配乐，这样教科书级别的镜头语言太强悍了。然而，这样一部无逻辑，神经质般，不按常理出牌的恐怖片却有着极为悲剧深刻的内涵，探讨了家庭内里的分崩离析、幽闭环境触发的躁郁崩溃、理想与现实的极限拉扯……库布里克一定是个悲观主义大师。（对于指责这部电影沉闷、不够恐怖的人，你可能比较适合快餐式恐怖电影。）

精美的画面与伶俐的音乐在库布里克传神的镜头语言中就算是大白天也能将悬疑与惊悚代入到观众的心境。我认为这是一种“特别”的多线叙事，闪灵就是另外一条线。剧中多数人有这种能力，他们与在那个空间的灵魂闪灵对话，无论是杰克还是丹尼或者那个非洲裔扮演的黑人小哥（忘记名字了）。他们在与内心世界的那个人辩驳，抗争与挣脱束缚。如果看过原著这种感觉会更明显。整体而言电影较为一般，剧情层次感并不像库布里克的一些电影那样出奇的强，在没有低级的恐怖元素下，库布里克做到了用别的方式进行惊悚但总而言之并不恐怖。与原著相比库布里克有在电影的表达上极具的克制，一些铺垫与交代并不清晰，可能有希望演员演绎出来或者用镜头语言表达出来这些背景的野心，但实际在这一方面效果欠佳。但最后也会发现，库布里克的电影值得反复寻味，层层剥开发现美

终于看了这部大名鼎鼎的恐怖片，但是感觉不是很恐怖，血腥吓人的场面其实只有两个小女孩死在溅满血的走廊里，和电梯涌出巨量的血水那两个场景吧，我以为前面做了这么多铺垫，后面就应该是男主虐杀女主和小男孩并分尸然后吞枪自杀陷入循环之类的比较血腥的镜头了，但是没有，更多的是荒诞，诡异，惊悚和心理暗示。很喜欢里面各个房间的配色，喜欢鲜明强烈的色彩，然后其实感觉有点无聊，有点走神，恐怖的音效有点太多了。但是总体来说还是很喜欢，喜欢荒诞的情节，暗喻，跳脱又紧密的情节和漂亮的色彩。。。完。

没有想象中恐怖，全程捂眼但没发生什么。双生儿和房间浴缸里的女人、以及酒店宴会厅排队的人们都没交代清楚故事就结束了的感觉，戏份也没想象中多。是让观众自己脑补吗？中途就猜到了故事的结局。女主和小孩越看越好看，男主精神不正常的演技十分精彩，所以不会觉得太乏味。酒店厨师真的冤大头，长途跋涉来救这一家子结果到了之后就领便当了，蛮惨的，作用只在送来了雪车，也确实牺牲自己救下了妻儿。儿子嘴里的朋友也没有交代清楚，而且为什么说“他已经不在这里了”，关于他的特殊能力，“闪灵”的具体介绍虽然借厨师口有说，但不是十分明确。我想：演员演技确实没话说，慢镜头的拍摄也很引人入胜，但在剧情的交代上逻辑性欠佳吧。

《闪灵》的魅力，很大程度上在于它的意义空白与不确定性。从来都是没逻辑（或至少是看不出逻辑的东西）才最恐怖，而《闪灵》恰恰在一个成逻辑的体系上加上许多没逻辑的细节，它们与主体的关系若即若离，背后的意味则令人不寒而栗，从而成就一个意蕴丰富且耐人寻味的文本——于是几十年来的人们总结出了种种解读：山庄是男权社会的缩影、预示着美国梦的破裂、事件其实是在影射白人对印第安人的惨绝人寰大屠杀……这些说法均非常有道理，不过未免过于宏观了，如果编剧从一开始就想这么多，后续工作是很难进行下去的。窃以为，解读它的关键还是在于牢牢抓住影片中真正成逻辑的故事、即杰克尼克尔森由慈父演变为狂魔的悲剧，其余元素皆是以它为基础的，编剧所做的更多是把握住了作家梦碎、种族屠杀、男权倒塌几大事件之间的共性：无意义的骄傲。

库布里克大神的恐怖片杰作，用电影教材一样的镜头把这个从人到神棍再到神异的故事嵌进人心，简洁而丰富的镜头语言，平衡感与对称感一流的构图，精心设计的随时间而不随传统结构变化的改编剧本。用音乐、特效与快速蒙太奇将恐惧感深深融入到影片本身，就像丹尼与托尼对话时幽微的内心世界，总是没有理由的毛骨悚然。库布里克不仅摆脱掉剧本结构本身带来的“恐怖”而用纯电影的方式营造氛围感，同时也像精神分析教材一般把人格分裂、幽闭恐惧症、幻视幻听等疾病的特征与患者眼中的世界呈现出来，最终让“闪灵”这个最无稽的特异功能令人信服，没有神鬼奇谭的悬浮，难逃人类心灵的悚然，甚至再进一步反思现代家庭与社会的道德观念与责任关系的堕落一面。究竟是“闪灵”更可怕，还是人呢？答案显而易见，因为这从未被回答

多年前看过，除了尼克拿着斧头在迷宫里追赶男孩的那一幕印象很深刻以外，其他的就觉得既不恐怖又有点无聊；多年过去了在看了一部被叫作是《闪灵》续作的影片《睡梦医生》后便决定再次补看这部片（143分钟版），在情节上依然是那么怪异和稍显无聊，但是几个主演特别是尼克的演技简直是燃炸了！屌爆了！那个表情、动作—绝了！当然还有那个小男孩和那位长相就十分令人惊恐的妈妈的演技都相当在线。此外，这部电影在色彩搭配、构图设计、拍摄技巧等方面来说，不光在那个年代很前卫，在现在看来也都是个中翘楚，只是情节上稍微还是有那么一点点的欠缺，有点不太符合个人的观感和期待。

故事的“明线”就是普通的中产阶级悲剧：一事无成，酗酒伤人，欲望被压抑的男性；代表着男性所畏惧的谴责和控制力量的妻子，孤独无法融入的儿童；但是库布里克所寻求的不只是一个关于现代性疯癫的故事，而是把故事建立在更基础的元素上：空间和时间；现在和过去的重叠现在看来已经是屡见不鲜的手法，但是库布里克对空间的捕捉能力今天仍然令人惊叹，恐怖不只能来自1408那样幽闭的小空间，空旷的厅堂也有其独特的神秘特质，而这些要素的表现都赖于镜头语言：前段使用一板一眼的正打-反打和稳定的跟随镜头；中段用大广角拍摄Jack在厅堂抛球和写作，用低位镜头跟拍骑Danny骑车穿越楼道，用畸变扭曲塑造空间；后段再用正打反打和跟随镜头的时候则辅以癫狂的摇晃和推向拍摄对象面部的经典Close-up，库布里克不愧是教科书一般的导演。

库布里克的视听语言了不起，他的片子里的音乐与配音都让人印象深刻，包括奇爱博士里的音乐，品位极高，几乎无可挑剔，太空漫游2001就更不用说了。从来不看恐怖片的我，发现《闪灵》一点也不恐怖，至少少有让你当即产生强烈刺激的那种恐怖，故事其实一般，甚至都能猜得到，它的恐怖之处在于绵延在观众脑子里的视听记忆，在于影片中的诸多意象与大量让人印象深刻的固定镜头设计，而不是对情节的夸张或刻意的引导，几乎用视听撑起整部作品，这才是电影的本质，故事为王的说法一点也立不住脚