出租车司机(1976)

Taxi DriverUP:2022-05-12

《出租车司机》(英语:Taxi Driver,香港译《的士司机》,台湾译《计程车司机》)是1976年由马丁·史柯西斯执导,保罗·许瑞德编剧的美国新黑色心理惊悚电影,由劳勃·狄尼洛和茱蒂·福斯特主演。本片备受电影爱好者尊崇,以其优秀的演出和直析的写实主义风格而受到赞扬,被认作是马丁·史柯西斯的经典作品,亦被认为是有史以来最伟大的电影之一。本片两位主角劳勃·狄尼洛与茱蒂·福斯特也因片中精彩的演出备受赞誉;后者于本片上映时更仅有十三岁。本片同时也是知名作曲家伯纳德·赫尔曼生前完成的最后一部电影配乐。本片并题献予伯纳德·赫尔曼,以纪念其贡献。

出租车司机

评分:8.5 导演:马丁·斯科塞斯 编剧:保罗·施拉德
主演:罗伯特·德尼罗 / 朱迪·福斯特 / 斯碧尔·谢波德 / 艾伯特·布鲁克斯 / 哈威·凯特尔 / 戴安娜·阿伯特 / 维克多·阿尔果 / 吉诺·阿迪托 / 彼得·博伊尔 / 布伦达·迪克森
类型:剧情 / 犯罪
片长:113分钟地区:美国
语言:英语 / 西班牙语
影片别名:的士司机(港) / 计程车司机(台) / 出租汽车司机
上映:1976-02-08(美国)
IMDb:tt0075314

剧情概要

崔维斯·比克尔(劳勃狄尼洛 饰演)是一个从美国中西部来到纽约的26岁年轻人,自称越战时服役于海军陆战队。他长期受失眠困扰,于是决定在纽约市开夜间计程车打发时间,偶尔也会去成人影院消磨时间。

他迷上了参议员帕兰汀的竞选助理贝茜(Betsy),其时她正为参议院的竞选做着筹备。崔维斯对她表达了心意,他觉得贝茜和自己有相似之处。贝茜对他感到好奇,觉得他是个很奇怪的人。她答应了和崔维斯出去约会。然而,在约会当天,崔维斯却照着他身边认识的人的约会方式,带贝茜去了成人影院,使贝茜急忙离开。崔维斯表示他感到沮丧、低落,试图向贝茜道歉,但贝茜已不愿再和他有任何来往。

崔维斯始终对自己看到的纽约的堕落景象感到愤怒与厌恶。一天晚上,一个十二岁半的雏妓艾莉丝(茱蒂佛斯特 饰演)为了离开她的皮条客而跳上了他的计程车。但皮条客史波特(哈维凯托 饰演)很快出现,将艾莉丝强行拉了回去,丢下一张钱然后离去,崔维斯犹豫了一会,最后还是驾车离开。

一个带意大利口音的男人(由导演史柯西斯本人饰演)一晚坐上了崔维斯的出租车,他让崔维斯驶向一栋公寓,男人说现在他的妻子正在这栋公寓里和一个黑人偷情。随后男人向崔维斯讲述了自己买枪射杀妻子的念头。

不久崔维斯跟名为Easy Andy的黑市商人买了四把手枪。崔维斯如常去一间超市买东西,期间遇上黑人劫匪进门打劫店主,为解救店主他开枪射伤了劫匪。事后崔维斯很慌张,因为他本人并没有持枪证。店主安抚他说现场由自己来解决,并让崔维斯先离开。崔维斯驾车离开后,店主为泄愤继续敲打着抢犯已死(或垂死)的身体。

崔维斯在对父母的信里称自己卷入了「敏感的」政府工作;他还谎称自己仍在和贝茜约会。之后他试着把这段时间的愤懑向一个前辈司机诉倾述,崔维斯说自己脑子里有些“不好的想法”,向前辈司机寻求建议。但司机没有理解,他只是讲了些自己的经验,最终建议崔维斯应该「享受性爱,喝酒到醉」,而且不要「想太多」。

崔维斯找到了之前跳上他车的雏妓艾莉丝所在的妓院,想带艾莉丝离开。但艾莉丝说那晚是因为自己吸毒过量,还说皮条客史波特对自己很好,并且自己也没别的地方可去。不过艾莉丝很钦佩崔维斯的行为,约他第二天一起吃早餐。吃饭时艾莉丝讲述了自己离家出走的经历,并邀请崔维斯一起搬去佛蒙特州的公社。但崔维斯拒绝了,他说自己要留下来做重要的事,并让艾莉丝不要从妓院那里要钱,而是由崔维斯来帮她出所有费用。

参议员召开了一次公共集会,在会上参议员对着听众高呼“我们是人民!”(We are the people!)。会后崔维斯混在人群中,试图刺杀参议员,但被安保人员发现,崔维斯最终逃开了安保人员的追捕。之后崔维斯驾车到艾莉丝所在的妓院,先射伤了门口的史波特,再进入妓院,射杀老鸨以及艾莉丝的客人。

激战中崔维斯受了伤,他倒在艾莉丝的房间里,因为脖子上的枪伤而在垂死边缘。他试着用枪自杀,却发现枪内已经没有子弹。在警察进入时,崔维斯举起血淋淋的食指搭在自己的太阳穴上,做出扣下扳机的动作。一个慢动作鸟瞰镜头沿着崔维斯进屋的线路行进,越过四处的血迹、掉落的枪、尸体,再下了楼梯,向外离开了许多警察,以及成群围观的人们。

片子结尾,一段简单的旁白表示崔维斯从重伤中康复了,他收到了来自艾莉丝父母的信,他们表示很感谢他救了他们的女儿。而媒体则报导他不仅拯救了一个小女孩,还勇斗毒贩,将他塑造成了一个英雄人物。一天晚上,一个乘客坐上了崔维斯的汽车后座,透过后视镜可以看到,上车的人正是贝茜。贝茜说她看到了媒体对崔维斯的报道,但崔维斯否认自己是个英雄,并问了贝茜关于参议员竞选的情况,还说自己祝愿参议员能够胜选。贝茜下车后想继续和崔维斯交谈,但崔维斯反应冷漠,说了“再见”后便驾车离去。影片即将结束时,崔维斯从后视镜里看见某些东西,迅速调整了后视镜的角度(观众不知道崔维斯看到了什么)。这个古怪结局的意义和解释引发了许多的讨论。

影片结尾

关于影片意味模糊的结尾,影评人罗杰·艾伯特(Roger Ebert)写道:“关于结局的讨论有很多,我们看到报纸剪报上写着崔维斯拯救艾莉丝的“英雄之举”,然后贝茜坐上他的出租车,似乎对他表现出钦佩,而不是先前的厌恶。这是幻想中的场景吗?崔维斯真的在枪战中幸存了吗?我们看到的是他临死前的幻想吗?这个场景能被认为是真实发生的吗?……我不确定这些问题是否有答案。影片结尾更像是一段音乐,而不是一出戏剧:它以情感告终,而不是以文字告终;不是以屠杀告终,而是以救赎告终,这也是斯科塞斯的作品中众多角色的意愿。”

詹姆斯·贝拉迪内利(James Berardinelli)在他对这部电影的评论中,反对将结尾看作幻想,他写道:“斯科塞斯和编剧保罗·施拉德为《出租车司机》加上了一个完美的总结。充满讽刺意味的是,这五分钟的结尾突出了命运的变幻莫测。媒体把崔维斯塑造成了一个英雄,但要是他拔枪射向参议员的动作能快一些,他就会被贬斥为一个暗杀者。影片结束时,这位为了救一个小女孩而与皮条客、毒贩和暴徒火拼、愤世嫉俗的人,被当成了一个模范公民。”

演员

  • 劳勃·狄尼洛 饰演 崔维斯·拜寇(英语:Travis Bickle)
  • 茱蒂·福斯特 饰演 Iris "Easy" Steensma
  • 哈维·凯托 饰演 Matthew "Sport" Higgins
  • 西碧儿·雪佛(英语:Cybill Shepherd) 饰演 Betsy
  • 艾伯特·布鲁克斯 饰演 Tom
  • 伦纳德·哈里斯(英语:Leonard Harris (actor)) 饰演 参议员Charles Palantine
  • 彼得·博伊尔(英语:Peter Boyle) 饰演 Wizard
  • 哈利·诺萨普(英语:Harry Northup) 饰演 Doughboy
  • Norman Matlock 饰演 Charlie T
  • 马丁·史柯西斯 饰演 看着剪影的乘客
  • 菲克特·亚哥(英语:Victor Argo) 饰演 Melio
  • Steven Prince 饰演 Andy,枪械售货员
  • 乔·斯皮内洛(英语:Joe Spinell) 饰演 人事主任
  • 戴安娜·艾伯特(英语:Diahnne Abbott) 饰演 电影院小卖部女职员
  • Bob Maroff 饰演 黑手党成员

风格与影响

主角拜寇是一个生存在大城市里,来自美国中西部的孤独者,这个灵感是始自于编剧保罗·许瑞德早年的人生。在许瑞德离婚又结束了几段关系后,他有一段时间过的很颓废;他是个失败的影评人,所为最多也只是跟几个朋友进出洛杉矶的色情电影院。也有人说影片的部份灵感来自于许瑞德家乡(Grand Rapids, Michigan)在60年代末期至70年代初期的衰退。

许瑞德曾说过,《出租车司机》的构想受到了行刺华里斯州长的亚瑟·布瑞莫所写的日记的影响。许瑞德在颓废的那段日子时,相当着迷于布瑞莫所出版的《刺客日记》(An Assassin's Diary,ISBN 0-06-120470-6)。另一个许瑞德承认的影响,是约翰·韦恩所主演的西部片《搜索者》。这部片讲述的是一个沙场老手回到故乡后,搜寻他被卡曼契族印地安人给绑走的侄女。主角伊森(韦恩饰)展开他著了魔的任务,并成功将她带了回来,却丝毫不管她内心的感受。这个影响很直接的表现在崔维斯从史波特手中拯救Iris时的部份。很巧合地,史波特曾叫过崔维斯为「牛仔」,而两人最后对决时,史波特的穿着也刚好类似于印第安人的形象。之外,史瑞德也有受到法国存在主义作家沙特之小说《恶心》的影响。

史柯西斯最初要求许瑞德改编杜斯妥也夫斯基的小说《赌徒》,但许瑞德却婉拒了,因为他当时正为其他的计划而忙得不可开交。不过许瑞德则把《出租车司机》的剧本交给了史柯西斯,同样包含了许多杜斯妥也夫斯基小说里的存在主义的主题。在《史柯西斯论史柯西斯》里,他曾述「我从未读过保罗这个剧本的原始资料」,而他表示「不过在几年前,我读过杜斯妥也夫斯基的《地下室手记》,此后一直想把它拍成电影;而《出租车司机》是我接触到最接近《地下室手记》情节的剧本。

史柯西斯也实验了从欣赏的法国新浪潮里得来的一些电影技巧,像是跳接。

整部片几乎全是以第一人称叙述—— 事件都是由崔维斯本身的观点所呈现,因为观众总是听到崔维斯说的话、总是听到他所想的事、也总是听到他听到的东西。而唯一一场与崔维斯无关的戏,则是史波特和Iris在她的房间内的那场戏。那场戏是在制作后期才加进去的。

Greil Marcus在其著作《The Believer》(June/July 2006, p. 78)里提及,史柯西斯告诉他《计程车司机》的前半部是改编于范·莫里森的专辑《Astral Weeks(英语:Astral Weeks)》。

崔维斯的发型似乎隐约反映了美国在越南的军事行动。在崔维斯决定了要行刺参议员Palantine时,他剪了一个摩霍克族印第安人的发型。这个提议是由史柯西斯的朋友Victor Magnotta所提供的,他在片中饰演密勤局的干员,而他则是曾在越南服役过。史柯西斯记下,「Magnotta谈到了一些丛林中的士兵的样子。他们会剪这样的发型,看来就像是个摩霍克族人……而你会了解这是个特殊的造型,会让你联想到突击队的样子,人们则会让路给他们……我们认为这是个不错的设计。」

制作过程

在剧本草期,史波特如其他的小角色一样,是一个黑人。不过,史柯西斯认为这样会使影片受到种族主义的联想,因此他们将他改成了白人角色。影片之中还是存有相当浓厚的种族色彩,黑人的角色被称作为「spooks」、「jungle bunnies」、「niggers」等,而片中黑人社区被叫「茅茅国」,崔维斯则都不怀好意的盯着黑人看。

在影片中饰演Iris的朋友的女演员,是一位真正的娼妓,她是茱蒂·福斯特扮演雏妓时的师法对象。

片中崔维斯在镜子前自言自语的那场戏,完全是劳勃·狄尼洛的即兴演出;剧本上只是很简单的提及「崔维斯照着镜子。」狄尼洛之所以反复述说那么多次的原因是,当时史柯西斯戴上耳机,听到录下的声音含有很多背景的噪音,他不确定狄尼洛的声音是否有被录了进去。于是他作信号要狄尼洛不断重复,以确保他们能录制成功。那句对白是源自于1953年的经典西部片《原野奇侠》:主角Shane对Chris Calloway说道:「你在和我说话吗?」,而Chris答道:「不然还会有谁。」

崔维斯带Betsy去看的成人电影叫做《Kärlekens Språk(英语:Kärlekens Språk)》(《爱的语言》)是1969年瑞典一部伪装成性教育纪录片的色情电影。

女演员Diahnne Abbott扮演一位在色情戏院里拒绝崔维斯殷勤的店员。而在真实生活中,她之后嫁给了劳勃·狄尼洛(而后又离婚了),并和他生了一个孩子——Raphael De Niro。史柯西斯则在1975年12月30日,娶了Julia Cameron。

本片是最后一部使用传统哥伦比亚影业商标的电影。

争议

片尾枪战的高潮戏,在那个年代来说是太过写实,因此被列为「R」级。史柯西斯降低了片子的色彩饱和度,使血看来尽量不会太过鲜明。在之后的访问中,他透露很高兴能改变色调,而且也比原始影像更为强烈。 不过在DVD特别版里,本片摄影师Michael Chapman表示,很遗憾这样的结果,使得本片没有留下更强烈的影像。

有些评论家对于年幼的茱蒂·福斯特出现在枪战高潮戏里感到很感冒。不过呢,在纪录片《Making Taxi Driver》(收录在本片的DVD版本里)里福斯特表示,那场戏特效的安排和排演时她都是在场。所有的过程也都一步一步地跟她解释和实验给她看过。福斯特说,她对于那些幕后工作感到很着迷也很有信心,而不会感到不适或是觉得受创伤。除此之外,在这场戏拍摄之前,她也接受了相当长期的心理测验,以确保她不会陷入角色的创伤之中。

评价

《出租车司机》在票房上相当成功,并获得奥斯卡金像奖的多个提名,并赢得坎城影展的最高荣誉。几年后,美国电影学会将其排在「AFI百年百大电影」的第47位,以及「百年百大惊悚电影」的第22位。本片并常排在网际网路电影资料库的票选最佳50部片之内,也被美国国家影片登记部选为收藏之一。资深影评罗杰·埃伯特将《计程车司机》选为其「最伟大电影」的名单之中。

人物分析

《出租车司机》是第一部描写越战对参战军人所造成影响的电影。崔维斯可能受创后失调症[1]困扰(发生在部份越战退伍军人身上的症状,受到关注之后记载于1980年美国心理疾病诊断及统计手册(DSM-III))。他那斯巴达式的生活形态以及选择低收入又没有出路的工作的模式,正是许多受苦于此症状的退伍军人的写照。心理或身体上有残疾的退伍军人被政府或社会遗忘,并且没有得到适当的补偿。此外影片也描写了严重的孤独与疏离感造成的影响,这是类精神分裂型人格违常的征兆,伴随着因社会的不公义而迁怒到他人的倾向,最终采取了杀人行动。

社会影响

主条目:里根遇刺案

因观看这部影片而迷恋上茱蒂·福斯特的约翰·欣克利,为了吸引她的注意,于1981年3月30日行刺时任美国总统罗纳德·里根。后因精神病而被判无罪。

奖项

获奖

  • 坎城影展 – 金棕榈奖
  • 纽约影评人协会最佳男主角 – (劳勃·狄尼洛)
  • 英国影艺学院最佳女配角 – (茱蒂·福斯特)
  • 英国影艺学院新进演员 – (茱蒂·福斯特)
  • 英国影艺学院最佳电影音乐 – (伯纳·赫曼)

提名

  • 奥斯卡最佳影片奖
  • 英国影艺学院最佳影片
  • 英国影艺学院最佳导演 – (马丁·史柯西斯)
  • 美国导演工会电影杰出导演 – (马丁·史柯西斯)
  • 奥斯卡最佳男主角奖 – (劳勃·狄尼洛)
  • 金球奖戏剧类最佳男主角奖 - (劳勃·狄尼洛)
  • 奥斯卡最佳女配角奖 – (茱蒂·福斯特)
  • 奥斯卡最佳配乐奖 – (伯纳·赫曼)
  • 葛莱美奖最佳电影配乐 – (伯纳·赫曼)
  • 英国影艺学院最佳剪辑 – (Marcia Lucas, Tom Rolf, Melvin Shapiro)
  • 金球奖电影类最佳剧本 – (保罗·许瑞德)
  • 美国编剧工会最佳剧本 – (保罗·许瑞德)

简评

自感被忽视、被遗忘的退役士兵恋爱未果奋起报复肮脏社会,结果刺杀总统不成反成扫黄打黑英雄。这剧情我也不知是认真的还是在反讽。问题的出现的确有社会原因,可匮乏空虚、寂寞缺爱也总得反省一下自己吧,但凡第一次约会看电影选个正常的片子人姑娘也不至于一走了之。不是一副颓唐丧气的调调抨击社会黑暗肮脏就是深刻了,真正压抑绝望无路可走道德虚伪纯真沦丧的社会需要的呈现远比本片多。何况男主角还有钱,哪里就无路可走了呢?看下来我觉得Iris一句话问在了点儿上:“你为什么高人一等?能告诉我吗?”鉴于这是一部经典电影,我觉得这样一个男主角的设置是在博得观众一定共情后达成反讽的效果:在座各位看看你们那自大又可笑的熊样。文本本身可能不是复杂,而是自我矛盾,批判、同情、讽刺都占一点,再加上霓虹街景艺术化渲染,就晦涩了。

难以言喻的好看。零碎的生活片段引导向一个必然又出乎意料的结局。社会还在影像中奖励着愤怒的、有良知的、天真的人。赋予边缘人的情绪和冲动以意义,奇妙且绝赞的童话。ps男主约会时带对象去看色情电影,对象愤而离席。这个情节让我深深感到女性之不自由。她的反应几乎是程序化,她要么表示“来,上床吧”,要么自尊自爱地愤怒离开,我找不到比她当时更好的处理方式。但男主显然自由得多,他可以天真地对待感情、社会、政治,甚至天真而肃穆地去看色情电影,没有人规训他,这是不好的不道德的不被允许的,他自己尽可以天真到底。但和他约会的女性不行,她只能愤而离席。

男主追求贝西不得,通过冲进她工作的地方破口大骂,那一段让我想到一个词“无能狂怒”。总的来说就是一个含有英雄梦的男人故事,我看起来是无法理解的。用最原始暴力的手段来解决问题,却阴差阳错地圆了自己的梦。最后那段贝西重新坐他的车,欲言又止那段看得我尴尬癌都要犯了。即使是他救了一个妓女,他求而不得的女人就会对他刮目相看吗,并且反省自己过去是否对他太不客气?这个男的在我看来就是那种最无能的男人,没有能力空想一大堆,整天想的是如何拯救人类,觉得自己生下来就是带着使命。唯一的亮点就是这人长得真的很帅,帅哥做傻事虽然也让人很无语,但好歹有脸在这给他兜底。最后对女主那句so long虽然真的很欠扁,但还是确实因为长得好看而帅到了。

每当艾瑞丝遭难(包括受骗)的时候,音乐就会响起(从她与小子互拥前播放音乐那里就能看出),象征性的苦痛穿越片中的时空,也贯穿了光影世界与现实世界的厚障壁。最后的最后,艾瑞丝已得拯救,未停的音乐似乎又在隐喻罪之城中的别的角落仍旧还存在的一些龌龊,一切似乎并没有改变。不过至少我们知道有一个“英雄”来过,十七天后过首选的总统候选与影片随后的万籁静之便是一种改变。司机眼前啻剩一层稍纵即逝的浮华,而讽刺之处在于当他学会只注视自己之时,宁静方才降临——或许又是在讥笑,对别人,也对镜中的自己,还对那个仍旧是出租车司机的畸零人。

一个不断重复的无期限工作,没有人比出租车司机见识更多人了,也没有人比出租车司机更寂寞。退役的军人,做着被忽视存在的工作,跟社会脱节,无所事事,又睡不着觉。当他终于找到了心中波澜,勇敢去追寻,却没想到自己仅有的娱乐方式其实是“正常人”认为的变态行为……不明所以,愤怒,干脆就干一票大的,把你们一群人饰演正人君子的总统候选人干掉!我要死了,钱也无处花了,正好我顺便拯救一个姑娘吧。不出意外,刺杀并不顺利。那既如此,干掉那些坏蛋,把姑娘救出来也不错!没有人在意我的存在,甚至这迷途的姑娘也不在意她自己的存在,不,我救不了自己,我想让你好好像个正常人一样活着。寂寞的男人啊,夜凉如水……

当银幕聚焦到主角Travis Bickle的单人特写时,都是普遍的内反打镜头,可是再转换到主角对话的对象时,都是双视点、客观的外反打,而画幅内出现所有的角色则大多都有失焦的旁人作为外反打的前景起掩饰效果,将处于中心焦点的主角作为个体,他永远都是孤身一人;在影片中段,导演对景别做到了环境上的还原,“出租车/封闭式空间”成为了被人们嘲弄和击打的对象,在人们的骂声与喊叫声中,出租车逐渐渺小,越战和刺杀总统事件仅仅是当成一种附带现象。隔着霓虹灯纷乱的都市夜景,一个在深夜的纽约街头开车的出租车司机的眼光在集中关注这个世界的暴力、变态和腐朽,而这部电影的反英雄Bickle——一名退休的越战老兵,以“杀人”为目标是他写意的浪漫,他并没有明确的目标动机,他只是想要去拯救那个十二岁半的雏妓,拯救自己的灵魂。

准备看出租车司机冒险记结果这个也是同一年的出租车司机资源冒牌顶替。打开后年代感气质 就有点好奇饿顺便看了。 男主退役之类的。就离开家乡寂寞的当出租车司机。年轻但是寂寞。城市没有温暖。找便利店的人搭讪都被店员骂要报警。城市一片混乱。听着同事分享一堆碰到的乱七八糟的事和新闻。遇到了无缘无故砸他车的几个人。或者小妹子上车却被硬拉走并且给钱让男主当做无事发生。男主内心愧疚但是也没办法。男主看上了记者。并且去记者店里主动搭讪。记者答应一起吃饭。两人聊天。并且约定下次一起看电影。男主细心的记着记者说的音乐。特地买了花和那个音乐的唱片送记者。并且伏笔的说家里唱片机坏了。打算下次去记者家听。结果男主带记者去看成人电影使得记者十分不爽直接离开,并且不理男主。记者支持某个人当总统,男主偶遇他也说会支持他当总统

看完一开始还没有什么很强烈的感觉,但是那天夜里躺在床上乃至恍惚觉得在梦里都想了很多。我觉得男主人公处在一个很尴尬的境地,对于最初看上的情人来说他好像太“低级”了,而对于后来的妓女而言他的理想似乎又太“高端”。其实他只是一个普通人,和我们一样,怀有一些单纯的理想,冲动和善。另外我觉得电影最突出的是色彩画面(尤其是黑夜中的城市,出租车中人与人的交流尤其是眼神的捕捉)以及人物的塑造。最有感触的是出租车司机遇到那个妻子出轨的男人,在车上发生的,情节发生得看起来起初有些突兀但也合理,不过情感上它私人地触动了我,尽管这只是一个插曲。

(1)越战的幽灵在纽约城市的街道间漂移,孤独的出租车冷眼旁观着罪孽与丑恶,从无动于衷的冷漠到歇斯底里的爆发,经由荒诞不经的现实而走向迷惘——一种与失焦的街道空镜相匹配的精神气质。(2)司机在约会中将女性带入色情影院,并在其愤怒离开后将所有的女人都指认为“cold and distant”;一位乘客对司机声称自己要用枪击穿出轨妻子的pussy——种种细节在无意中流露出厌女症的气质——遭受父权制(战争作为其逻辑最极致的展现手段)摧残的出租车司机依靠批判和拯救女性来满足自身另一种形式的菲勒斯幻想,真的大丈夫吗?或者说,生活与战争的妓女只有靠拯救权力的妓女与真正的妓女才能够获得救赎吗?——讽刺的是,我们言说这种厌女情绪的语言自身亦无法逃离性别化的语汇。

这部电影告诉我们:愤世嫉俗不可一世自命不凡的屌丝能有多可怕;一个自诩孤独清高不为世人理解的边缘人,信心满满的走到光鲜靓丽女白领面前,夸夸其谈别的男人多么庸俗只有我最配你,然后见了两面就带人去看情色电影,人家不理解不搭理他了,他就愤怒了“你怎么不听我说,你脑子里在想什么”,然后冲到别人公司发飙去了,这情节放到现实不就妥妥xsr的恐怖男屌丝么,是“孤独”人设加成,再加个拯救妓女情节洗白,就伟大了,就戳中某些群体了么……最后还要call back女白领回来倒贴但是咱不吊你,小人物也是人,边缘人也是人,不是疯子,慎重意淫……

值得反复回味的电影,聚焦边缘人的电影总是这么迷人,出租车司机这个身份选的好,每天都要面对不同的人却从未能有过正式的交往,又时常穿梭于城市各个角落,见证着一座城市的不同面相和光鲜表面下的肮脏罪恶,再加上处于那个美国人迷惘的年代,可谓孤独寂寞,单调的生活和社会的不堪促使着人想做些什么,即使是用极端的方式,哪怕只是为了寻求或证明自己在社会的归属,放到当今时代也是差不多,这就是经典啊,看透了人类社会总是会存在的劣迹。看之前被简介误导了,以为影片重点会放在德尼罗救了妓女之后的故事,没想到竟是高潮和结局,这也不错,发泄过后是长久还是短暂的释怀值得追问,也应验了男人的拯救妓女的情结。德尼罗演技太好了,对镜自语印象深刻。萨克斯搭配流光溢彩的霓虹街景是全片的基调和灵魂,衔接每一场戏并营造绝佳氛围,加分不少

用夜班出租车司机的视角,领略底层的肮脏,折射出雄性孤寂的一切起源,补天无用、世风日下、低级欲望、爱情失落、妻子背叛、政治洗脑…似乎什么都无力改变,直到发现一声来自更低层的求助,似乎人生值得振作起来。讽刺的是,被救者不需要拯救,ta们庸俗愚昧,甚至并不痛苦——而他却一次又一次尝试。救赎的心,也没能改变,因为那是他唯一证明自己活着的办法。——如果不是被展现,大概女性是无法主动理解雄性之苦的。导演视角清奇,画面流畅,哀而不伤又略带朝气,话说音乐不错、但存在感强到有些宣兵夺主,侵略意味很重地抢夺观众观感,昆汀也有这习惯

获得奖项

  • 第28届戛纳电影节
    第28届戛纳电影节
    获奖:主竞赛单元
  • 第30届英国电影学院奖
    第30届英国电影学院奖
    获奖:Anthony Asquith Award for Film Music
    提名:BAFTA Film Award —— Best Actor / BAFTA Film Award —— Best Direction / BAFTA Film Award —— Best Film Editing / 最佳影片
  • 第1届报知映画赏
    第1届报知映画赏
    获奖:海外作品奖
  • 第22届意大利大卫奖
    第22届意大利大卫奖
    获奖:大卫特别奖
  • 第50届日本电影旬报奖
    第50届日本电影旬报奖
    获奖:Kinema Junpo Award —— Best Foreign Language Film Director
  • 第29届戛纳电影节
    第29届戛纳电影节
    获奖:主竞赛单元
  • 第19届日本电影蓝丝带奖
    第19届日本电影蓝丝带奖
    获奖:Best Foreign Film
  • 第49届奥斯卡金像奖
    第49届奥斯卡金像奖
    提名:最佳影片 / 最佳男主角 / 最佳女配角 / 最佳原创音乐
  • 第34届金球奖
    第34届金球奖
    提名:Best Actor in Motion Picture - Drama / 最佳编剧
  • 第29届美国导演工会奖
    第29届美国导演工会奖
    提名:最佳电影导演