弹簧折刀(1996)

Sling BladeUP:2021-08-16

弹簧折刀

评分:8.1 导演:比利·鲍伯·松顿 编剧:比利·鲍伯·松顿
主演:比利·鲍伯·松顿 / 卢卡斯·布莱克 / 约翰·瑞特 / 德怀特·尤科姆 / J·T·沃尔什
类型:剧情
片长:135 分钟 / USA: 148 分钟(director's 地区:美国
语言:英语
影片别名:弹簧刀
上映:1996-11-21
IMDb:tt0117666

弹簧折刀简介

天生智能障碍的卡尔(比利•鲍伯•松顿 Billy Bob Thornton 饰)生于一个不幸的家庭:迷信宗教的父母总把他当作上天对他们的惩罚,因而十分厌恶他,老是虐打他。自小生活在阴影中的卡尔,8岁的某天撞见了母亲和一名拉皮条的人偷情,压抑的情绪瞬间爆发,他用弹簧刀将两人都刺死了。自此以后的25年岁月里,卡尔都在精神病院里度过。
  出院那天,无家可归的卡尔被精神病院的管理员收留了一个晚上,这是他第一次感到人间的温暖。出院后,人们都想躲瘟神般躲着卡尔,直至他遇上了好友弗兰克(卢卡斯•布莱克 Lucas Black 饰)。弗兰克将他当成自己最好的朋友,卡尔在生活里看到了阳光。然而最近,弗兰克一家被其母亲的酒鬼男友搞得鸡犬不宁。看到朋友受罪,忍无可忍的卡尔,决定挺身而出。

第69届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)比利·鲍伯·松顿 第69届奥斯卡金像奖最佳改编剧本比利·鲍伯·松顿

简评

我惊异于一个导演同时又是主演的比利·鲍勃·桑顿,缔造了这样一部令人难忘的片子。智障的卡尔,在精神病院同伴的喋喋不休中,展开了一场回忆。八岁时杀死母亲和嫖客的疯狂举动,让他饱受25年的精神病院生活。回到正常人的生活,他是怎样一个人呢?无家可归的他被精神病院管理员好心收留一夜,黎明时分,房门打开,看到的是床沿正襟危坐的卡尔,他一宿未眠,无非担心丝毫地打扰管理员一家,一个小小的细节尤其动人——他起身离去,回身将坐皱的床单轻轻抚平,我们看到了一个敏感至诚的卡尔,一个感恩戴德涌泉相报的智障者,这为故事的结局给足了理由。

孩儿他妈的处理是本片颠覆级的逻辑硬伤,孩儿他妈一直看着儿子被虐待,没有交代任何内在的心理挣扎也没有受到在任何在外的道德谴责,反而所有人都明示她是一个模范母亲,她自己也毫无纠结,只要经常骂他儿子的男人别在家里耍酒疯她就很满意!直到一个旁观的弱智看不下去,为了替他母子解围甘愿牺牲自己到行凶杀人的程度,居然都没交代过一句她母亲的内心挣扎,实在是让人挠头

看完第一感受 —— 这分明是时间更早的另一版本的《老爷车》。尽管没有东木老爷子作品一贯的“不吝牛仔”的豪气,也完全没有英雄色彩的渲染,但全片从编到导到演可以称得上出色。智障卡尔言行的笨拙与温吞,使片子略显迟缓和滞闷,却也更反衬了最终这把“弹簧刀”的纯粹和有力。想知道,如果这把《弹簧刀》交到东木老爷子手里会怎样

整容般的演技。怎么能相信是那个当年跟安茱莉亚爱得轰轰烈烈的浪子Billy啊!全片居然没有给妈妈一个特写,女主演技的展现空间被挤压到极其狭窄,是一个另类。而且这片子当年他是提名最佳男配?这就有点鸡贼了。当然,我觉得丹尼尔戴刘易斯来演这个故事会更好。

片尾曲好听。1小时25分送花花时开始哭。1分55继续哭。billybob太屌了。全片几乎没有正视过镜头,唯独几个正视的眼神,太绝了。剧情这么简单的情况下,全靠一句一句对话推进。却不觉得时间难捱。屌。看的我好难过好难过呀。有好多话想说,却一个字都说不出来。啊,那就说一句all right then吧

《弹簧刀》。8分。不推荐。导演及主演比利·鲍伯·松顿是个天才,自编自导自演。一个智障少年卡尔在杀了母亲与她的男友后被关进了精神病院,再次出来仍然面临同样的社会矛盾。他的好朋友小男孩弗兰克遇到了家庭问题,母亲交上了一个酒鬼男友。于是卡尔再次为好朋友拿起了刀。表演赞极了。

弹簧刀是卡尔犯罪的工具,也是伸张正义的武器。他有一个不是很聪明的大脑,却也有一颗温柔而细腻的心。最后用自己本已黯淡无光的人生,去点燃了一个孩子未来生活的希望之光。对于他来说,自由与否并无关紧要,让自己觉得善良重要的人好好生活才是更大的目标。其实剧情的走向从得知小男孩的妈妈有一个混蛋男友后就很容易猜到,但最后还是被卡尔的行为感动到,如果年少时的他能遇到一个像后来的自己这么善良的人,人生应该会更美好。

很少有正面表现心理杀人犯的电影。大都是描写他们的变态,残酷,无感情。本片用平静,温和的手法去表达一位精神病院释放人员,在回归社会以后再次杀人。卡尔每次叙述自己历史时都会说到当时以为自己做的是对的,现在明白是错的。可见他绝对不是杀人狂,只是受害者。小镇上与他接触的人也大都很善良,甚至可以接纳他为家庭成员。最后他再次杀人其实还是错误的,被杀者罪不致死,但在卡尔看来,只有杀了他,才能给朋友一个幸福的未来。可以说他是把自己的生命嫁接在了弗兰克身上,从此自己回归疯人院,而弗兰克代替自己幸福地生活下去。本片的用光值得注意,常常使用大胆的顶光把卡尔的面部表情特别是眼睛隐藏起来,常常用金色的暖光关照卡尔。而松顿的表演也精湛,这是他导的最好的影片了。

深深折服于比利鲍勃松顿的表演,完全不存在以往此类人物的刻板路数或公式,就如片中有人问他此时在想什么一样,你无从知晓,好的表演绝不会停留在已知信息上,重要的不是你所展示的,而是你所隐藏的。至于“杀机”那主要是剧作透露给我们的,我们很清楚必将发生什么,它一定是个回环。比利鲍勃松顿在昏暗的房间里自述杀人经历的那段表演真是把我给看震了,而在随后切入的特写镜头中马上释放出巨大的危险信号。

影片是很容易被人忽视的“第二眼电影”,获得最佳剧本奖没有能够改变它这一悲哀的命运。我第一遍看它时的感觉没有错,影片的故事极为典型,典型得甚至让人联想到平庸。在我们面前所展开的一些戏剧冲突,都是美国电影里屡见不鲜的东西:保守的小镇环境与杀人犯及同性恋的冲突、小镇的流氓与镇上敢怒不敢言的弱势群体的冲突、从来没有进入到真正的社会中去过的主人公与将他视为异类的社会环境的冲突,以及片中失去父亲的小男孩潜意识里将比利·鲍勃·桑顿当做自己可以敬慕与依靠的父亲的这种爱的冲突……等等,由这些寻常的冲突所构成的两个小时是冗长的。如果这部电影所指向的,或者说它可以自珍的,就是这一些东西,就是关于小人物的辛酸与悲哀。

陶醉于影片的克制,舒缓的音乐中用冷静的视角展现世间温情,以及细节的把握深刻,对一个细节控来说堪称经典,就像一个气质女人一样,真的很耐看耐品味。一点点不解:一、希尔这是谋杀,结局是主角回到精神病院,安然无恙。二、多利罪不至死,最起码剧情里除了恶语相向,并没有什么肢体暴力。三、多利的存在源于弗兰克母亲的默许或同意,她需要他,希尔是不是剥夺了她的幸福?喧宾夺主?

平稳细腻,结尾不难猜到,但男主的演技吸引我看到结束。这个精神病患者演得确实是好,眼神、体态、动作都刻画得逼真。就主题而言,要问这悲剧的原因,应该是片中包括卡尔在内的所有人都不会如何解决问题。卡尔父亲、卡尔自己、小男孩,都以杀人(言语或行为)这种极端的方式作为解决问题的唯一方案,对他们来说,除了死就是忍受。在片中构建的情境中,或许这样的逻辑有其潜在正当性——这就是为什么一些观众会觉得此片中的杀人代表着捍卫正义,并感动于牺牲自我的男主的重要原因——但在我们现实生活中,或许我们应该做的,就是学会如何更合理地解决问题。如果仅仅停留于正义与善良、舍己渡人这种结果正义的浅层思维上,那么,或许弹簧刀的悲剧就会以不同的形式在我们自己的大荧幕上映。

获得奖项

  • 第12届独立精神奖
    第12届独立精神奖
    获奖:最佳长片处女作
  • 第69届奥斯卡金像奖
    第69届奥斯卡金像奖
    获奖:最佳改编剧本
    提名:最佳男主角
  • 第23届土星奖
    第23届土星奖
    获奖:最佳年轻演员
  • 第3届美国演员工会奖
    第3届美国演员工会奖
    提名:Outstanding Performance by a Cast / 电影最佳男主角