越过天城(1998)

简评

三十年后，猛然被提起才发觉当时对那女子的爱慕不过是年少的欲望，可是伤痕和罪恶却伴随着大正十五年天城山的炎炎烈日至死都不会消失。重逢终究隔着三十年的时空无言以对，只是在列车驶出隧道口回头的瞬间，看到女子露出温柔的笑靥挥着手的幻影，那一刻的你还是那个离家出走渴望爱情的十五岁少年。

两个想逃离命运的人走到了一起，都为了保护对方互相遮雨。到现在才看尼尼演的第一部电影，真好啊15岁的二宫和也。少年和陪酒女侍的相遇和救赎，青涩单纯的眼神，很珍贵的感情，虽然从污泥中绽开，却不掺一丝情色意味。感谢大荧幕留下了此时的nino。很喜欢两个人赤脚边唱歌边在山中走的画面

不得不说此版在人物情感方面的处理要比83版出色，安排多年以后的相见更是令人唏嘘不已。由于是SP版成本较低，所以制作稍显粗糙。此外不得不由衷感叹大冢花还得是田中裕子版最出色，田中美佐子虽然美艳，表演却略显用力，当然总体完成度还是很高的

1.《越过天城》，《牯岭街少年杀人事件》，《白夜行》……为什么举刀杀人暴力反抗的，往往是少年？想看少女犯罪片……（我不是心理变态！）2. 理想主义幻灭后往往堕入绝望的深渊，而绝望之人，要么杀死自己，要么将刀尖对准他人，其本质是在成长中惊然发现世界拂去童真的面纱后内里竟如此不堪，于是自说自话地想要拭去这个不完美世界的污点。所以才会有叛逆期的吧，但也不过只是伤害最爱自己的人罢了。成长永远是阵痛，它以伤害为代价，害人，也害己。不杀死那个男孩，如何蜕变为现在站在你面前的这个男人？

年少一句不过大脑的“我会保护你的”，带来的是沉睡心底大半辈子的罪恶。说到底，少年的一时冲动根本没能保护到什么，却给对方引来了更大的灾祸。多年之后特意再见也只能默默目送对方佝偻的背影。但在松本清张的小说里，这样的结局已经是意外的温柔。

甚至可以视作人类历史本身的寓言了。“她好像拼命地在保护一种纯真的东西”，可是男性的纯真反而是孕育着暴力的，为了女性而厮杀，推翻上一辈的父权。电影版着重表现魔性的美，而电视版自然是强调主流价值观了，甚至变成了少男治愈故事。田中美佐子表现的是女性的命运与母性的怜悯，二宫也很有少年感。

15岁的时候，你以为那是爱情是欲望的萌芽，或者你还不明白你对爱的向往，你只是觉得那是地狱的反面。因为在地狱待久了，哪怕一点点甜头，你也以为会开花结果。几十年过去了，你终于明白你的爱足够杀死一个人，可是你和那个人被永远的留在了那个夏日。

趁着啊B文艺复兴，有电影就赶紧点开看，然后才知道哦，原来是松本清张。关于这位作者写的书，只看过两篇短的，但是很凑巧，两篇的最后都是开放式的结束掉。留给一些小小猜想给读者，然后这部电影，大概也就这样结束了。故事不烧脑，但是不简单，很像是我刚好阅读过的感受一般，不花哨，就这样平平淡淡的叙事，这样讲着讲着，他就不说了。

二宫跟姐姐两人之间的气息没有一丝不洁很干净纯粹，特别是两人牵手过桥唱歌谣的时候，就像演亲姐弟一样温馨，没有男女之间浑浊的引力，所以才会成为这个故事中唯一的纯真。二宫那时还很青涩懵懂，比起《青之炎》毕露的锋芒，《越过天城》更显内敛“笨拙”，但能从眼神中看到他的聪慧，是一块可爱的璞玉。

少年的纯真与幻灭，艺妓的堕落与拯救，15岁的二宫和也，松本清张的原作给电影提供了扎实的文本支撑，与其说是推理小说，不如说是和杨德昌《牯岭街》殊途同归，用案件映射时代，川端康成在天城山遇到了最美且纯真的缪斯，少年多吉则遇到了最复杂且悲惨的幻灭

《越过天城》——相较之下，更喜欢另一个版本，但此作亦有值得称道的地方，阿花的故事更为完整，形象更为丰盈饱满。少年只是说了一句话，他要保护她，最后她却保护了他的一生。为什么呢？游走在形形色色的地狱之中，他的话，甚至可以说不太确信的话，烁动如风中之烛，却照亮了她内心的幽暗之处。我想，每个男人心里最后都藏有类似的一个故事，或几个这样的故事，但这个故事毕竟是他的故事，也是她的故事，却不是我们的故事。