黑色安息日(1963)

简评

分段式三个故事，视觉上是意大利注重色彩和光影的风格，不过这部较我之前看过的在光线的运用上更加浓墨重彩。1电话：女主绝美，恐怖点是窗外的男人眼睛+女二洋洋得意时慢慢打开的门；2血尸：老派西式城堡风格，恐怖感不来自于血，来自于光线的运用，女主看到变血尸的亲人，然后门关上一声尖叫；3水滴：开头窗外的绿光就有点瘆人，然后水滴+苍蝇的声音，外加女伯爵在女主家的几次露面（躺椅上的镜头好像安娜贝尓，不知道有无借鉴），还有最后女主皮笑肉不笑+瞪大的眼。不用任何血腥镜头进行视觉冲击，仅用光影+音效就让人后背发毛，红绿色彩的对比比较多，特别一个人的房间+黑暗，本来就是我的吓点。PS结尾的骑马镜头太有劲了，hhhh。

第一個故事整體更偏向女性觀眾，關於獨居女性在家不斷被恐嚇的故事，作為男性觀眾來說，首先感受不到那種害怕的心態，其次整個故事又過於簡單，整體一般。第二個故事最長，整體氛圍營造還算不錯，有懸疑點，關於父親的身份，但是沒有什麼彎彎繞繞和反轉，就是一根筋的故事，所以導致後面就有些乏味了，但是還是有一些閃光點。第三個故事有點像第一個故事的升級版，本質上還是獨居女性被嚇，但是因為有了一些更明確的前因後果，加上出色的氛圍營造和聲音效果，使得恐怖效果比前兩部要來的更重一些。最後結尾的循環雖然老套但也有些意思，特別是定格在女主的臉上，哪怕沒有任何表情的變化，也足夠嚇人。整體來說三個故事的觀感是屬於循序漸進的，最後給人留下了一個不錯的印象。

《寄宿学校》中出现的电影，出现的那一幕是全片最恐怖的点，结合前戏是真的吓人的，里面的一些恐怖气氛营造的非常好。被一部63年的恐怖片吓到，可以是我作为一个 CULT 片爱好者娇弱感的表现了，可可！

三个故事恐怖感递增，光影与色彩也从写实主义走向哥特风，直至浓郁的表现主义光色。就情节上看，就第一个故事稍有新意，还带有百合的潜文本，可惜收尾稍仓促。恐怖片老戏王鲍里斯·卡尔洛夫不仅饰演了血尸Boss，还负责开篇引子与收尾自揭——摄影机后拉，蓦然现出拍摄现场，瞬间解构了全片，令人叫绝。| 红色电话机，蓝夜里雾气缭绕的荒原、山谷、农宅与废弃古堡，粉色与绿色交织、忽明忽暗的室内场景，自我窒息之死。（）

看的意语版。大师级三段式。最具表现主义的恐怖片。每一段都有自己的特色。开头结尾打破第四面墙。第一段先是铅黄味性剥削，然后进入密闭空间悬疑惊悚主题，观众先角色一步预知剧情，希区柯克风格，结局充满巧合；第二段是剧情中规中矩的超自然恐怖，传统表现主义，但布景以及氛围塑造极其牛逼；第三段心理恐怖，水滴声最具创意，结尾点睛之笔。完美利用音乐、音效、布景、灯光、剪辑、镜头推拉营造恐怖氛围。 英语版重新剪辑，故事顺序是312

，商业化的B级制片思路，冷暖混搭、饱和极高的色彩搭配方式（相较于汉默电影，其主色调则同时突出了大量的蓝色），舞美则多是从传统中汲取养分。影片属于布莱希特式的，带着教育趣味在的三个单元幻想短剧。

比较早的分段恐怖电影，居然还是一长两短的配置，打光布景很是魔幻，故事的话就那样。女同借电话恐吓，没想到谎言成真；血尸是吸血鬼和丧尸的结合体；最后一个故事太扯了也，再贪婪的人，也不敢拿离奇横死的人的东西吧。

根据三位作家的短篇小说改编而来的分段式电影，第一个故事很有希区柯克故事的味道，关键：电话铃声；第二个故事，吸血鬼奇谭，关键：狗吠声；第三个故事，贪财不得善终，最后亦是轮回，关键：水滴声。影片结尾还将如何拍摄骑马场面放出来了。

「電話」是黑色电影，「血屍」是亡者归来，「水滴」是最好的，迷离的色彩灯光和哥特式建筑太漂亮了……但是记得仔细看看自己的房间，看看你的周围，看看你的身后，千万记得锁好你的门，别走入黑暗的深处……最好要梦见我！我们会成为好朋友的！Boris Karloff的结语太可爱了吧55

和短评看得不是一个版本，没看出来什么特殊的，充其量是个恐怖版《阴阳魔界》，传统的悬疑剧场模式限制了对情节的延续想象，也就开篇的《水滴》还有点设计，后面的《电话》和《吸血鬼》都有够雷声大雨点小。

摄影布景精致华美，打光风格化，台词少重氛围。波利斯·卡洛夫既做介绍也参演，三个故事由文学名家原作打底，悉心标注每段的标题和主演，三段风格各不相同，铅黄、哥特、灵异，恐怖感越来越强。《电话》在黑色幽默中还带有同性情节暗示，《乌达克》古色古香，个人最喜欢第三个故事《水滴》，短小精悍颇具警世性，用日常生活的水滴声制造惊悚感简单高效，灵异元素之外也有往心理惊悚方向解读的开放性。结尾卡洛夫幽默总结，镜头后拉打破第四面墙公开片场，搞怪又可爱

1、三星半，第一段关于情杀，阴差阳错制造出恐怖感，隐约表现Les情节;第二段关于吸血鬼传说，难以逃避的家庭宿命充满悲剧感;第三段更像道德寓言，循环诅咒直击人性之恶，水滴声对气氛的营造画龙点睛;2、电影哥特风浓厚，打光诡异瑰丽。