大家的家(2001)

みんなのいえUP:2025-04-22

大家的家

评分:7 导演:三谷幸喜 编剧:三谷幸喜
主演:唐泽寿明 / 田中邦卫 / 田中直树 / 八木亚希子 / 吉村实子 / 清水美智子 / 山寺宏一 / 野际阳子 / 布施明 / 梶原善 / 近藤芳正 / 梅野泰靖 / 户田惠子 / 中井贵一 / 白井晃 / 江幡高志 / 井上昭文 / 八名信夫 / 榎木兵卫 / 松本幸次郎 / 松山照夫 / 伊原刚志 / 远藤章造 / 小日向文世 / 松重丰 / 佐藤仁美
类型:喜剧
片长:115分钟地区:日本
语言:日语
影片别名:all about our house / Minna no ie / Everybody's House
上映:2001-06-09
IMDb:tt0307162

大家的家简介

饭岛夫妻买了块儿地准备自己盖栋房子,于是拜托了妻子的学弟柳泽进行设计,妻子的父亲长一郎担任木工主任。柳泽是美国留学归来小有名气的室内装潢设计师,满脑子现代艺术观念,而长一郎是个一流的日式传统木工,在他眼里没有比和式住宅更美好的事物,建造工作就在两个人不断的摩擦中开始......

第25届日本电影学院奖话题奖 最具话题演员奖田中直树 第25届日本电影学院奖最佳导演(提名)三谷幸喜 第25届日本电影学院奖最佳编剧(提名)三谷幸喜

简评

没有三谷幸喜其它电影那么闹腾,也不像《魔幻时刻》、《广播时刻》那么爆笑,昏黄的色调反而有点温馨,传统和现代的碰撞、和解和融合,最终又回归家庭的本质,看起来很温暖,可它还是保持了三谷幸喜的一贯风格,该幽默的时候一定不会让人失望,加上前作角色的客串,如果是三谷的粉,这片看着挺好玩的。

三谷幸喜向来喜欢在作品中玩Self-reference,不光男主人编剧的人设,几段无厘头的外星人戏中戏,喜欢纪录的老年DV爱好者,最重要的是,用“造房子”来比喻创作的过程,既是团队协作的作品,也是多方角力的结果。整体偏家长里短,略平庸,但高潮和解的那场戏设计得很用心,“修家具”比“竹瓷”更高级。

三谷根据自己建新家经历编导的私电影,和导演出道作《广播时间》类似,又是一伙人聚集起来为某目标努力,其中各方有着种种坚持和妥协,最终迎来皆大欢喜的温馨结局,这也都是对搞影视舞台剧这种集体创作的隐喻了。三谷的“成长”可能在于,《广播时间》里的主妇作家最后大喊着要把自己除名,到这第二部导演作里,设计师面对阻力不再意气用事,而是学会更聪明地周旋和放手,关于专家和艺术家的区别、被不情愿修改的作品算否己出的思辨值得一品(简直可以说甲方看了会沉默,乙方看了会流泪)。微妙笔触留给了代表三谷的编剧丈夫:妻子向着设计师学弟,又担心丈人和设计师切磋出感情,再加上自己创作受阻认同危机,一连串的打击吃醋蠢蠢欲动太好笑辣。也正是这些“闲笔”促成雨夜相会,挽救了中后段的松垮节奏,那块有个《汉娜姐妹》式旋转长镜头相当不错。

东宝,由父亲为东方代表的传统保守,迎战学弟为西洋代表的现代舶来,上演一出意识形态对撞实验的家庭剧。三谷的喜剧感是优雅且日常生活化的,本片同样证明了他不会一股脑的扔给直白的对话和低俗的趣味,着力在视觉、情境、意蕴上挖掘笑料,以及可以升华主题的讽刺性,而且特别在意音乐音响在叙事上的重要性。本片把握到的荒诞现实就在于,很多事情的真正主体往往受限于主流意识形态的约束而失去了主体性,片中也就是小两口。当然影片也有很多不成熟的地方,一些生硬的喜剧包袱与人物行为,刻意的矛盾冲突和弧光变化,显而易见的好莱坞叙事法。|如果环境不好看就用长焦调度来规避,如果开篇不允许玩长镜头,那就忍到中间。

开始以为是反思家庭中的权力关系的片子,看得我快要窒息了,中国这种饱受诟病的封建大家长文化怎么日本也有,固执己见的控制狂家长和无法为自己做决定的巨婴子女看得让人好生气,我坚持看下去的动力就是等子女领悟过来孝心不是这么用的,或者干脆大家做个烂房子,达到一个讽刺现实的效果,没想到结尾莫名其妙就大团圆了,有被恶心到。虽然后面看出来电影的主题不是这个,但可能因为文化土壤的原因,关注点还是停留在家庭矛盾上挪不开了。虽然是完全歪掉的理解,不过所谓艺术就是允许见仁见智的地方吧。

不同價值觀的人聚集到一起建造一座理想的房子,現代和傳統彼此衝突,最後自省并達成和解完成目標,不僅構成了影片的故事主體,更加是影片的主題表達,三穀幸喜通過價值觀的碰撞製造喜劇效果,表現出了高超的導演技巧。看過的第二部三穀幸喜作品,比《ステキな金縛り》更讓得我心。

日式温情,海归设计师与传统木匠的争执与和解,故事套路。风格上,镜头平均时长较长,角色对话以单镜头内慢摇和环绕式摄影为主,少用正反打;人物表演较为用力,尤其是饭岛丈夫,这种题材的用力表演会减分;空间感不错,调度给力(当然,较《有顶天酒店》还是差不少),整体算是三谷较差的作品()

想了很久为什么会这么差,其他三谷幸喜的电影就算不喜欢我也是能看完的,这部真是看不下去。我觉得一方面是像三谷幸喜自己说的,这部电影是以他自己当时正在经历的事为蓝本。或许因为距离太近,剧作上反而没有真正的提炼。剧中的矛盾也根本只是一方永远在妥协而已,并不是喜剧那种对立冲突。另一方面我觉得是三谷在拍这部电影时还没有走出舞台剧导演的身份,甚至可能从来没有走出过。毕竟他最精彩的电影都有强烈的舞台感,差别只是小到处女作的广播间到后来的整个飞机场而已。电影中的镜头切换不是为叙事服务,而是为台词服务的——这句台词只能在卧室中说出来,那就拍一下卧室吧,这些镜头除了拍主角说台词以外毫无意义。这非常舞台剧:在角落摆张床就是卧室,它的功能就是为了让角色说台词。而电影遵循的是另一套法则,因此这种简单的嫁接显得非常失败

通过盖房子这条主线来达成观念不同的两代人的和解,深受西方教育影响的设计师和顽固守旧的木匠父亲之间的不和构成了片子的主要矛盾,夹在其中的窝囊女婿则充当笑点,全片最温馨的桥段就是这三个男人一起修复家具的过程,文化差异造成的误解都一并被修复了。

6/10。直介编剧的节目被换喻为造房上的理念冲突,节目里被邻居抗议的男子家跑出的生物从人形哥斯拉(日本怪兽)、银色外星人(西方科幻),最终修改成两者的结合体,隐喻着西方设计师和日本工匠的和解。凝聚了柳池艺术梦的建筑图纸被长一郎私自修改,一个欧式洋房被以清漆、大黑柱、和室的日式改造方案所置换,打地基前长一郎家举办了土地祭拜仪式,为感谢劳作的木匠们摆酒设宴,向神祈福时满脸无奈的柳池与工匠对传统文化信仰的冲突愈加激烈,而将西方盐换成日本盐的调酒师,幽默地调侃了建屋过程中东西结合的文化矛盾,自我价值与他者达成和解的原因,是柳池和长一郎不约而同来到大雨的屋内检查防水效果,尽管观念不同,但对本职工作的态度都一样敬业。长镜头内跳轴:长一郎集合工友聚会的场景,镜头移至最后一人再从背面绕回去,完成群像的空间定位。

获得奖项

  • 第25届日本电影学院奖
    第25届日本电影学院奖
    获奖:最佳新人 / Newcomer of the Year / 最具话题演员奖
    提名:最佳导演 / 最佳男配角 / 最佳编剧