五郎八卦棍(1984)

简评

6/10。以一个家国仇恨的老套故事为外壳，实质却强调复仇的代价，五郎最终给仇恨拖垮，不能再归家，只得浪迹天涯。镜头采用远景居多，但剪辑速度快不过两秒，每个镜头都难掩刘家良对技艺倾注的那份心血。舞台风格的开幕沙场大战突出写意，漆黑背景里跑出以不同服饰色彩标示的两队人马，相互厮杀，高潮在嗜血的复仇场面上大做文章，破碎的竹片和五郎的八卦棍像狂风扫落叶一般，把敌人杀得片甲不留，五郎从一堆棺木上飞身跃起，又把受伤的把妹绑在肩上杀出重围，赶来营救的僧人将长棍直插敌人口中、用头力把牙齿也撬了下来，长枪与棍棒的对打产生眼花缭乱的观赏效果。

。①宋朝：朝中奸臣与辽国势力联合导致杨家军父子八人近乎全军覆没只余杨五郎和杨六郎。电影讲述了杨五郎在少林练习武艺有所精进后在杨八妹和少林众僧的帮助下最终干掉了害死父子八人的直接仇人。②杨五郎最终未选择回杨家而是放逐自己四海为家，也许可视为一种面对不公世俗的失望与避世。③各种武打段落的处理（主要是编排等）确实很精彩，不过其它方面（色彩构图运镜等）难称高水平。

四月份即将发行的Arrow版比88版多了三个花絮，还加了国语配音，88虽然花絮不给力，但附带海报。好纠结要不要再入一版Arrow。最初感想：电影应该继续拍《四郎探母》《穆桂英挂帅》或者《大破天门阵》，金沙滩一役过于省略，但刘家辉有家不能回，有国不能投的人物角色进入的很好，棍法对决又很好看。剧情后半拉胯，因为客观原因。傅声（六郎）在拍片期间前往片场，发生车祸意外（据说与汪禹（大郎）飙车）。导演刘家良被迫修改结局，所以前期铺垫的六郎人物消失了，安排八妹去五台山找五郎（逻辑上应该是六郎去找），五郎六郎金殿对峙潘美也不存在了（直接带人证物证回去），四郎被俘也没有下文了。

杨家将的故事只是表面，背后对杀戮与复仇、自由与正义的思考才是核心，电影开头在摄影棚拍摄的金沙滩一战非常有戏剧的味道，刘家良通过对武术动作的细致展现避免了所谓的大场面，反而让这次战斗的悲剧和宿命意味更加凸显，而杨五郎也是一个非常有复杂性的角色，让影片在描绘动作戏的同时也让观众思考所谓的忠诚的代价，和刘家良的许多电影一样，佛教在人物命运中的作用是剧情转折的关键，但杨五郎终究还是成不了佛门弟子，因为国仇家恨给他套上了宿命的枷锁，他必须去完成复仇，这个故事才能圆满，在电影的短促的结尾却又让杨五郎最终的选择变得耐人寻味，他的放逐与其说是大仇得报后的释然，不如说是对所谓的杨家将精神的反抗，在牺牲自我报效朝廷的忠烈精神面前，个人的情感就不值一提了，我们是否就必须去接受这种命运呢？人终究需要独立地行走于天地

开头舞台剧金沙滩之战，杨七郎跳入箭阵被万箭穿心、杨令公一跃而起撞死在李陵碑上，随后辽人赞叹“忠烈”，不免让人出戏，刘家良也开始使用钢丝之类的辅助工具了。刘家辉的五郎中规中矩，最出彩的要数李丽丽的佘太君、惠英红的杨八妹、傅声的杨六郎还有国丈潘美，六郎P这个TSD患者演的不错。八妹青衣白剑的造型，好飒。还能看到年轻的元德导演，哈哈。摄影、剪辑和美术均属上乘，音效似乎有些进步甚至出现了节奏，以往的刘家良电影没有这样的感觉。

开篇的全家遇陷阱，七兄弟的出场场景像是过家家的舞台剧一样格局很小。反派没能让一家人整整齐齐，遂追杀，杨五郎跑上五台山出家避世，这种事迹其实是为世人所不齿的，灭门的仇恨都能放得下，这样的人物怎么塑造的了英雄呢。练就的棍法，不过是从杀气很盛转为留活口和带着慈悲心肠，又能比从前厉害了几分？佘太君看上去比九个儿女都要年轻，连选角都可以这么不认真

刘家良导演的作品基本上都比较喜欢，硬桥硬马的动作戏让人看着很是过瘾，刘家辉的光头和尚形象也基本上是定了。最后决战极其cult，少林棍直接将牙打碎，那场面看着都疼……这部和《南斗官三斗北少爷》都属于傅声的遗作，拍了半截没拍完，所以才导致后面情节杨六郎直接没了，节奏也加快了不少。另外评书里杨四郎被俘虏到番邦做了驸马，怎么也没下文了呢~~

刘家辉，刘家良，有他们的片子总是不会太差的，那时候的刘家辉真是年轻的帅小伙啊，动作戏酣畅淋漓，尤其是最后客栈的大战。开头的金沙滩血战就显得小气多了，那时候还真是拍不了大场面，只能缩在摄影棚里。佘太君好像是叶二娘啊，那时候她还年轻吧。惠英红那时当真是年轻漂亮，而且男装扮相英气逼人，可惜戏份不是太多。五郎出家当了和尚，六郎发疯回了家，好像还有四郎没死啊，电影中也没再说四郎，俘虏他的应该就是公主了。

以前听过一句话：“中国功夫能够实战，各式各样的兵器功不可没。”看真功夫类的武打戏、武打设计，还是得看刘家良导演的。虽然这次有很多戏剧表演式的武打配合，特别杨家将大战金沙滩那一幕，但是基本是基于了中国功夫的演绎。相信很多演员都是有武术功底的，动作很有观赏性，至少不会“过假”，不过也是挺血腥的。另外，寺庙、客栈果然是武侠电影的建筑场景标签，这也很中国传统。电影呈现的寺庙和客栈甚至有点令人眼前一亮，因为场景足够恢宏，细节足够真实，能看出这部电影的用心。

劉家良這部功夫片充滿了憤概悲情，是他罕見的嚴肅之作。故事上借用金沙灘楊家將中伏全軍覆沒一節，僅有精神失常的楊六郎回到天波府，楊五郎卻被奸臣陷害，有家難歸有國難回，被迫出家，最終去除奸臣大仇得報，雲遊四海。本片提出“我愛國家國家愛我嗎”的民族爭問，具有強烈的諷喻性，拍攝手法參考傳統戲曲，舞台風格比較濃厚，電影實感處理得粗枝大葉，佈局上也比較兒戲。全片處理得最佳處，是楊五郎因緣際會練成五郎八卦棍，正好發揮了劉家良擅拍練功戲的專長，劉家輝飾演的楊五郎保持了水準（張濟平的配音功不可沒），傅聲飾演的楊六郎亦表達出悲狂之態。

片子整体制作太粗糙，不过倒因此弄出很多趣味：开头战死戏各人满身鲜血而死法各异的奇特造型意味；中段打上少林由枪法渐渐打成棍法之变化；尾段客栈大战的“拔狼牙”及对竹竿、棺材道具和客栈上下空间应用。片子的大部分桥段及调度都是以片中三种不同武功的表现及对话为基础展开的，兼之以粗粝直白的血腥场面作造型/娱乐要素，复仇的主情节只起连缀场面的作用。不过，片子度桥的创作法实在也弄得太过分，作为核心情节的杨五郎皈依过程居然是和庙里各路和尚打，打服所有和尚就出家成功的奇葩结果让片子自我解构成搞笑片了

片名兩個東西，五郎和八卦棒，沒想到最令人印象深刻的竟然是狼牙棍，首先這部電影裡對狼牙棍的闡述就挺有意思的，狼牙棍本身就是普通的棍子，但是它的作用是對於狼的牙齒的，所以因此得名，最後還怕人不是太理解，直接來了一出少林眾僧拔敵人牙的橋段，也是全片最令人印象深刻的一場動作戲了。其他的話真的是乏善可陳，內容雖然是說楊家將，但是骨子裡還是劉家輝到少林寺學藝那一套，而且這次內容的填充不是豐富了故事，而是分散了故事，導致哪哪都不到位。特別是開場那金沙灘的戲，真的也太兒戲了一些，所謂八卦棍也完全無頭無尾，實在是難以找到什麼亮點。