北京乐与路(2001)

简评

不知道怎么评价这部电影。在画风有《太阳照常升起》和高晓松《那时花开》的感觉，剧情上，有摇滚情怀会更容易代入一些。当时的北京摇滚圈子在94年红磡体育馆演唱会高峰后，张炬摩托车车祸去世，跟电影里平路有对应，所以我也猜，不了解内地摇滚发展史的人，可能就很难有触动。我觉得拍的很好，我喜欢这么写实的电影，而不是各种装饰的忽悠人。

看之前没想到结局会这么惨，真的谁惨都不会有路平惨了。最后走丢的狗勾在葬礼上出现了，悲剧的是他的主人却再也醒不过来了。路平的绝望隔着屏幕都能伸着手把观众给拽住，唉。他的那句他玩音乐，却让音乐给玩了，实在是太伤了。望月乐队的音乐真的很合我的胃口！不签约路平乐队的公司实在是没品味！不知道北京现在的地下摇滚乐还会不会这么难混，总之玩音乐对普通人是个实实在在的天梯。看到玩摇滚的生活如此艰难，希望中国摇滚乐能越来越繁荣吧！别扯什么商业和艺术冲突的，先让这群人把钱给挣了！能混到最后的乐队都不容易，同情了。

比想象的还好一些，北京风味+边缘生活+千禧风让人瞬间回到在北京学画画的日子。印象最深刻的一场戏是吴彦祖和舒淇初见时的饭局，当年也吃过好多类似甚至不如片中的小饭店。耿乐在相似风格的作品中经常亮相，但是他确实有点太土了，还有一股子暴躁的偏执气质，每次看得我都不太舒服，要展现外地主唱还不如让贾宏声来演，北京本地主唱就找夏雨。整体而言都还可以，就是后半段男主的遭遇有点突兀，结局也有点草草了事。

很多很多年以前看的，里面有我的青春。这个电影名字和那些岁月刻在一起。不能遗忘。说起来是那个人培养了我看电影的习惯。我看电影从看热闹到看门道，真的是活生生被培养出来的，为了成为他眼中的能够看得懂电影的人，我下了多少功夫。好在最后，我成了一个他无法企及的电影通。他说，你已经超越我了。那时我好想哭。赢得了输赢，输了他。不过好在，电影现在成了我终身的爱好。电影，比男人可爱。

我心目中的文艺片有三种，一种叫霸王别姬，一种叫色情男女。第一种，是神，。第二种，是凡。这个是第三种，鬼！真是拍了个鬼！叛逆与矫情，是完全不同的两回事！你这哪是叛逆啊，简直矫情的不行，比女人还矫情，矫情得我看着从头到尾的恶心！这种电影要想有突破，怕是只能通过增加床戏了……看这评分，你们都是90后和00后，没过过苦日子的，眼高手低，以为自己无所不能的小青年了吧，可笑！

床前明月光，疑是地上霜。不了解「望月」乐队的人，可能会对《北京乐与路》产生某些认知上的偏见和误解。事实上，以一首「同胞兄弟」作为开场曲的张婉婷与罗启锐，早已为他们这部电影的主题做了响亮又清晰的理想主义式的阐释。俗话说的好，最怕脱离现实谈理想。这不，话音未落，所谓「同胞兄弟」就已反目成仇互相打了起来。正如我们看到的那样，影片讲述的是香港人在内地水土不服的生存状况，而这种剪不断理还乱的乡愁，实际上与内地人在香港《甜蜜蜜》地讨生活时完全一样。作者大概也清楚，这些年轻人的理想很难成为现实，于是在影片里制造了许多梦幻般的场景，以及穿插了大量魔幻现实主义风格的纪实影像素材，让影片本身介于真与假之间，同时让观者也能在虚构的框架下捕捉到某种程度上的现实。举头望明月，低头只想推荐《荞麦疯长》的导演看这部电影。

四星半。主题有点杂乱，放进去的东西太多，不过有一种很粗粝 很原始 很质朴的美，演员的表演加成很多，尤其是耿乐和舒淇，耿乐演得太好了，那种眼神才是真正的少年感啊，彦祖哥哥就不用说了，往那一站就高潮了里面的歌很好听，结尾没有流俗，私心很喜欢了。ps国际歌那段太赞了，pps 牵手回去的那段路 应该就是最好的时光吧

3星，徘徊在音乐与生活之间的故事，却没有把两边的元素推出来，都只是在边缘跳跃。情怀还是在的，但是很遗憾没有找到平衡点，导致影片还是有点四不像，音乐的堆砌，不解的渲染情绪，一堆人物没有给出交代，不相关和略带矫情的情节和台词的穿插，不合理的某些桥段设计，结果就是一摊散沙，像极了生活碎片化呈现下的一张音乐cd，似乎很努力的表达什么实则空洞。（btw从评论的嘲讽和装x似乎看出来太好的满足了某些中产阶级文艺家趣味）

所以到底什么是摇滚呢？2021年回看2001年的片子，当时的摇滚是什么？现在的摇滚是什么？谁能评判对错？如果把自己禁锢在所谓的“真摇滚”，那就注定得饿着，流行乐到今天都难以说清楚听众这个群体，何况是摇滚。对于世界，换一种方式去表达，也还是摇滚。李逵不就代表着摇滚很难，但摇滚不死吗！！舒淇演技很自然也有自己的特别之处。摇滚不会死，可摇滚快被自个儿的滚圈人士搞得无可奈何了……排斥打击并不是拯救。

怎么看都不是一部以摇滚为主题的片子，换成其他的职业一样能拍下去。舒淇声音真的好听，耿乐把头发扎起的样子太帅了。一支挣不到什么钱的北京摇滚乐队，主唱怀才不遇后车祸离世。一个乐队混混的香港富家子弟，成绩平平。一只本以为被捉去吃了却逃了出来的狗。一个靠自己没走出来，一个靠家里走了出来，一个靠自己走了出来。片子看下来就是这三种生活。墨西哥跳豆就是吴启彦自己。

主题其实是年轻一代人的反叛与妥协，摇滚乐只是工具，舒淇和吴彦祖称得上明艳动人，相比之下耿乐的角色也不输气场，电影对地下摇滚圈的刻画虽停留在外表印象，没有深挖，但把这股穷和二逼拍出来了，还有京郊的乡土气息，听不懂粤语至今弄不明白吴彦祖父子这段剧情，但大致也是反叛与和解的路数，你以为父权是压迫你的元凶，其实大家都是被体制碾压的泥沼？最后被耿乐寄希望的音乐行业也背叛他们所标榜的叛逆自由，21世纪第一个十年就是这样向钱看齐的时代，但起码还有一点自由，下一个十年就是倒车请注意，这种被评价为失实的电影都已经算写实了。

因为舒淇知道的这部影片，很喜欢用dv记录的这种感觉，很神奇我并不是出生在那个年代的人，但我总是喜欢这种风格和感觉的照片影片和故事，很喜欢那个年代的直接和隐喻，摇滚乐我只是不断的在感受，但从中我发现以前的那种精神才是真的摇滚乐就如王菲、唐朝乐队等而如今的音乐我已经不知道要如何明确定义了。