默片解说员(2019)

简评

张艺谋说他的《一秒钟》是送给电影人的一封情书。不知为何，我觉得《默片解说员》更触动人心。可能因为《一秒钟》中掺杂了太多其他的元素，文革这一时代烙印在影片中太过醒目。而《默片解说员》中的所有人物和场景皆是在还原并致敬日本的默片时代，是送给日本电影届的一份真诚的礼物。没有想到还有默片解说员/辨士这一在日本电影发展史中曾经辉煌过的职业，真是新奇！

在肯定辩士自主性和对文本的解读能力的同时，真的是写给默片的一封情书啊。看起来有点儿戏的追打戏和营救戏在镜头语言和动作设计上可以明显看出致敬卓别林、基顿的slapstick comedy的痕迹。对电影蒙太奇提供了一些有趣的讨论：片尾的混剪和随口就来的故事情节、男女主在墙后的真实对话通过“剪辑”成为了剧场的一部分、男主偶像关于“默片已经是剪辑好的作品，解说只会阻碍我们欣赏其本身的美”的评论等等，都可以启发我们对表演与真实、导演对作品的主权、阐释与被阐释及电影作为文体本身的思考。

欲抑先扬，情节没毛病，故事很有情怀，风格很周防正行！运镜灵活多变，那个不慌不忙的节奏不错，大正风情的音乐也很有灵性。高潮自行车追击那段有点搞笑！首尾呼应也算完整，加上好久没看到活的真央酱了。但是，她和黑岛结菜难道不是差辈了么，还争一个和他们俩都毫无CP感，辈份又刚好夹在他俩中间的成田凌，微妙…若者的演技吧，没什么出彩的地方，倒是也不差，但没有加分。有点希望各个老戏骨的戏份更丰富一点，毕竟能做到嬉笑怒骂 皆成文章。

我能理解山冈的孤独和放弃。作为默片解说员已经洞悉了剧情，却发现自己所有的解说都是默片本身可以向观众传达的内容，声音的附加反而成为了观众欣赏和感受剧情的阻碍。一个人觉得自身赖以为生从中汲取成就感和归属感的事物在自己看来成为了累赘，那作为载体的自己还有什么存在价值呢。很佩服电影设计了反派那场撕碎所有成片胶片的劫掠，在不同电影的拼接之中默片解说员又找到了自己的位置。创造永远比复制有更伟大的价值。虽然忘不了奶糖的幸福，但是空等的女演员听完了儿时被打断的故事，应该不会再等下去了。

最近正在看佐藤忠男的《日本电影史》，书中说日本早期电影基本就是固定镜头拍古典戏剧，但因为是无声电影，所以需要配上配音演员，这个职业叫作“弁士”，有些人气弁士和电影明星一样，风光一时无两。我读到这些马上就想起了这部电影，赶紧找来看，权当巩固知识。作为电影，本片还挺烂的，很多桥段欠打磨，比如解说乱剪电影的高潮段落，基本没有笑点，镜头很多在男主和乐队身上，明显是在偷懒。如果让三谷幸喜执导，以《魔幻时刻》为标准去拍就好了，浪费了一个好题材。

一部影迷看会自带加分属性的轻喜剧，原来默片时代还有如此有趣的职业，这比起字幕组什么的要有成就感多了。故事很无脑，人物也相对简单，导演明显不想深究，最遗憾的角色就是曾经风靡一时，瞬间沦为酒鬼的解说员诗人山冈秋声，这其中的大转变动机几乎一笔带过，解说员离开了电影就没有意义，而电影离开了解说员才是一种进步的矛盾点明明可以变成另一个《艺术家》。不过片子在营造轻松氛围这一点做得很不错，嘻嘻哈哈就足矣，甚至还会被片中激情的默片解说所打动。

男女主从长相到声音太是我的菜了（女主居然是97年的）结尾强行把男女主分开不过前面给出了女主帮忙解说的段落，这里也可以理解为（有声以后）电影演员和弁士无法同行的壁垒。不过探长说了人生和电影一样有续集，那么男主出狱后从业演员也不是不可以好多人会觉得追逐段落太闹腾了，可这就是早期默片喜剧的源头呀，既用于叙事又致敬，没什么大问题。最早的剪刀手太太二次创作，和遥远的现在奇妙互动，还有爱豆周边变现个人最喜欢的桥段是抽屉连接两个空间的笑料＋幕布被破男女主和银幕融为一体。

我尤其喜欢两人在开裂的墙壁后，梅子扇俊太郎一巴掌的那一场，这一刻，他们成为了幕布上被观看的对象，仿佛戏中演戏的人穿越成了电影中的主角。当他们说出，走吧，这仿佛是对每一个热爱电影的我们的召唤 胶片逃不了被烧毁，电影院逃不了被推倒，默片解说员的使命，就是在有限的生命中，伴随默片走上最后的黄泉 殉葬之徒 但不是所有的骨灰都无迹可寻，它永远会存在于风中，用残留的气息提醒那些心有灵犀的人们，去捕捉它曾经存在过的证明 如果说幸福是焦糖牛奶糖的味道，电影，或许就是默片解说员的味道吧

想看挺久了，忘了哪个书里说它“历史喜剧、影迷会喜欢”。确实如此，本片最有趣的地方就在于其架设的日本默片时代的背景，作者用喜剧的形式，为我们“重现”了默片的制作、宣传、销售、放映与大众参与的一些面相，在此基础上，日本长久发展的配音、声优行业，弁士作为日本默片时代的重要组成，也得到了很好的表现。这本身是非常有趣的内容，但本片的整体呈现就是一个春节档的商业喜剧一样，海报上扔一大堆大家又熟悉又不一定说得上名字的演员撑门面，故事比较俗套，包袱不够有趣，对电影的发展与迷影文化也没有太多涉及，因此观看起来较为无趣，与预期的差距较大。

上周看了谈谈情跳跳舞，这周再看默片解说员，各种的熟面孔，田中直人还是一如既往地搞笑啊红红火火恍恍惚惚。外国有过默片时代，但日本是不存在真正的默片时代的，前天的一秒钟和这部一样都有大量的胶片处理镜头，无论动机如何，两位大导演都是对于过往有着深刻的回忆。总以为是个俗套的大团圆，但导演最后还是在教育我们：现实是现实，哪有电影这么美好。7＋1

很幸运能在大荧幕上看到本片的展映(哪怕是小规模的)。还是一部写给电影的情书，或者也能说是间接向“声优”这一职业致敬？风格上感觉不太像周防正行的作品。可能因为喜剧成分非常多，中途一度以为在看三谷幸喜的作品233...通过一对青梅竹马玩伴的成长展现那代人对默片和解说员的情怀算是比较容易让人共情的手法，就是感觉编剧可以把某些部分再放大一些，因为还是会感觉在“迷影”和“荒诞喜剧”等方面都涉及到了一些，可都却了点进一步的趣味。熟脸多且人物都非常可爱，哪怕是反派。还是很感谢有机会能在大荧幕上看一部自己期待已久的日影。PS：前不久刚看完《对不起，青春！》，再看本片，真觉得“会长”黑岛结菜长开了呢。现在真是大美人了。四星整。

在影片ending之后播放了默片《无赖汉》的一部分片段，然后引用了导演稻垣浩∶“过去电影曾有默片时代，但日本从未有过真正的默片时代，那是因为有一群被称为默片解说员的人存在”。过去的“默片解说员”就如同现今的“快闪电影”一样，大众无论在什么时代都会偏向喜好这种无脑娱乐性强的产业。胡乱的剪辑加上配音，所谓的电影应该是闭上好好自己看画面的。但无论怎么说，默片解说员的那个时代都是属于日本人对于迷影的一段有价值的特殊回忆。