烈火青春(1982)

简评

确实非常新浪潮，男女间的追逐情挑，难道不是像法国新浪潮，帆船上悬在桅杆上的俯拍，难道不是水中刀……也十分青春片，无知、浮浪、无处安放的荷尔蒙，无意识的善意与好奇、企图心相混杂，对人物的这种状态捕捉很准确也很大胆。然而核心问题，除了在蚊帐里睡成一片，其他的都水土不服，洋得几乎媚洋而做作，尽管这也是年轻的一种表现。充斥着模仿，一盘散沙，与那些中年人怀旧而做出的青春片，又是过犹不及。青春的某种片段吧。

1982年，哥哥应该26岁。我看的其实是《烈火青春》（导演版），没看过之前的这个版本，所以对我来说是第一次在超级巨大的荧幕上看他。这部戏也是我第一次看谭家明，手法很特别。镜头处理喜欢很惊悚又幽默，突然的性爱和死亡充斥了整个影片。四个青春男女，各种撩拨，到处做爱。在朴素纯真的青春烈火里夹杂着日本武道士文化和政治隐喻，前一秒还是欢声笑语，后一秒全都切腹的切腹和惨死的惨死，影院里大家从会心大笑到倒抽凉气，这种手法让影片的节奏感反而恰到好处。此外，这部电影画面颜色古典又鲜艳，肉体金黄，墙壁和床单蓝得让人痴迷，血液鲜红。也是我第一次电影节体验，剧终后全场掌声不断。#2023HKIFF尖沙咀PREMIERE ELEMENTS

4月去香港正赶上电影节放映导剪版，没买上HKIFF的票但等到了公映。在小岛潮湿的夜晚买到了坚尼地城一家影院的票，吹着海风去赴了这场约，彼时的Leslie还是青涩的黑皮少年。电影说不上多好，但在那个特定的年代和地域自有其先进性，充斥着非常明显的新浪潮影响，形式化和意识流主导着画风，碎片化的电影语言讲述着夏天发生的一切，空气里满是咸湿的海风、青春的荷尔蒙和突然而至的血腥味。哪怕偏爱Leslie也不得不承认，里面最有味道的是夏文汐。走出电影院时，有一种恍如隔世的错觉。

青春最本该有的样子，始终客观的镜头与省略式剪辑，使这场荷尔蒙浓重的青春大梦幻灭。那个年代就已经拍出性爱的本质，无论是Louis的恋母情结还是Kathy厌倦精神上的富足，对肉体的崇尚，都透露着青春期的冲动与叛逆，80年代的香港开放程度是不敢想象的。而就像结尾的戛然而止，一段热血的青春就是这样，一瞬间就会被摧毁，一瞬间就会过去热度，而余温则永远不会冷却。最后一个镜头，青春随远航的船渐行渐远，虽然终点没变，但当初一同相约远行的人不再。青春可以无边无际，但生命脆弱到不值一提。

补全，谭家明作品第三部，香港新浪潮作品，一如既往延续《爱杀》《名剑》在美术音乐以及镜头上雕琢设计的特点，而非剧情或者人物，残酷青春仓促的性、爱以及死亡，飘渺至极，搁在今天也够大胆（电车上的镜头一度令得本片被禁），看完只觉得兵荒马乱，理想无存。后面的日本人段落自然有点搞，突兀。——本片的英文名，也就是Louis父亲那艘黑船名Nomad，为游牧民族之意，青春都是游牧民族，在新浪潮里更加。

很疑惑，香港的现实在电影的后半段突然结束了，只留下主角团一行寻找着文化的梦境，将自己重叠上去的拙行。但最有意思的事也因此发生了。结尾处，仿佛从都市传说中走入的女赤军，赤膊地吓破了Louis青春的胆识，他狼狈地逃离恋人与刀尖，他不再是作为镜头的主体之一站在大海前方，而是背向着这份辽阔倒向命数。无论如何，拥抱已经只能是安慰着接下来的时光的举动，拥抱再无法回到温驯的调度给予他们的题记:现在便是最好的时刻了

闻说中途换了导演，结局确实突兀了。有预想过千代子追杀信介这件事最终成为与主角们没有交集的平行线，就像Louis帮Tomato递绝交信给追求者时那把悬置的水果刀一样，它的出现引起紧张感，但没有成为改变情节走向的道具。悬念落空，虚无到底，游牧青年的空虚对比更强烈。17岁的夏文汐啊，形象气质清冷，总是带着似笑非笑的挑逗表情，难以捉摸又惹人怜爱。

「什麼社會啊？我們就是社會。」起初还以为在看法国新浪潮，难怪开场前专门解说了下本片是正宗香港新浪潮风味，不是La Nouvelle Vague也不是日本ヌーヴェルヴァーグ啊，当然更不是什么John Woo（划掉！相当喜欢本作的不羁气质，青春里的「性」与社会下的「暴力」，通篇的爱欲和结尾的杀戮，缥缈的，虚无的，必然走向灭亡的。夏文汐简直完美。

看好时间后火速在这次金鸡买了票，很幸运的见到了Kathy的扮演者夏文汐老师。时隔四十年再去看这部当时给予人很大冲击的片子，抛去结尾反而觉得他在做一场绮丽的梦。结尾其实到现在连演员都觉得很可惜，但仔细想想如果真的是传统意义上的HE反而会不符合烈火青春的整体基调了。但我还是不懂结尾还有就是映后交流的时候夏文汐老师开玩笑着说导演和美指都很喜欢“花钱”，但事实证明真的花的太正确了…太多镜头和造型值得一帧一帧的去看，一切都太美了。

上周末在酷喵刷的，谭家明的电影确实很新潮，以致于性爱和青春看懂了，打打杀杀部分没看懂除了叶童张国荣这对he其他都be了，这两者有咩瓜葛啊。看了此片才知道热裤起源是男人穿的，片中穿着热裤长腿的帅气具象的汤镇业居然秒杀了俊美迷人的Lesile终于知当初翁美玲为咩痴迷他了；很前卫很大胆19岁的叶童17岁的夏文汐全程都穿内衣的，夏文汐甫一出场就大杀四方面相不浓烈但动人，然后在双层巴士上上演的情欲戏当时夏文汐都未成年啊。叶童片第一次酒吧就没穿内衣后来在洗衣房直接脱了外衫露出比基尼洗衣服，很难想象这个尺度的她是第一次演戏。。难怪张国荣说她是天才型演员。没想到其中年龄最大的Lesile眼神最童真。。片中一干人的美腿索，加分！

放在時代背景裡看，會給三星，畫面衝擊力，紅藍白色彩運用，夏文汐的勾魂感，都很值得給星。但是新浪潮真的不只是實驗性的拍攝，塗抹式的勾勒，很倉促很斷層的情節感，很突兀但尷尬地模仿法國人的恣意，手法上和Jean-luc Godard有那麼些相似，但這不代表習得新浪潮，說實話覺得很彆扭。最後主角們死在海岸邊，而不是船行海上時，這也非常不nomad sense，最後幾個鏡頭顯然不是譚家明的邏輯。放現今來看只會給2星，sex scene流暢程度差，人物衝突的前期鋪墊細碎零星，蒙太奇是蒙了，但是總感覺對焦的地方並不是有效傳達處，如果說譚家明是香港新浪潮代表的話，香港真的讓人不太好理解，不僅是對大陸朋友來說，從西方的電影研究角度去看，也只是去看電影反映出的香港電影視角的特殊性，很難說有很好地本地化一些手法。難評。

王家卫直接受谭家明影响，而后者则是受到法国新浪潮的影响，这部《烈火青春》即可见一斑。叙事一反常规，风格和7,80年代保守的港片大相径庭，浪漫放荡大胆，残忍而迷人，青春的意象不断闪现，零散的故事刚好是一个短篇容量，但是后半部分峰回路转不断反转加戏，从浪漫爱情剧直接成为青春残酷物语，一众青春无敌的主角几乎全部死去，而且加入了可观的东瀛武士较量元素（日本元素繁多的港片）……其实换个角度想，这不就是在隐喻港岛被日本文化侵袭的一个侧面嘛？别名Nomad，是片中一艘船的名字，无法靠岸的船就是香港的象征，各国文化的交融造就了新一代的香港青年。而80年代性解放浪潮也直接影响了本片，比如夏文汐和汤镇业在巴士上的激情戏，以及哥哥与汤镇业的吻戏，即使现在看来也辣眼睛。ps，这是哥哥公开承认的自己参演的第一部电影。