青苔(2008)

The MossUP:2021-01-31

青苔

评分:6.5 导演:郭子健 编剧:郑思杰 / 郭子健 / 龙文康
主演:余文乐 / 冼色丽 / 樊少皇 / 曾志伟 / 邵音音 / 廖启智
类型:剧情 / 犯罪
片长:95分钟地区:中国香港
语言:粤语
影片别名:夏季最热的一天 / The Moss
上映:2008-05-29
IMDb:tt1236325

青苔简介

丈(余文乐 饰)是香港深水区的一名放蛇警察,作为底层的警察,丈整日与一个难得见光的世界打交道,这里充斥着暴力、毒品,是社会阴暗的一个角落。要想在这里生存,丈不仅要学会如何做警察,更需要学习黑道的生存法则,渐渐地丈的身份越来越模糊,他生活在黑与白之间的灰色地带。Lulu(冼色丽 饰)是这一区的妓女,丈与之保持着来往,却始终没有将关系向前推进。一次意外,丈误杀小头目四眼堂(廖启智 饰),神秘杀手(樊少皇 饰)是唯一目击者,为了自保,丈和神秘杀手展开了一场追逐……杀手背后有怎样的秘密?丈是否能够逃过此劫?《青苔》为我们展现了社会阴暗处的小人物们如何似青苔一般生存。

第28届香港电影金像奖新晋导演郭子健

简评

色调拍得很好,几个角度我也觉得很有风格,乞丐真的普通话很普通,但是力量惊人,生命力惊人,绿宝石是个怎么样的存在?信仰吗?最后胖子没死是导演为了不烂尾加的彩蛋吗?青苔真的很卑微吗?为什么女的不好好找份工作,要通过卖淫为生,还带着那么小的表妹,无语,醒醒吧!人生长着,做点有意义的事。

色情,暴力,悬疑,明星,商业片四要素。妓女,黑警,杀手,社团,香港黑帮电影四要素。影片中几个情感演绎空间,与妓女的恋爱,黑警的无间道,疯子杀手的反差萌等。败笔怎么也死不了的神剧桥段。影片就是get到了庄子的“吾有大树,人谓之樗”、“不材之木”等的深意,很多时候人因“无用”得以避祸。青苔是生长在黑暗中的弱小存在,但影片中阐述了在常人眼中的“无用”之物,却是看重的人愿意拼命的精神寄托。

年少时特别喜欢香港拍的青春片,后来为了丰富视野开始看不同国家不同题材的片子,最近重新被香港片吸引,喜欢的还真是会一直喜欢。青苔是一种又湿又黏又脏的生物,映射着看起来美好的时代下,其实还有不少这样黑暗的角落,上演着你想象不到的剧情。所以,什么是爱情,什么是生活,谁又看得清楚。

选择在吃饭的时候看这部片子是我做过最错误的选择,打戏拍得倒是挺有打击感但出现得太多有点又臭又长了,几次三番之后终于消磨掉了我仅有的最后一点食欲。你大爷的看完感觉偏头痛都要犯了好多次以为小妹的形象会是冷漠无情的小花儿一朵,看着人生看着人死也无动于衷,但实际上又不这样,还要让她抱抱乞丐,好像找到了什么庇护一样,那就显得花儿没那么冷酷艳丽了。阿丈和露露的故事倒是蛮有意思呀,让人想起《刽子手最后一夜》,可惜阿丈是怂人一个,到死为止才答应要和露露去海滩,要不是死给他勇气估计这辈子也就只能也只会眼睁睁看着露露被别人揽走了。

混乱势力和不连贯的偶然性。樊少皇的的想成为青苔以及爆棚武力北方精神不正常杀手。樊和余算是两条线,小女儿演技和台词还是刻意了些,念故事书的前后太别扭了。刻意化的边缘人救赎。还有徐志摩的隔,余的昏迷女友和孩子线,莫名放这名为偶然的胎教歌,太破损了。(还有从屁眼里拉出来的宝石就不臭?小女孩直接拿走!悲情结局矫情。

连续看了《野良犬》《青苔》,都不算太好,但也都很有自己的态度与情调。这一批港片,即使是烂港片,也极其具有导演的个人风格与浓郁气质。所以港片的黄金年代到底是什么时候最终彻底灰飞烟灭的?或许不是在90年代末,那只是开端,它真正宣告终究落幕,是在07、08年左右,自此以后港人北上,才港味尽失。

樊少皇模仿的到底是哪儿的口音 也太难听了//王培雷在《导演之维》第三章《郭子建电影的作者化表达》中写道:“《青苔》的画外音内涵则混杂不清,一方面可以作为一种游离剧情之外的全知视点讲述童话故事贯穿始末,一方面亦可以看成‘历劫佳人’花的个人意识流引导,加之影片中阿花再三翻阅《绿宝石公主》这本童话书,更加强了其作为画外音响在因片中的作用。然而其所叙述的内容,亦存在相对模糊性,《绿宝石公主》的童话,既可以单独拿出来作为一种疏离表层华语的‘游离情节’陈述,同时也参与了影片中黑暗世界多样性群像建构,更起到以童话对照现实的作用,其画外音作用跨越单纯叙述、内心表意与游离情节多种功能,是郭子健作品体系中最为模糊、含义不明、难以用单一功能性理论话语概括的一次画外音响实践。”

从野良犬到青苔再到救火英雄,个人感觉导演表现呈下坡。我很讨厌在电影里无缘无故加“金句”,刻意、做作、尴尬。《青苔》里关于树和青苔的那段台词其实就挺别扭,一个流浪汉,那么紧张的生死关头,文艺起来了?余文乐演得不能说不好,但我全程都在思考换成谁会更好…(难免想起狗咬狗,难免想起陈冠希)

有些剧情很不自然比如刚刚怅惘大海手拉手朝前走就被嫖客抢走,就在这短短的一天里第一次来了月经。优点是余文乐表演细节尤其是脸部眼部的细节:在抢女友(妓女)一幕里他的眼神先是愤怒,后是胆怯,最后又是逃避女友的目光。像是《一念无明》里眼睑抽动的小动作等等五官表演特别有张力。

节奏乱,演员各自能撑起六成,但相互间太不来电了。樊少皇奇怪又干燥的气质莫名在这里最同角色熨帖,怎么形容捏,故作老成的幼稚交织未开化的闪烁的道义,技艺和才能像天生具备因此一直停滞,所以《叶问》里,他可以打得很畅快、拢得住手下,在赛场内外都肯争取你来我往,但缺乏真正的责任和勇气,搞不清自己的定位,也演不来气概及理念的从无到有的过程;这部里蓬乱的造型鲁莽的行为、对妈妈及女孩的守护和依赖倒是够丰满,真找不出第二个打星适合演的。电影的羸弱在于试图把“热爱生活且完满地生活”“热爱生活但未能完满地生活”“过于热爱生活以致过于强调死亡”三种人全呈现了,结果一个都没做到(尤其男女主俩人忒失败,小配和群配都失败)。

开场“女孩”没有儿化音百爪挠心。我为什么会以为是郑保瑞?镜头晃得眼晕,强造故事线交织,制造意外,邵音音老太太大佬就很妄想,银河模仿秀,没有命运全是巧合。《狗咬狗》也类似,对于男人而言,女人就是两个角色:妓女和母亲。余文乐先得鉴定亲子,买CD是为胎教,与女和干?会做饭和来月事的少女站在命运天平中央,滑向哪个命运在乎男人而已

,剧情到后面有些不知所云,导演对角色掌控力不够,除了泰迪罗宾的配乐出彩,其他没留下什么很深的印象。注重风格,剧本打磨不够,这些新导演对于此类题材的理解过于单一化,独特风格有待探索,不过貌似郭子健现在也拍烂片了,《手卷烟》那位新导演值得观望一下。

获得奖项

  • 第28届香港金像奖
    第28届香港金像奖
    获奖:最佳新导演
  • 第15届香港电影评论学会大奖
    第15届香港电影评论学会大奖
    提名:最佳编剧 / 最佳男演员

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